Tulcea: Expoziția ”ÎNTRE PERIBOINA ȘI PARCHEȘ – O ALTĂ PRIVIRE ASUPRA DELTEI”

Institutul de Cercetări Eco-Muzeale ”Gavrilă Simion” Tulcea vă invită să vizionați

Expoziția ”ÎNTRE PERIBOINA ȘI PARCHEȘ – O ALTĂ PRIVIRE ASUPRA DELTEI”

 

Marți, 1 august 2017, la ora 13.00, la Jurilovca, Capul Dolojman, în incinta Centrului de informare al ICEM Tulcea de lângă vechea cetate ORGAME/ARGAMUM va avea loc vernisajul Expoziției de grafică, pictură, fotografie instant și aparatură Polaroid intitulată ”ÎNTRE PERIBOINA ȘI PARCHEȘ – O ALTĂ PRIVIRE ASUPRA DELTEI”, autor – artistul Adrian Timar.

Organizatori: Consiliul Județean Tulcea, Institutul de Cercetări Eco-Muzeale ”Gavrilă Simion” Tulcea, Primăria Jurilovca.

 

Ce spune autorul:

 

     ”Ceapa prăjită nu face bine la ficat, tutunul dăunează grav sănătăţii, viteza dăunează autostrăzii… şi aşa mai departe: Turismul dăunează Deltei.

     Lucrările expuse propun o abordare a imaginii Deltei din acest unghi, încercând identificarea “dăunătorilor” Deltei, lucrări, pentru care lacul nuferilor galbeni şi sălciile plângânde de verde ale peisagiştilor melancolici pot să nici nu existe… E drept, consider că este corect să defineşti realitatea. Expoziţia anterioară, prezentată la Braşov şi la Tulcea, a avut ca temă descoperirea Deltei: „Dând cu mâna stuful la o parte…” Prezenta expoziţie este continuarea descoperirii, şi identificarea zonelor de conflict. De aceea, culorile din lucrări sunt cele regăsite în Deltă, dar agresiv prezente, în context dramatic, cotidian, transformându-se ca un ţipăt vesel de copil într-un ţipăt de durere surdă, spaimă… De câţiva ani cutreierând între Sinoie, Parcheş, Ceatalchioi, Lumea Deltei Romantice nu am regăsit-o, am găsit însă o Deltă zbuciumată, haotică, dezorientată. Tradiţia, echilibrul locurilor mai este prezent, vag, regăsind valori în gesturi ale puţinilor localnici rămaşi în zonă, în atitudinea confuză a vietăţi lor, până în felul în care curge apa pe canalul Sireasa determinând înmulţirea sau regresul speciilor habitatului acvatic. Pictorii n-au schimbat Delta, şi nici eu nu pot să o schimb. A încercat savantul Grigore Antipa, propunând lucruri tentante, dar astăzi discutabile. Poate, aduc însă o umbră de seriozitate asupra fiecăruia care trece prin Deltă, fie că pescuieşte, îşi caută vaca, face un grătar sau prospectează o afacere.

      Am găsit potrivită propunerea Domnului Ailincăi de a face o expoziţie “în pustietate”, într-un loc , Orgame, care “a văzut” multă istorie, şi prin aceasta vreau să dau mesajului meu o implicare responsabilă social-istorică. Chiar şi în pustietate: politicienii trebuie să ia decizii pentru apele poluate ale unei jumătăţi din Europa care vin în Deltă de atâţia ani, pescarii “sportivi” să nu lase în urma lor grămezi de gunoaie, pensiunile să nu-şi mai facă piscine, turiştii să-i asculte pe băştinaşi, nu manele şi nici Bach, că le zgârie pe păsări în urechi… Poţi să constaţi că mulţi locuitori ai Deltei sunt conştienţi că au pierdut totul, nici cargourile nu le mai aruncă iarna scânduri pentru foc, despre fetele din Sfiştofca mai amintesc doar ruinele caselor, politicienii probează motoare Volvo şi Honda, iar turiştii de la pensiuni cu A.C. le fac poze digitale cu telefoane 4G … şi astea aşa, numai câteva secvenţe … ca ghid turistic reinventat, să ştiţi ce să faceţi în Deltă. Poate în pustiu vocea se aude mai bine, mesajul e mai clar. Nu trebuie făcut mult, doar puţin, constant, sau cum se spune : ”numai doar decât puţin…”

 

Cătălina Popa – Responsabil Relații Publice

relatiipublice@icemtl.ro

București: conferință de presă cu tema „Dezvoltarea colecțiilor prin intermediul donațiilor: Donația/Fondul Sabin Adrian Luca”.

Luni, 31 iulie, la ora 11:00, va avea loc în Sala de Consiliu din Palatul Brukenthal o conferință de presă cu tema „Dezvoltarea colecțiilor prin intermediul donațiilor: Donația/Fondul Sabin Adrian Luca”.

În data de 3.03.2017, ca urmare a donației făcute de către Directorul General al Muzeului Național Brukenthal, Prof.univ.dr. Sabin Adrian Luca, a fost constituit Fondul Sabin Adrian Luca în cadrul Colecției de Numismatică de la Muzeul de Istorie Casa Altemberger.

Donația făcută sub formă de dar manual – în condițiile prevăzute de art. 101, alin. 4 din Legea nr. 287/2009 privind Codul Civil (republicată) – cuprinde un număr de 69 piese: medalii jubiliare și comemorative, ordine culturale, diplome, însemne, plachete, brevete, etc.

La conferință vor fi prezenți Prof. Sabin Adrian Luca și muzeograf Adrian Georgescu, Muzeul de Istorie Casa Altemberger.

Marius GHEORGHIU

Secţia Educaţie, Marketing şi Comunicare

MUZEUL NAŢIONAL BRUKENTHAL

Piaţa Mare nr 4 -5

550163 Sibiu

ROMANIA

tel: (+4) 0269 217691

fax: (+4) 0269 211545

E-mail: marius.gheorghiu@brukenthalmuseum.ro

Web site: www.brukenthalmuseum.ro

Bucureşti: Spectacol de Ada Milea la MNLR: Insula, concert cu jucării, după Gellu Naum

Ada Milea, Bobo Burlăcianu și Anca Hanu prezintă marți, 1 august 2017, în Grădina Muzeului Național al Literaturii Române (Str. Nicolae Crețulescu 8), concertul cu jucării Insula, adaptare după Gellu Naum
Insula, concert cu jucării, spectacol realizat de Ada Milea, surprinde încă o dată umorul poetic al scriitorului suprarealist Gellu Naum, prin propriul spirit ludic cu care interpreta abordează lumile naumiene. Robinson Crusoe (Bobo Burlăcianu) se află singur pe o insulă pustie populată cu tot felul de personaje: canibali politicoși, un pirat născut cu picioare de lemn sau bunicuțe periculoase.
Spectacolul este prezentat de MNLR pentru a marca împlinirea a 102 ani de la nașterea scriitorului Gellu Naum, chiar în avanpremiera Festivalului „Gellu Naum”, ajuns anul acesta la cea de-a doua ediție, desfășurat la București și Comana, în perioada 4-5 august 2017 (mai multe informații accesând site-ul www.mnlr.ro).
Cu această ocazie, vă invităm să vizitați expoziția de bază a MNLR, vernisată în data de 21 martie 2017, în care veți descoperi o vitrină dedicată scriitorului Gellu Naum, pregătită pentru toți vizitatorii noștri cu ajutorul Fundației Gellu Naum, care ne-a oferit în custodie obiectele prezentate.
Odată cu inaugurarea noii expoziții de bază a Muzeului Național al Literaturii Române (Nicolae Crețulescu nr. 8), ne propunem o deschidere cât mai mare față de publicul vizitator de toate vârstele, printr-o serie de evenimente prin care ne dorim repoziționarea unei instituții de importanță națională pe harta culturală, educațională, turistică a Bucureștiului, dar și a țării.
Insula, concert cu jucării va fi prezentat marți, 1 august 2017, ora 19.30, în Grădina MNLR (Nicolae Crețulescu 8).
Intrarea la eveniment este liberă, în limita locurilor disponibile.

Galați: lansarea volumului „Curierul. O carpetă orientală și un manuscris tibetan” şi vernisajul expoziţiei „Autoportret ascuns” semnate Florinel Agafiței

Lansare de carte „CURIERUL. O CARPETĂ ORIENTALĂ ȘI UN MANUSCRIS TIBETAN” 

şi

vernisaj expoziţie „AUTOPORTRET ASCUNS”

Muzeul de Istorie „Paul Păltănea” Galați vă invită joi, 27 iulie 2017, începând cu ora 1130 la evenimentul cultural prilejuit de lansarea volumului „Curierul. O carpetă orientală și un manuscris tibetan” şi vernisajul expoziţiei „Autoportret ascuns” semnate Florinel Agafiței.

Atât expoziția de pictură Autoportret ascunscât și cartea Curierul. O carpetă orientală și un manuscris tibetanau drept motivație încercările de autocunoaștere ale autorului. Printr-un roman autobiografic fantastic, cu nuanțe inițiatice, Florinel Agafiței își investighează cele mai adânci laturi ale personalității, în care se simte legat de întreaga lume, atât de cea văzută cât și de mistica dimensiune a Shambalei. Expoziția de pictură caută să îi sugereze personalitatea și căutările autorului, fiind caracterizată de o doză ridicată de heterogenitate, în ceea ce privește stilurile abordate. (asistent cercetare dr. Ovidiu Cristian Nedu)

Evenimentul se va desfășura în Lapidarium, str. Mr. Iancu Fotea, nr. 2.

Biroul Relaţii publice

Nicoleta Gheorghe

 

Muzeul de Istorie „Paul Păltănea” Galați

Str. Al. I. Cuza, nr. 80, site: www.migl.ro

E-mail: muzeuistoriegalati@yahoo.com, muzeografi.migl@gmail.com

Facebook: www.facebook.com/muzeugl, www.facebook.com/muzeuldeistorie.galati

București: O selecţie de gravori americani contemporani Vernisaj : 27 Iulie 2017, ora 17.00 la Muzeul Naţional al Hărţilor şi Cărţii Vechi

O selecţie de gravori americani contemporani

Vernisaj : 27 Iulie 2017, ora 17.00

la Muzeul Naţional al Hărţilor şi Cărţii Vechi

Bucureşti, str. Londra nr. 39

Expoziţie deschisă în perioada 27 Iulie – 3 Septembrie 2017

Miercuri-Duminică: 10.00-18.00

 

Lyell C4

Lyell C4

 

În cadrul unui schimb cultural româno-american, Muzeul Naţional al Hărţilor şi Cărţii Vechi în colaborare cu Blue Hill Art & Cultural Center are onoarea de a vă invita la expoziţia O selecţie de gravori americani contemporani. Expoziţia prezintă 34 de lucrări de gravură a 11 artişti americani : James Reed, Alexandra Eckhardt, Joel Beckwith, Ann Chernow, Andre Junget, Ben Ferguson, Dale Bradley, Joanna Dickey, Lyell Castonguay, Nomi Silverman, Andrew Murdoch.

Tehnicile contemporane de gravură le oferă artiştilor nebănuite posibilităţi de a folosi materialele şi procesele de gravură, de la cele tradiţionale şi până la gravura digitală şi la imaginile realizate pe computer. Lucrările artiştilor americani aduc în atenţia publicului diferite tehnici de gravură, precum xilogravura, litografia şi acvaforte.

Fiecare proces de gravură presupune un set de variabile şi probleme care trebuie rezolvate. Gravura este un procedeu prin care se creează multipli, iar artistul se exprimă prin intermediul materialului pe care urmează să realizeze lucrarea. În cazul litografiei, adâncimea imaginii merge dincolo de linia desenată. Când lucrează cu placa de metal, artistul trebuie să dea dovadă de o tehnică ireproşabilă pentru a realiza un print de calitate. Placa de lemn îi permite să experimenteze cu materia. Astfel, opera finală este o combinaţie între „sufletul artistului” şi talentul şi măiestria de care acesta dă dovadă.

Curatori: Silvia Suciu | Barbara Sussman

 

Andre Junget.Fire Escape

Andre Junget.Fire Escape

 

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi este singura instituție culturală cu acest specific din România și printre puținele din lume. Muzeul deține o colecție de peste 750 de hărți vechi și gravuri ce reprezintă în principal regiunile române, dar și țările Europei și alte continente; cea mai veche hartă din colecție este o xilogravură din anul 1525 ce reprezintă Europa Centrală, cu regiunile Ungariei, Prusiei, Rusiei, Valahiei și Poloniei. Nucleul central al colecției îl constituie donația familiei Adrian și Daniela Năstase din anul 2003, an în care a fost inaugurat Muzeul.

Blue Hill Art & Cultural Center este un centru expoziţional important situat în Rockland County, Pearl River, New York. Din 1984, când a fost înfiinţat, Blue Hill Art & Cultural Center a găzduit expoziţii ale unor artişti americani şi internaţionali de renume, printre care Henry Moore, Francisco Zúñiga, Henry Varnum Poor, Sidney Simon, Spencer Baird Nichols, Hobart Nichols etc. Pe lângă expoziţii, Centrul oferă publicului posibilitatea să ia parte la conferinţe şi colocvii care aduc în discuţie diverse problematici din domeniul cultural, încercând să răspundă unor întrebări precum : De ce iubim arta ? Ce înseamnă o investiţie profitabilă în artă?

Barbara J. Sussman (SUA) este curator şi consultant artistic, membru acreditat al Societăţii Americane de Evaluatori de Artă (American Society of Appraisers). Este preşedinte al Fog Hill & Co., Inc., o organizaţie care oferă servicii artistice fondată în 1976, împreună cu soţul ei, sculptorul Garry Sussman. New York State Council of the Arts a premiat-o de mai multe ori pentru programele artistice pe care Barbara Sussman le-a elaborate şi pus în practică. De peste 40 de ani şi-a construit o frumoasă carieră ca evaluator de artă, artist profesionist şi consultant în domeniul artelor plastic. Făcând legătura între artă şi medicină, Barbara a plasat numeroase lucrări de artă în spitale din New York City (Memorial Sloane Kettering Cancer Center, Columbia Presbyterian Hospital). În prezent, este Vicepreşedintele Societăţii Americane de Evaluatori de Artă, filiala Hudson Valley.

 

A. Chernow.7-Laura Walking

A. Chernow.7-Laura Walking

Silvia Suciu (RO) este un curator independent român, cu un portofoliu de peste 100 de expoziţii de gravură, fotografie, pictură, sculptură curatoriate în muzee din România şi în galerii de artă din ţară şi din străinătate (Belgia, Franţa, SUA). Printre expoziţiile curatoriate amintim: „O selecţie de artişti români @ Blue Hill Art & Cultural Center, New York (co-curatori: Barbara Sussman, Alexandra Eckhardt, Cristian Ivan, 2017); Daniel Spoerri – Eat Art. Partea din spate a Păsării Paradisului (co-curator: Vasile Radu, Muzeul de Artă din Cluj-Napoca (2017); Tinereţe fără bătrâneţe şi viaţă fără de moarte (Epreuve d’Artiste Gallery, Antwerp, Belgia, 2016); 60 X 60. The Wondering Mind, gravură contemporană internaţională, iniţiată de Epreuve d’Artiste Gallery, Antwerp (Bastionul Croitorilor, Cluj-Napoca, 2015); Albrecht Dürer. Maestrul gravurii şi Rembrandt. Apogeul artei Gravurii (Muzeul Etnografic al Transilvaniei din Cluj-Napoca, 2015, 2014) etc. Din 2011 este Vicepreşedintele Societăţii Colecţionarilor de Artă din Transilvania.

 

A Selection of American Contemporary Engravers

Citește mai mult

București: Proiecții „Nosferatu” în curtea de onoare a MNAR

German actor Max Schreck (1879 – 1936), as the vampire Count Orlok, being destroyed by sunlight, in a still from F. W. Murnau’s expressionist horror film, ‘Nosferatu, Eine Symphonie Des Grauens’, 1921. The film is based on Bram Stoker’s novel ‘Dracula’ and was released in 1922. (Photo by Hulton Archive/Getty Images)

În conexiune cu expoziția Noul Romantism Negru, Muzeul Național de Artă al României (MNAR) vă invită să vizionați două ecranizări de excepție ale cărții lui Bram Stoker, Dracula: „Nosferatu: Phantom der Nacht” (1979), regizat de Werner Herzog și „Nosferatu: eine Symphonie des Grauens” (1922), regizat de F. W. Murnau.

 

În Nocturnele Muzeale din lunile iulie și august, expoziția se completează cu cele două proiecții de film în curtea de onoare a MNAR. Difuzarea filmelor se va realiza într-un cadru neconvențional, prin proiecția lor în aer liber și printr-un aranjament inedit al spațiului de vizionare.

Ecranizarea lui Murnau din 1922 a poveștii „vampirului” din Carpați și versiunea lui Herzog din 1979, pe care MNAR vi le propune spre vizionare în cadrul Nocturnelor Muzeale, vin să lărgească și să întregească incursiunea în ceea ce curatorul, Christoph Tannert, a identificat ca fiind Noul romantism negru.

Nosferatu lui F. W. Murnau este unul dintre cele mai cunoscute filme ale epocii filmului mut, filmul de groază care prin arta expresionistă a conturat teme gotice și romantice inspirate dintr-o adaptare neautorizată a romanului Dracula, de Bram Stoker. Murnau crează o atmosferă care sperie și străbate privirile spectatorilor prin tehnici video impresionante pentru anul 1922. Pe lângă imaginea de excepție, Nosferatu lui F. W. Murnau redă și o coloană sonoră remarcabilă.

După aproape 60 de ani, Nosferatu lui C. Herzog este o versiune a lui Murnau mai ireală, mai puțin stilizată asupra subiectului „vampir”. Producția lui Herzog a fost foarte bine primită de critici și public poate și datorită distribuției. Actori vedetă ai acelei decade (Klaus Kinski, Isabelle Adjani, Bruno Ganz, Roland Topor) au interpretat deosebit personajele prin redarea stărilor de teroare, oboseală, neliniști, fapt ce a accentuat succesul filmului.

Programul proiecțiilor este următorul:

 

Sâmbătă 29 iulie, ora 21.30:

Nosferatu: Phantom der Nacht – Nosferatu: Fantoma nopții, Germania, 1979, 107 min.

Regia: Werner Herzog

Distribuția: Klaus Kinski, Isabelle Adjani, Bruno Ganz, Roland Topor

 

Sâmbătă 26 august, ora 21.30:

Nosferatu: eine Symphonie des Grauens, – Nosferatu: Simfonia groazei, Germania, 1922, 94 min.

Regia: F.W. Murnau

Distribuția: Max Schreck, Greta Schröder, Ruth Landshoff

 

Participarea la proiecțiile de film este gratuită.

 

Parteneri: Goethe Institut, Kunstlerhaus Bethanien.

clip_image005Parteneri media:

Timișoara: Baroque||Urban, ediția a II-a Muzeul de Artă Timișoara, Palatul Baroc

Baroque||Urban, ediția a II-a

Muzeul de Artă Timișoara, Palatul Baroc

Piața Unirii nr. 1

Vernisaj: vineri, 21 iulie 2017, ora 18.30

Baroque||Urban, ediția a II-a, aduce la Timișoara uimitoarele sculpturi ale artistului Virgilius Moldovan

Cunoscut mai mult peste Ocean și în Europa – cu precădere in Austria, în a cărei capitală locuiește si lucrează de mai bine de trei decenii – artistul Virgilius Moldovan este protagonistul expoziției de artă contemporană „MEATING” din cadrul celei de-a doua ediții a proiectului Baroque||Urban. Lucrările sale, prezentate anterior în galerii, muzee, târguri și bienale de artă  din Amsterdam, Beijing, Brașov, Cluj, Craiova, Florența, Frankfurt, Köln, Linz, Miami, Nashville, Praga, Rotterdam, sau Viena, ajung pentru prima dată la Timișoara, în cadrul evenimentului găzduit în perioada 21 iulie – 12 septembrie de Muzeul de Artă din Timișoara și organizat de Asociația Festivalul Baroc, Muzeul de Artă Timișoara și META Gallery, cu sprijinul Casei de Cultură a Municipiului Timișoara, al Primăriei Timișoara și al Consiliului Județean Timiș.

Selecția cuprinde 24 de lucrări de sculptură monumentale – ca dimensiuni și  valoare artistică –  realizate din rășină, ghips, silicon și bronz de către maestrul Virgilius Moldovan și patru lucrări de pictură în ulei pe pânză ale acestuia. Catalogate drept hiper-realiste și supradimensionate, sculpturile lui Virgilius Moldovan reprezintă tipologii umane și personaje istorice sau politice în ipostaze inedite, nude.

Titlul expoziției – MEATING –  un termen cu sensuri multiple, face trimitere pe de o parte la întâlnirea cu arta (deși ortografia diferă în mod intenționat) și pe de altă parte la carnalitatea ce constituie tematica artistică aleasă pentru această ediție.

Baroque || Urban 2017 aduce în prim plan relația dintre artă și public, propunându-și racordarea Timișoarei la practicile internaționale din domeniul artelor vizuale, promovarea educației culturale, a identității și valorilor culturale locale și europene și nu în ultimul rând formarea unui public iubitor, consumator și cumpărător de artă. Caracterul participativ al unor lucrări din expoziție, atelierele de pictură în stil baroc pentru copii – ce se vor desfășura în aer liber în luna august și vor fi susținute de artiști locali – precum și dialogul dintre artiștii și organizatorii locali și cei internaționali vin în întâmpinarea acestei misiuni.

Expoziția este însoțită de texte critice semnate de curatoarea Ana-Daniela Sultana, absolventă a Universității de Artă Aplicată din Viena

Expoziția va fi amplasată la etajul II al Muzeului de Artă din Timișoara și va avea dedicate cinci încăperi, incluzând și sala barocă. Organizatorii au mai pregătit și alte acțiuni adiacente proiectului, cum ar fi ateliere de modelaj pentru copii, dezbateri și evenimente speciale. Pentru mai multe detalii, vizitați pagina de Facebook Baroque||Urban.

Artistul timișorean, Vlad Jelmărean, masterand la UVT, debut la Baroque||Urban

La fel ca și anul trecut, proiectul de artă contemporană Baroque||Urban dă posibilitatea unui tânăr artist să debuteze în lumea artei timișorene, să expună la Muzeul de Artă, și incită la un nou dialog între doi artiști cu practici și experiențe diferite, dar care împărtășesc un narativ comun ce face trimitere la curentul baroc. Astfel, alături de sculpturile și picturile maestrului Virgilius Moldovan, pentru cea de-a doua ediție, a fost selectat Vlad Jelmărean, 21 de ani, masterand la secția Sculptură din cadrul Facultății de Arte și Design a Universității de Vest din Timișoara, instituție parteneră în cadrul proiectului. Dark Room Experimentarium, spațiul destinat practicilor artistice digitale, parte a expoziției Baroque||Urban, va fi ocupat de instalația interactivă de lasere “flux ID”, care le va permite vizitatorilor să fie ei însăși participanți și creatori ai unor opere de artă tranzitive și tranzitorii, în sensul în care aceasta este activată prin prezența fizică și transpune în imagine mișcarea sau sunetele produse de persoana în cauză.

Instalația lui Vlad Jelmărean, realizată cu sprijinul Casei Studenților din Timișoara, intră în dialog direct cu sculpturile artistului Virgilius Moldovan, fiind, de fapt, o transpunere în mediul digital a conceptului de corporalitate și greutate care este subiectul central al expoziției MEATING. Poate digitalul să preia conștiința individului modern, lăsând “carcasa” carnală să devină un simplu obiect destinat alterării și, în final, distrugerii? Este omul capabil să trăiască în afara propriului corp și să se transpună într-un sistem virtual care să îi asigure nemurirea? Cu ce preț? Și ce rămâne atunci din umanitatea sa? Acestea sunt doar câteva întrebări care preocupă societatea și intelectualii zilelor noastre, dar și pe artistul de 21 de ani a cărui practică artistică se îndreaptă în această direcție și explorează posibilitățile pe care le oferă tehnica ca suport pentru artă.

Expoziția MEATING se va desfășura, în perioada 21 iulie – 12 septembrie 2017, la etajul al doilea al Muzeului de Artă din Timișoara. Expoziția are dedicate cinci încăperi – printre care și sala barocă – și este însoțită de texte critice semnate de directorul Muzeului de Artă din Timișoara, Victor Neumann, și curatoarea Ana-Daniela Sultana.

 

Vernisajul are loc vineri, 21 iulie la ora 18:30 în prezența celor doi artiști, a directorului Muzeului de Artă din Timișoara, a curatoarei, a organizatorilor Asociația Festivalul Baroc Timișoara, Muzeul de Artă din Timișoara și META Gallery, precum și a partenerilor și sponsorilor proiectului.

Organizatori: Muzeul de Artă din Timișoara, Asociația Festivalul Baroc și META Gallery

Realizat cu sprijinul: Primăria Municipiului Timișoara, Casa de Cultură a Municipiului Timișoara și Consiliul Județean Timiș

Partener principal: BRD

Parteneri: FLEX, Fundația HERCZEG, Riello UPS, Asociația Timișoara Capitală Culturală Europeană, Direcția Pentru Cultură Timiș, Institutul Francez Timișoara, Universitatea de Vest din Timișoara, Casa Studenților din Timișoara, Cărturești, Moritz Eis și In-tuition.ro

Parteneri media: Radio România Cultural, Modernism.ro, Revista Altfel, METAzine

Muzeul de Artă Timișoara
tel. 0256/491592
fax. 0256/491582
www.muzeuldeartatm.ro

București: Caravana Muzeelor: o călătorie interactivă prin Muzeul Municipiului București

Caravana Muzeelor: o călătorie interactivă

prin Muzeul Municipiului București

Miercuri, 19 iulie 2017, debutează cea de-a șasea ediție a Caravanei Muzeelor, organizată de Muzeul Municipiului București în șase muzee ale orașului. Astfel, până la 25 august 2017, de miercuri până vineri, între orele 10:00 – 12:00, copiii cu vârste între 6-10 ani vor descoperi, prin joc și artă, câteva secrete ale muzeelor și tehnici artistice inspirate de obiectele de preț găzduite de acestea. Le vor experimenta apoi, cu pensula în mână și foaia albă în față, prin lucrări în creion, pastel, tempera, modelaj, ș.a.

Programul lunii iulie:

În universul unei familii de oameni de știință: familia Minovici”, 19 – 21 iulie 2017, Muzeul dr. Nicolae Minovici, Str. Doctor Nicolae Minovici, nr. 1, sector 1 (zona Gara Băneasa, fântâna Miorița)

Miercuri, 19 iulie, ora 10:00 – „Vara în parcul Vilei cu clopoței”: copiii vor învăța despre plantele din parcul muzeului și vor descoperi motivele vegetale din decorația fațadei Vilei cu clopoței. În cadrul atelierului, aceștia vor realiza un peisaj în tehnică mixtă.

Joi, 20 iulie, ora 10:00 – „Ceramica românească”, atelier de decorare a unui obiect cu acrilic, copiii folosind motivele care le-au plăcut cel mai mult dintre cele admirate în muzeu.

Vineri, 21 iulie, ora 10:00 – „Descoperirile fraților Minovici”: alături de Ștefan, Mina și Nicolae Minovici, copii învață lucruri inedite despre corpul uman și lucrează în pastel schițe legate de anatomia corpului uman.

Istoria unei familii de artiști: familia Storck”: 26-28 iulie 2017, Muzeul Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck, Str. Vasile Alecsandri nr. 16, sector 1, București (în apropiere de Bd. Iancu de Hunedoara)

Miercuri, 26 iulie, ora 10:00 – „Sculptorii din familia Storck”: copiii descoperă istoria apreciatei familii de artiști, iar la atelier modelează în lut personaje diverse.

Joi, 27 iulie, ora 10:00 – „Amintiri din casa familiei Storck”: amintirile Ceciliei vor ghida copiii printre emoții și sculpturi, iar la aplicația practică, vor picta autoportretul, exprimând un sentiment anume.

Vineri, 28 iulie, ora 10:00 – „Peisajele de vară ale Ceciliei Cuțescu-Storck”: realizate la Balcic, în vecinătatea Castelului Reginei Maria, ne duc cu gândul la vacanță. Copiii vor realiza, cu acrilic pe carton, vederi de trimis părinților și bunicilor.

Alte evenimente dedicate copiilor, organizate de Muzeul Municipiului București (MMB):

Până în ziua de sâmbătă, 26 august 2017, MMB organizează, pentru copiii cu vârste între 6-12 ani, „Vara istoriei pe Calea Victoriei”, cea de-a treia ediție a școlii de vară, cu ateliere de hârtie manuală, istorie vie sau benzi desenate, desfășurate în grădina Casei Filipescu-Cesianu sau în expoziții, de miercuri până sâmbătă, în intervalul orar 10:00 – 12:00.

În zilele de duminică, între orele 11:00 – 12:00, se desfășoară Școala de astronomie în planetariul Observatorului Astronomic ”Amiral Vasile Urseanu” (Bulevardul Lascăr Catargiu nr. 21), pentru copiii cu vârste între 7-14 ani.

Pentru toate evenimentele, înscrierile se fac pe adresa de e-mail: conferinte@muzeulbucurestiului.ro sau la numărul de telefon 021 315 68 58, de luni până vineri, în intervalul 9:00-16:00.

Taxa de participare: 10 lei/ copil/ atelier (cu materiale incluse).

Contact: media@muzeulbucurestiului.ro

Detalii despre activitățile organizate de Muzeul Municipiului București: https://www.muzeulbucurestiului.ro/evenimente.html

Eveniment organizat de Primăria Municipiului București prin Muzeul Municipiului București.

București: MINUNATA LUME NOUĂ – CASE ALE MIGRANȚILOR ROMÂNI

MINUNATA LUME NOUĂ – CASE ALE MIGRANȚILOR ROMÂNI

4 august – 27 septembrie 2017, Sala Tancred Bănățeanu

Muzeul Național al Țăranului Român

Vernisajul expoziției: vineri, 4 august 2017, orele 19

Visul de a avea propria casă este foarte răspândit. Dorința de a construi ceva care dăinuie, pentru sine și pentru copii, reprezintă în multe țări țelul agoniselii pentru familiile și cuplurile tinere. O casă poate să însemne însă mult mai mult decât „acasă”. Casele construite de migranții români în țară sunt în primul rând semne vizibile ale succesului, hărniciei și ascensiunii sociale a proprietarilor, plecați din cauza situației economice din satele natale pentru a lucra în străinătate. Pentru proprietari ele reprezintă în același timp un stil de viață modern, occidental și o nouă estetică.

Expoziția își propune să puncteze diverse aspecte ale migrației și boom-ului din construcții, ilustrând consecințele acestora asupra satelor, regiunii și peisajului cultural. Minunata lume nouă prezintă exemple de case din Țara Oașului, Maramureș și Bucovina, regiuni din Nordul României cu un accentuat caracter rural. Acestea se disting de casele tradiționale prin culori intense, etaje numeroase, decorațiuni din granit și marmură. Proprietarii noilor case muncesc în timpul anului în Italia, Spania, Franța sau Marea Britanie. În străinătate lucrează de obicei în construcții, în sectorul menajer, al serviciilor de îngrijire a bătrânilor sau în agricultură. Banii puși deoparte sunt investiți în construirea unor case mari în localitățile din care provin. Casele nou construite ajung însă să fie locuite foarte rar. Vârstnicii rămași în țară continuă să locuiască în propriile case, ocupându-se de îngrijirea nepoților și a caselor nelocuite. Numai de Crăciun, Paște și în luna august satele se animă prin întoarcerea celor plecați. În luna august au loc numeroase nunți fastuoase, după care satele amuțesc din nou.

După ce a fost prezentată în perioada noiembrie 2015 – iunie 2016 la Muzeul Culturilor Europene din Berlin și la Collaboratorium Berlin, Minunata lume nouă a pornit într-un turneu în mai multe orașe din România, prima oprire fiind la Muzeul Etnografic al Transilvaniei din Cluj-Napoca. Începând cu luna august expoziția itinerantă ajunge și la București, unde va fi găzduită de Muzeul Național al Țăranului Român.

La București expoziția va fi însoțită de un program special de evenimente conexe, format din 4 proiecții de filme documentare care analizează tema migrației din perspective diferite. Proiecțiile vor avea loc la Cinema Muzeul Țăranului.

Vineri, 1 septembrie, 18:30

Aici… adică acolo

România, 2012, R: Laura Căpățână Juller, 76′

Ani și Sanda sunt două fete din Maramureș, care au crescut cu bunicii. Părinții lor sunt la muncă în Spania, ca atâția alți români. Când au plecat, proiectul lor comun părea promițător: cu banii câștigați în Spania vor construi o casă în care toată familia va fi fericită. După mai bine de zece ani, socoteala de acasă nu pare să se fi potrivit însă cu realitatea; iar casa e departe de a fi gata. Laura Căpățână Juller le-a însoțit pe Ani și pe Sanda timp de trei ani, urmărind frământările unor copile devenite adolescente în absența părinților.

După proiecția filmului, regizoarea Laura Căpățână Juller va participa la o discuție cu publicul.

Sâmbătă, 9 septembrie, 18:30

Primele două părți ale trilogiei The Last Peasants

UK, 2003, R: Angus Macqueen, partea I 49′, partea II 49′

Angus Macqueen narează în trilogia sa povestea a trei familii din satul Budești, Maramureș. Aceste familii au în comun faptul că unul sau mai mulți membri au hotărât să emigreze ilegal în Uniunea Europeană, pentru a lăsa în urmă problemele economice de acasă. În timp ce prima parte intitulată Journeys prezintă realitatea cu care se confruntă migranții, a doua parte, Temptation, aduce în discuție conflictul cultural și așteptările diferitelor generații din România rurală.

Miercuri, 20 septembrie, 18:30

Searching for Patrick

România, 2016, R: Daniel Djamo, Oana Popan, 98’

Comuna Certeze din județul Satu Mare este renumită pentru casele impozante construite de locuitorii săi după ce au muncit în Franța și în alte țări din Vestul Europei. Căutarea lui Patrick nu urmărește să îl găsească pe acesta, așa cum de altfel nici Godot nu apare niciodată. Patrick este de fapt un personaj colectiv: satul însuși. Filmul urmărește mitul comunei Certeze și încearcă să analizeze mecanismele interne care au determinat nevoia de a construi astfel de case.

Duminică, 24 septembrie, 18:30

Waiting for August

Belgia, 2014, R: Teodora Ana Mihai, 88’

Georgiana Halmac va împlini în iarna aceasta cincisprezece ani. Ea trăiește în orașul Bacău împreună cu cei șase frați. Mama lor a fost nevoită să își părăsească copiii pentru a le asigura existența, lucrând în Italia, în orașul Torino. Nu se va întoarce înainte de începerea verii. Georgiana este nevoită să improvizeze din mers, conversațiile telefonice cu mama ei fiind singurele puncte de reper.

Expoziție curatoriată de Beate Wild și Raluca Buțincu Betea

O mare parte din fotografiile expoziției sunt realizate de fotograful Petruț Călinescu. Alte fotografii aparțin artistului Matei Bejenaru precum și unui număr important de cercetători care au documentat această temă în România și în țările de destinație: Remus Gabriel Anghel, Eli Bădică, Carmen Chasovschi, Pietro Cingolani, Ionuț Dulămiță, Anamaria Iuga, Andra Jacob Larionescu, Daniela Moisa, Diana Necoară, Cristina Toderaș, Amelia Tue, Ciprian Vațe.

Un proiect comun realizat de Departamentul Europa centrală și de sud-est din cadrul Muzeului Culturilor Europene din Berlin și Institutul Cultural Român din Berlin, în colaborare cu Muzeul Național al Țăranului Român.

Finanțat de Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien și Institutul Cultural Român din București.

Expoziția va putea fi vizitată la Sala Tancred Bănățeanu, până pe 27 septembrie 2017, de marți până duminică, între orele 10 și 18. Luni este închis. Intrarea este liberă.

Informații suplimentare: bravenewworld.komsoe.eu
www.muzeultaranuluiroman.ro

Fotografii de presă:

FOTO 1: Ilva Mică, 2010 © Petruț Călinescu

FOTO 2: Certeze, 2011 © Petruț Călinescu

FOTO 3: Certeze, 2011 © Petruț Cǎlinescu

FOTO 4: Cajvana, 2012 © Petruț Călinescu

FOTO 5: Marginea, 2009 © Andra Jacob Larionescu

FOTO 6: Paris, 2011 © Petruț Cǎlinescu

Parteneri media ai MNȚR: Radio România, Radio România Actualități, Radio România Cultural, Radio România Internațional, Radio România București Fm, RFI România, Igloo, Arhitectura, Observator cultural, Infinitezimal, LiterNet.ro, Ziarul Lumina, HotNews.ro, webpr.ro, www.ordineazilei.ro, onlinegallery.ro, modernism.ro, matricea.ro, promenada-culturala.ro, www.daciccool.ro, getlokal.ro, semnebune.ro, www.cooperativatraditionala.ro, agro-tv.ro, iqool.ro, www.gratuitor.ro, www.comunicatedepresa.ro, Terra Magazin.

Arad: HARTA. TERITORII PORTABILE, proiect expozitional semnat de Conf. Univ. Dr. Cosmin Paulescu

Complexul Muzeal Arad Va invita la vernisajul expozitiei HARTA. TERITORII PORTABILE,

proiect expozitional semnat de Conf. Univ. Dr. Cosmin Paulescu,

Decan al Decanul Facultăţii de Arte Decorative şi Design, Universitatea Națională de Arte din Bucureşti.

Evenimentul va avea loc la Muzeul de arta Arad/Sala Ovidiu Maitec (str. Gh. Popa 2-4, etaj 2),

Marti, 18 iulie, orele 18.00.

Coordonator proiect expozițional: Dr. Adrian Sandu (artist vizual/Complexul Muzeal Arad)

Curator: Dr. Cătălin Davidescu (Craiova).

Proiectul „Harta. Teritorii portabile” marchează încheierea ciclului de lucrări, început la mijlocul anilor 1990, a căror laitmotiv este harta României. Proiectul constă într-o instalație complexă construită şi modelată în jurul elementului central, harta, care se regăseşte în toate componentele ansamblului: instalaţie, obiect, video, print digital, performance.

Proiect expozițional realizat cu sprijinul financiar al Consiliului Județean Arad.

 

Va asteptam la MUZEU!


Adelina Stoenescu,

Departamentul de Relatii Publice al
Complexului Muzeal Arad

office: +40 257 281 847
pr@museumarad.ro
www.museumarad.ro
https://www.facebook.com/complexul.muzealarad/?ref=hl

Complexul Muzeal Arad
este membru fondator al
Retelei Nationale a Muzeelor din Romania

www.muzee.org