Views Navigation

Event Views Navigation

Today

București: Dino Park Bucuresti în curtea Muzeului Național de Geologie

Muzeul Național Geologic - București Şos. Kiseleff nr. 2, București, București

Dinozauri animați prin tehnologie de ultimă generație, transformă Dino Park în locul unde subiectul cercetării active se îmbină perfect cu distracția Aventurează-te într-o călătorie în trecutul îndepărtat al Pământului, alături de prietenii tăi #dinozaurii! Să fii pregătit! Echipe de paleontologi pasionati și tehnicieni pricepuți de pe două continente - Asia și Europa, au pentru creat special pentru tine posibilitatea unei experiente de neuitat, printr-o interacțiune reală cu animalele preistorice. Expoziția este organizată de către Compania Dino Life, proiectul fiind susținut de Institutul Geologic al României. Vizitarea expoziției este taxată separat de expoziția permanentă din interiorul Muzeului Național de Geologie. Detalii pe pagina Dino Park Bucuresti

Muzeul Municipiului București a lansat proiectul educativ MMB – „Aventuri în Epoca de Piatră” – un traseu tematic pentru voi în expoziția „Civilizația Gumelnița. Viața în sud-estul României acum 6500 de ani”, de la Palatul Suțu

Palatul Suțu - Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București 030167, București, București

Muzeul Municipiului București a lansat proiectul educativ MMB - „Aventuri în Epoca de Piatră” - un traseu tematic pentru voi în expoziția „Civilizația Gumelnița. Viața în sud-estul României acum 6500 de ani”, de la Palatul Suțu. Traseul este un instrument util pentru cei mai mici dintre vizitatorii muzeului în explorarea expoziției tematice dedicate Culturii Gumelnița. Apăsând „butonul de teleportare”, copiii pășesc cât ai clipi în Epoca de Piatră, printre artefacte ale unei civilizații străvechi, într-o lume în care nu se inventaseră computerele și telefoanele mobile, iar cei de o vârstă cu ei nu jucau Roblox sau Minecraft. În schimb, știau să își „craft-eze” singuri jucăriile. Pornind la drum cu o valiză plină doldora de cuvinte utile și explicații pe înțelesul lor, cei mici află despre ce a însemnat revoluția neolitică; descoperă cum oamenii din acele vremuri își găsesc în sfârșit stabilitatea și încep să cultive plante, să crească animale, își fabrică unelte din piatră șlefuită, deprind meșteșugul olăritului și țesutului, îmblânzesc metale precum cuprul și aurul. Dacă vreți să testați și voi acest traseu pus pe șotii, vă invităm să vizitați expoziția de la Palatul Suțu deschisă până pe data de 1 mai 2022. Traseul poate fi completat în circa 40 de minute sub îndrumarea unui adult și poate fi ridicat de la Palatul Suțu, în expoziție (este gratuit), sau descărcat de pe site-ul #MMB anterior vizitei: https://bit.ly/3yhZrWi Categoria de vârstă: 7+

București: Dincolo de legendă. Neagoe Basarab, 1 decembrie 2021 – 31 decembrie 2022, Muzeul Național de Artă al României

Muzeul Național de Artă al României - București Calea Victoriei 49-53, București 010063, București, București

Dincolo de legendă. Neagoe Basarab Galeria de Artă Veche Românească 1 decembrie 2021 - 31 decembrie 2022 Curatori: Emanuela Cernea, Iuliana Dumitrașcu Coordonator: Călin Stegerean   Expoziție dedicată artei din epoca lui Neagoe Basarab (1512-1521) care marchează 500 de ani de la moartea sa, propunând o lectură insolită a operei sale culturale. Expoziția pune în valoare complexa personalitate a voievodului, autor al primei scrieri literare concepute în spațiul românesc: „Învățăturile lui Neagoe Basarab către fiul său Theodosie”, ctitor al Mănăstirii de la Curtea de Argeș, susținător al unei campanii de patronaj artistic, ale cărei urme sunt reperabile până astăzi, peste tot în lume. Display-ul expozițional gravitează în jurul unor icoane, comandate de Neagoe Basarab cu cinci veacuri în urmă şi restaurate cu prilejul acestei expoziții. Acestea vor completa ansamblul unic de fresce ale bisericii de la Curtea de Argeș din colecția MNAR, pentru a ilustra standardele ridicate ale școlii de pictură din Țara Românească de la începutul secolului XVI. Scenografia expozițională sugerează spațiul inventat de meșterii lui Neagoe Basarab şi replicat în marile ctitorii voievodale din spațiul românesc. Expoziția va integra periodic un recital de poezie cu legenda Meșterului Manole susținut de cunoscuta interpretă Viorica Vatamanu, în regia lui Gavriil Pinte.   Cu prilejul Zilei Naționale, Muzeul Național de Artă al României inaugurează cinci expoziții eveniment, care aduc în prim plan două personalități remarcabile, din diferite epoci, definitorii pentru cultura din România: Dincolo de legendă. Neagoe Basarab și Pallady 150 – titlu generic care integrează 4 expoziții dedicate pictorului Theodor Pallady. „Aducem în spațiul culturii de azi nu numai o parte din tezaurul artistic al României dar și o viziune care îl integrează în spiritul contemporanității, în rezonanță cu așteptările publicului larg și chiar dincolo de acestea. Sperăm ca publicul să le viziteze de Ziua Națională, când muzeele noastre sunt deschise și accesul gratuit.” declară Călin Stegerean, directorul general al Muzeului Național de Artă al României.  

București: Muzeul Municipiului București invită publicul să vadă marea expoziție tematică de pictură „Orient versus Occident” 17 decembrie 2021 – 28 august 2022

Palatul Suțu - Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București 030167, București, București

Muzeul Municipiului București invită publicul să vadă marea expoziție tematică de pictură „Orient versus Occident”, care va putea fi vizitată în spațiul rezervat Pinacotecii, la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr 2), începând cu data de 17 decembrie 2021, ora 10.00. În continuarea seriei expozițiilor anuale organizate de Pinacoteca București, Secția Artă a Muzeului Municipiului București propune organizarea unui compendiu patrimonial din colecția Pinacotecii București, menit să ilustreze și să clarifice pe cât posibil conotațiile conceptelor de Orient și Occident și cum au influențat acestea arta plastică autohtonă. Expoziția analizează două lumi: Orientul și Occidentul, care propun în secolele XIX și XX inedite valori estetice: Occidentul este măsura rațiunii, în timp ce Orientul este o oază a contemplației. În mediul artistic românesc, Orientul și Occidentul sunt poli ai creației: spre exemplu, picturile cu un colorit fastuos ale lui Gheorghe Petrașcu se împart între călătoriile întreprinse în Occident – Franța, Italia, Spania și cele din Dobrogea, Cadrilater sau chiar Egipt. Un alt pictor, Samuel Mützner, își definește stilul artistic în atelierul lui Claude Monet și preia de la acesta principiile impresionismului, anume exprimarea prin pictură a înțelegerii naturii, nu a realismului acesteia. Mützner călătorește până în extremul Orient (China, Japonia), dar și în America de Sud. De asemenea, nu trebuie uitați artiștii care au călătorit și studiat în Occident și care au surprins în pictura lor specificul acestor locuri, fie că vorbim de peisaje sau de personaje. Astfel, Școala de la Fontainebleau și cea de la Barbizon își vor pune amprenta asupra unor pictori importanți pentru istoria artei naționale: Ion Andreescu și Nicolae Grigorescu. Bretania, peisajele rurale și marine ale acestei zone fascinează generații întregi de artiști români, începând tot cu Grigorescu, care vizitează Dinan, Dinard, Saint-Malo, Mont-Saint-Michel, țărmul Normandiei, Granville. Îl vor urma, în alte călătorii inițiatice: Nicolae Grant, Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Max Wexler Arnold, Eustațiu Stoenescu, Elena Popea, Iosif Iser. Peisajele realizate de Cecilia Cuțescu Storck în Italia, Franța, Spania și Portugalia rămân și acestea de referință în arta românească. Percepută, încă de la începutul secolului XIX, datorită poziționării geografice, ca fiind „placa turnantă” a politicii europene în contextul situației de expansiune și dominație a Imperiului Otoman, România este una dintre țările care a aplicat cu rapiditate influențele orientale în artă. Tematica orientală i-a atras pe tinerii artiști români care studiau în mari centre occidentale și care o abordau predilect după revenirea în țară. Astfel, are loc la Porțile de Răsărit ale Europei o intersectare a modelelor culturale orientale și occidentale, care imprimă societății românești un specific nou, cu totul diferit de ceea ce existase până atunci, în toate planurile existențiale, cu „reverberații și în domeniul artelor vizuale”. În pictura din România de la jumătatea secolului XIX și până spre sfârșitul acestuia, tematica orientală va aduce în prim-plan mai mulți pictori, printre care C.D. Rosenthal, Barbu Iscovescu, Gheorghe Tattarescu, Carol Pop de Szathmary, Theodor Aman, care își aduc o contribuție considerabilă la apropierea picturii românești moderne de vârsta maturității sale prin aducerea unui spor tematic, prin anexarea unui domeniu nou și prin perfecționarea limbajului plastic, în ansamblu. Theodor Aman, de exemplu, este și el sedus de stilul de viață levantin, influențat fiind și de orientările din pictura franceză, fascinată de orientalism. Aman pictează scene de harem, portrete de sultane sau de odalisce seducătoare, într-o lume situată între vis și realitate. Însă locul în care a avut loc întâlnirea dintre Orient și manifestările artistice specifice acestuia cu arta românească din secolul XX, în special cu pictura, a fost orașul Balcic din zona Caliacra, sau Coasta de Argint, cum avea să fie numit de Regina Maria care și-a construit acolo un palat. Orașul, situat la Marea Neagră, a aparținut României până în anul 1940 când, în urma Tratatului de la Craiova, România a fost constrânsă să cedeze Bulgariei, Cadrilaterul. În perioada interbelică, Balcicul a prilejuit multor artiști cunoașterea de sine, peisajul deosebit, prin atmosferă și culoare, devenind cel mai căutat loc de către toți pictorii români ai vremii – Iosif Iser, Jean Al. Steriadi, Cecilia Cuțescu Storck, Nicolae Dărăscu, Nicolae Tonitza, Constantin Artachino, Mina Byck Wepper, Dumitru Ghiață etc. „Barbizon, malurile Senei, Honfleur, Cassis sunt locuri care înseamnă pictură în plin aer, pictură impresionistă sau, și mai scurt, pictură. Pentru arta românească Balcicul nu e mai puțin. El este, pentru pictura noastră modernă, școala colorismului nou ” (Alexandru Busuioceanu, Scrieri despre artă). Expoziția, care va putea fi vizitată în perioada 17 decembrie 2021 – 28 august 2022, prezintă o amplă selecție de opere de pictură, grafică, dar și sculptură din bogata colecție a Pinacotecii București, oferind un periplu prin orașele Europei vestice și ale Orientului. Este vorba despre un manifest plastic dedicat ilustrării diversității surselor de inspirație artistică, a diferențelor revelatoare dintre Est și Vest, clasic și modern și o încercare de recuperare a unor locuri și a unor personaje inedite și exotice. Curatori: Dr. Elena Olariu, director adjunct Artă Restaurare, Conservare – MMB Drd. Ana Maria Măciucă-Pufu, muzeograf Pinacoteca Municipiului București

Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ organizează, în perioada 31 decembrie 2021 – 31 decembrie 2022, la Palatul Culturii, expoziția temporară „RetroRadio – Istorie, tehnică și divertisment”.

Muzeul Științei și Tehnicii "Ștefan Procopiu" - Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași Piaţa Ștefan cel Mare și Sfânt nr. 1, Iași, Iași

Expoziția „RetroRadio – Istorie, tehnică și divertisment”   Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldovaˮ Iași organizează, în perioada 31 decembrie 2021 – 31 decembrie 2022, la Palatul Culturii, expoziția temporară „RetroRadio – Istorie, tehnică și divertisment”. Evoluţia radioului include o serie de experimente şi descoperiri care au culminat cu invenţia primului receptor fără fir, realizată de Guillermo Marconi (1874-1937), cel care a intuit posibilităţile excepţionale privind utilizarea undelor electromagnetice în transmisiunile telegrafice fără fir. Conceput inițial doar pentru a transmite semnale, radioul a devenit în timp un important și apreciat mijloc de informare și divertisment. Expoziția „RetroRadio – Istorie, tehnică și divertisment” ilustrează prin intermediul a peste 80 de obiecte originale (aparate de emisie - recepție, radioreceptoare, difuzoare, accesorii utilizate în radiocomunicații, broșuri și reviste de specialitate ș.a), dar și a materialului complementar (fotografii și informații prezentate pe diverse suporturi tipografice), eforturile deosebite ale inventatorilor, descoperirile importante din domeniu, evenimentele tragice rămase în conştiinţa publică chiar şi până azi (vasul Titanic se scufunda lent în timp ce radiotelegrafistul transmitea încontinuu, la 15 aprilie 1912, semnalele S.O.S.), audiţiile publice, entuziasmul sau perplexitatea oamenilor în faţa acestei invenții, ce evidențiază faptul că ingeniozitatea umană nu are limite. Acest periplu în universul undelor radio prezintă publicului o gamă variată de aparate radio din colecția muzeului, de la cele mai simple (cu galenă), până la cele mai complexe (cu amplificare directă, cu reacție sau super-reacție și superheterodină cu tuburi electronice și tranzistoare), realizate de firme prestigioase din străinătate (Phillips, Telefunken, Atwater Kent, Zenith, Philco, Mende, Tesla ș.a.), dar și românești (Radio Popular, Electronica, Tehnoton). Expoziţia „RetroRadio – Istorie, tehnică și divertisment” va putea fi vizitată în spațiul expozițional al Muzeului Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ, de marți până duminică, în intervalul orar 10.00 - 17.00 (ora 16.30, ultimul bilet), cu respectarea normelor impuse în contextul pandemiei. Accesul în muzee se face în baza prezentării certificatului verde Covid-19. Curatorii expoziției sunt dr. Monica Nănescu, șef al Muzeului Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ și muzeograf Lenuța Chiriță, care au fost susținuți în demersul lor de conservatorii Cristina Celia Iacob și Mariana Spătaru.         Manager interimar, Drd. Valentina Druțu     Şef Secția Relaţii Publice, Dr. Coralia Costaş  

Muzeul Municipiului București propune, prin Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici, proiectul on-line „Comorile lăzilor de zestre”

Muzeul dr. Nicolae Minovici - Muzeul Municipiului București Str. Dr. Nicolae Minovici nr.1, București, București

Proiect online la Muzeul Dr. Nicolae Minovici: „Comorile lăzilor de zestre”   Pentru a stabili o legătură între obiecte de patrimoniu și preocupările publicului vizat, interesat de arta populară românească, Muzeul Municipiului București propune, prin Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici aflat în componența sa, proiectul on-line „Comorile lăzilor de zestre”.  Folosind pagina de Facebook a Muzeului Nicolae Minovici - https://www.facebook.com/MuzeulNMinovici - și website-ul Muzeului Municipiului București - https://muzeulbucurestiului.ro/ - pe întreg parcursul anului 2022 va fi prezentat un studiu aprofundat realizat de tineri muzeografi despre colecția de țesătură a muzeului, prin care vor fi oferite informații despre piese ce au fost mai puțin cercetate și promovate. Proiectul începe cu o descriere generală a lăzii de zestre urmând ca, în fiecare lună, cititorii să descopere ce conținea această ladă: de la ii, la cămăși cu poale, fote, catrințe, oprege, brâuri, cingători, marame, pieptare, sumane, perne și fețe de pernă, covoare, ștergare, batiste, prosoape. Lada de zestre a fost și a rămas martorul unei alte lumi cu tainele ei ascunse care, odată deschisă, pe lângă amintiri de suflet, dezvăluie o mare bogăție a textilelor, de un rafinament aparte, importante nu doar prin coloritul vegetal, ci și prin bogăția și valoarea lor care constituie o marcă, o identitate a zonei din care provin aceste minunate piese. Publicul este invitat să se informeze online, iar apoi să le vadă expuse la Muzeul Dr. Nicolae Minovici.   Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici are în patrimoniul său o colecție alcătuită din unsprezece lăzi de zestre (o parte aflându-se în expunerea permanentă), confecționate manual din diferite esențe de lemn: brad, stejar, fag, paltin și tei, lucrate prin diferite tehnici, prin crestare, cioplire, toate fiind incizate, băițuite, unele pictate, realizate prin tehnica „pană și uluc”. Au forme paralelipipedice cu capacele plate, formate din trei bucăți încastrate în două margini, prin sistemul de îmbinare „nut”. Capacul este prins de corpul lăzii cu ajutorul a doi cepi de lemn sau cu balamale metalice, iar cele patru picioare sunt prinse de corpul lăzii prin aceeași metoda de îmbinare - „pană şi uluc”. În mare parte, decorul este simplu și regăsim atât pe capac, cât și pe lateralele lăzilor, diferite motive geometrice: rozete în cercuri concentrice, linii frânte, cruci în cerc, cruci, iar pentru evidenţierea ornamentelor lăzile au fost băiţuite. Indiferent de conținut sau de regiunea etnografică de proveniență, bogăția și valoarea lăzii de zestre constituie o amprentă a zonei respective.  

MINI-EXPOZIȚIA CAPSULA TIMPULUI – SIMBOL AL MEMORIEI COLECTIVE, 22 ianuarie 2022 – 25 septembrie 2022

Muzeul Județean Mureș. Secția de Istorie și Arheologie Avram Iancu nr. 2,, Târgu Mureş, Mureș

MINI-EXPOZIȚIA CAPSULA TIMPULUI - SIMBOL AL MEMORIEI COLECTIVE Perioada de vizitare: 22 ianuarie 2022 - 25 septembrie 2022 https://muzeulmures.ro/.../capsula-timpului-simbol-al.../ Secția de Istorie și Arheologie a Muzeului Județean Mureș Cetatea Târgu Mureș, str. Avram Iancu, nr. 2 Curatori: Erika ONIGA, muzeograf la Secția de Ară a Muzeului Județean Mureș Tamás SÁRÁNDI, muzeograf la Secția de Istorie a Muzeului Județean Mureș Actul comemorării, ca și dorința de a comunica cu generațiile viitoare există de când omenirea. O reflecție materială a acestui gest este așezarea rituală a unei pietre de temelie, în termeni moderni a unei capsule a timpului. Ritul punerii pietrei de temelie este cunoscut ca fiind practicat încă din Mesopotamia Antică. În zona noastră se practică începând cu Evul Mediu obiceiul de a depune o piatră de temelie sculptată, câteodată chiar scrisă în zidul de temelie al bisericilor și mănăstirilor. Un aspect specific al acestui act îl reprezintă așa-numitele documente de bulb, „ascunse” în turnurile bisericilor reformate. Scopul acestora este comemorarea, luarea în posesie a trecutului, un gest prin care comunitatea își construiește propria istorie și creează o legătură cu evenimentul sau personalitatea importantă din trecut și încearcă să cuprindă toate acestea într-o narativă unitară. Prin așezarea în spațiu a trecutului construit, comunitatea sfidează timpul, iar clădirea în care acest obiect este așezat, devine loc memorial. Îmbinarea ritualului medieval de depunere a pietrei de temelie, cu tradiția păstrării documentelor în bulbul bisericilor, a dus la crearea practicii depunerii unei capsule a timpului. Deși obiceiul există de secole, termenul a fost creat abia în 1937. Toate piesele depuse în cilindrul de sticlă, introdus mai apoi într-un cilindru de cupru, au fost păstrate intacte. Cel mai important dintre aceste obiecte este documentul depunerii pietrei de temelie, scris pe pergament. Textul acestuia a fost redactat de profesorul Samu Lakatos, iar desenul reprezentând noua clădire a colegiului a fost realizat de către profesorul de desen, Károly Gulyás. Documentul a fost semnat de conducătorii eparhiei, membrii magistraturii colegiului, toți muncitorii colegiului, ingineri, maiștri și antreprenor. Documentul a fost înfășurat în ziare locale și budapestane. Un număr de 11 ziare au fost depuse și păstrate pentru generațiile viitoare: Ellenőr, Székely Lapok și Székely Ellenzék din Târgu Mureș, un număr din august al revistei familiale Vasárnap, respectiv, numerele din 9 septembrie 1908 ale periodicelor budapestane Budapest, Budapesti Hirlap, Egyetértés, Pesti Hirlap, Az Ujság, Pesti Napló și Magyarország. Au mai fost depuse nouă bucăți de monede noi, câte una din fiecare „monedă de aur, cupru, nichel și argint aflată în circulație”. Pe lângă acestea, a mai fost inclus și Buletinul Colegiului din anul 1907/1908, obiect nemenționat în procesele verbale. IDŐKAPSZULA, MINT A KÖZÖSSÉGI EMLÉKEZET JELKÉPE - KAMARAKIÁLLÍTÁS Látogatható: 2022. január 22. – 2022. szeptember 25. http://muzeulmures.ro/.../idokapszula-mint-a-kozossegi.../ Maros Megyei Múzeum Történelem és Régészeti osztály, Marosvásárhelyi vár, Avram Iancu utca 2. sz. Kiállítás kurátorai: ONIGA Erika, muzeológus, Maros Megyei Múzeum, Művészeti osztály SÁRÁNDI Tamás, muzeológus, Maros Megyei Múzeum, Történelem osztály Az emlékállítás, illetve a jövővel történő kommunikáció egyidős az emberiséggel. Ennek egyik tárgyi leképeződése a rituális alapkő, modern kifejezéssel időkapszula elhelyezése. Rituális alapkövek elhelyezésével már az ókori Mezopotámiában is találkozunk. Térségünkben a középkortól kezdődően figyelhető meg, hogy templomok, kolostorok építésekor helyeztek el az alapfalba faragott, esetenként írást is tartalmazó követ. Ezen szokás egyik sajátos megjelenítődésének tekinthetők a református templomok tornyaiba „rejtett”, úgynevezett templomgomb-iratok. Esetükben is a cél az emlékállítás, a helyi múlt birtokbavétele, ami révén a közösség megkonstruálja saját történelmét, kapcsolatot teremt egy múltbeli, számára fontos eseménnyel, személyiséggel, és mindezt igyekszik egységes narratívába foglalni. Azáltal, hogy a közösség az általa felépített múltat kihelyezi a térbe, egyben dacolni is akar az idővel, az épületet pedig, ahová ezt elhelyezi, egyúttal emlékhellyé is avatja. A középkori rituális alapkőletétel, illetve a toronygombban őrzött iratok hagyományának összefonódásából született meg a 19. században az alapkőbe elhelyezett időkapszula gyakorlata. Annak ellenére, hogy a szokás több évszázadra nyúlik vissza, magát az időkapszula kifejezést csak 1937-ben alkották meg. A rézhengerbe helyezett üveghengerben teljes épségben megmaradtak az oda elhelyezett tárgyi emlékek. Ezek közül a legfontosabb az alapkőletétel pergamenre (kutyabőrre) írt okmánya, melynek szövegét Lakatos Samu tanár írta, s a rajta lévő rajzot a kollégium új épületéről Gulyás Károly rajztanár készítette. A dokumentumot aláírták az egyházkerület vezetői, a kollégium elöljáróságának tagjai, a kollégium minden munkása, a művezető mérnökök és a vállalkozó. Ezt körülcsavarták az aznap megjelent helyi és budapesti újságokkal. Szám szerint 11 hírlap került bele: Marosvásárhelyről az Ellenőr, Székely Lapok és Székely Ellenzék aznap megjelent példányait és egy augusztusi Vasárnap című egyháztársadalmi családi lapot választották, valamint Budapestről a Budapest, Budapesti Hirlap, Egyetértés, Pesti Hirlap, Az Ujság, Pesti Napló, Magyarország című lapok 1908. szeptember 9-én megjelent számait tették el az útókornak. Ezek mellett az 1907/1908-as tanévre vonatkozó Kollégiumi Értesítő is helyet kapott, melyre a jegyzőkönyvekben nem volt utalás.

Focșani: Expoziție “Păsări răpitoare din România” la Secția de Științele Naturii

Muzeul Vrancei B-dul Gării nr. 5, Focșani, Vrancea

Joi, 24 februarie, ora 10 Expoziție la Secția de Științele Naturii Cei care iubesc păsările răpitoare pot admira în perioada februarie-septembrie cele mai importante specii diurne și nocturne din România. Expoziția se va deschide joi, 24 februarie, ora 10, la Secția de Științe ale Naturii, din strada Republicii, nr. 8 (vis-a-vis de Parcul Nicolae Bălcescu). Programul de vizitare este între orele 9-16, de marți până duminică.

Suceava: proiectul de educație muzeală „Podoabe şi veşminte în Moldova medievală”, martie – noiembrie 2022

Muzeul de Istorie Suceava - Muzeul Bucovinei Str. Ştefan cel Mare nr. 33, Suceava, Suceava

O incursiune în lumea fascinantă a modei din perioada medievală, este propunerea cu care Muzeul Național al Bucovinei vine, și în acest an, începând cu luna martie, în fața publicului de toate vârstele, prin proiectul de educație muzeală „Podoabe şi veşminte în Moldova medievală”.

Suceava: proiectul de educație muzeală CĂRȚILE VECHI DIN MOLDOVA ȘI POVEȘTILE LOR,, martie – noiembrie 2022

Muzeul de Istorie Suceava - Muzeul Bucovinei Str. Ştefan cel Mare nr. 33, Suceava, Suceava

CĂRȚILE VECHI DIN MOLDOVA ȘI POVEȘTILE LOR, program educațional dedicat liceenilor, la Muzeul Național al Bucovinei! Vă propunem o vizită la Muzeul de Istorie, invitându-vă la o altfel de oră de istorie în care să vă prezentăm și să vă vorbim despre fondul de carte veche din colecțiile muzeului, mai puțin cunoscut publicului, pornind pe firul apariției cărților vechi românești. Împreună vom povesti despre primele forme de scriere, vom afla unde au fost primele ateliere de scriere, vom cunoaște înțelesul cuvintelor caligraf, caligrafie, pană de scris, incunabul, manuscris, facsimil, frontispiciu, inițiale ornamentate și vom înțelege importanța manuscriselor pentru literatura și istoria românilor. Perioada de derulare: martie – noiembrie 2022 Înscrieri și programări la telefon: 0230-216439, interior 116

Muzeul Viticulturii şi Pomiculturii Goleşti lansează ediţia a XII-a a concursului internaţional de desen şi pictură cu tema: Comorile țării mele, care se adresează tinerilor artişti având vârsta maximă de 19 ani.

Muzeul Viticulturii și Pomiculturii - Golești Str. Banu Radu Golescu, Golești, Ștefănești, Argeș

Muzeul Viticulturii şi Pomiculturii Goleşti lansează ediţia a XII-a a concursului internaţional de desen şi pictură cu tema: Comorile țării mele, care se adresează tinerilor artişti având vârsta maximă de 19 ani. Condiţii obligatorii: 1) Vârsta maximă: 19 ani, până la finele anului 2022; 2) Tema: Comorile țării mele. 3) Texte de identificare. Fiecare lucrare trebuie să aibă scris, pe spate, cu litere majuscule în una din limbile : română, engleză sau franceză, următoarele informaţii (Vă rugăm, lipiţi cu atenţie formularul  de înscriere pe spatele desenului.) : - Nume de familie - Prenume. - Dată de naştere, vârstă în ani împliniţi. - Adresa poştală completă şi adresa de e-mail - Titlul lucrării cu text de explicare a subiectului ilustrat în pictură (minimum două fraze). - Numele profesorului coordonator. 4) Lucrările nu trebuie să aibă dimensiuni mai mici de 30/42 cm. 5) Numărul admis de picturi care pot participa în această competiţie este nelimitat. Acestea nu trebuie să fie înrămate. 6) Coletul trebuie să fie preplătit, timbrat adecvat şi trimis la următoarea destinaţie: MUZEUL GOLEŞTI, STR. RADU GOLESCU NR. 34, ORAŞ ŞTEFANEŞTI, JUD. ARGEŞ, COD: 117717,  ROMÂNIA. CONCURSUL INTERNAŢIONAL DE PICTURĂ PENTRU COPII - GOLEŞTI 7) Lucrările nu se vor returna. Drepturile de autor asupra picturilor/desenelor vor aparţine Muzeului Goleşti. Titularul dreptului de autor nu mai poate utiliza opera pe termen nelimitat şi pentru teritoriul României, clauză  convenită cu cesionarul şi nici nu mai poate transmite dreptul respectiv unei alte persoane. Titularul dreptului de autor autorizează, cu titlu gratuit, Muzeul Golești să utilizeze lucrările prin: reproducerea operei, distribuirea operei, închirierea operei, împrumutul operei, prin orice mijloace, inclusiv prin punerea operei la dispoziţia publicului, astfel încât să poată fi accesată în orice loc şi în orice moment ales, în mod individual, de către public, radiodifuzarea operei, retransmiterea prin cablu a operei,realizarea de opere derivate. 8) Ultima zi de primire: 1 noiembrie 2022 (data poştei). 9) Rezultatele vor fi anunţate în luna Decembrie 2022, câştigătorii fiind informaţi personal, prin poştă sau e-mail. Picturile vor fi jurizate de o comisie de specialişti (pictori, critici de artă, muzeografi, etc.) 10) Categorii de premii: - Marele Premiu, categoria români; - Marele Premiu, categoria străini; - Premiile I, II, III (medalii), câte unul pentru fiecare categorie de vârstă: până la 7 ani, de la 8-11 ani, de la 12-15 ani, de la 16-19 ani, precum şi menţiuni de onoare. - Premiul special Medalia Muzeului Goleşti se acordă pentru fiecare categorie de vârstă. SUCCES !   Contact: Muzeul Viticulturii şi Pomiculturii Goleşti, str. Radu Golescu nr. 34, oraş Ştefaneşti, jud. Argeş, cod: 117717,  România. Tel. +40 248 266364 Fax.+40 248 265148 e-mail: cmngolesti@yahoo.com  

București: Expoziția Arnulf Rainer: Nefiind înger / Not Being an Angel, 31 martie – 27 iunie 2022, MARe/Muzeul de Artă Recentă

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București

Expoziția Arnulf Rainer : Nefiind înger / Not Being an Angel *For English, please scroll down RO MARe, 31 martie - 27 iunie 2022 Vernisaj: joi, 31 martie: orele 18:00 - 20:00 Organizatori: MARe/Muzeul de Artă Recentă Forumul Cultural Austriac Partener: UniCredit Bank Curator: Erwin Kessler Expoziția se va deschide în prezența domnului Arne Ehmann, directorul galeriei Thaddeus Ropac. PREZENTARE: Artist crucial pentru înțelegerea mentalității europene postbelice, Arnulf Rainer (n. 1929) constituie puntea dintre creația artistică nutrită de subconștientul eliberat prin dicteul automat de tip suprarealist, definitoriu pentru perioada interbelică și crisparea, angoasa și disperarea expresivă impulsionată de apocalipsa nucleară care încheia cel de-al doilea război mondial. Fondată pe coabitarea unor polarități ireconciliabile, pe eliberarea creativă fără rest și pe moartea iminentă fără rost, arta sa este un viguros memento al fragilității condiției umane actuale. Exuberantă și morbidă, vulnerabilă și agresivă, pictura sa este liric-abstractă ca mijloace și tragic-spirituală ca viziune. Vitalitatea întunecată a fotografiilor (frecvent autoportrete în ipostaze acționiste, body art) și a tablourilor sale intens și repetat supra-pictate, redă, fără egal în arta contemporană, acea expansivitate atroce de gaură neagră - voracitatea absurdă a conștiinței vinovate, care învăluie, acoperă și sufocă, precum o ceață neagră, credința, eul, creația, lumea. Arnulf Rainer este unul dintre cei mai cunoscuți și influenți artiști austrieci contemporani. Opera sa combină body art și performance, fotografie, pictură și instalații într-un veritabil reper conceptual al tipului austriac de artă experimentală. El deviază tehnicile artistice tradiționale, pictura și desenul, le mixează cu acționismul și fotografia pentru a produce o estetică nouă, o experință concomitent introspectivă, vitalistă, spirituală și politică. Operele selectate pentru expoziția de la MARe, realizată în colaborare cu galeria Thaddeus Ropac din Salzburg, acoperă perioada anilor 60-90, cea mai densă și reprezentativă din creația lui Arnulf Rainer, fiind incluse în expoziție și o serie de lucrări-cheie dintre cele expuse de Arnulf Rainer în universal aclamata sa expoziție personală din 1978, în Pavilionul Austriei de la Bienala de la Veneția. După seria de expoziții Hermann Nitsch : Ritualuri și VALIE EXPORT : Import (2020), urmate de Heimo Zobernig : Spirit Fuck Painting (2021), MARe este onorat să prezinte expoziția Arnulf Rainer : Nefiind înger în cadrul parteneriatului multianual cu Forumul Cultural Austriac din București. (Text de Erwin Kessler, curator) ENG Arnulf Rainer : Not Being an Angel MARe, 31 March - 27 June 2022 Opening: Th, 31 March: 6 PM - 8 PM Organizers: MARe/Museum of Recent Art Austrian Cultural Forum Partner: UniCredit Bank Curator: Erwin Kessler The Exhibition will open in the presence of Mr. Arne Ehmann, manager of Thaddeus Ropac Gallery, Salzburg. CURATORIAL TEXT: A crucial artist for understanding the European postwar mentality, Arnulf Rainer (b. 1929) is a bridge linking art feeding upon the liberated subconscious by means of the interwar, surrealist automatic dictation, and the desperate anguish boosted by the nuclear apocalypse which ended WW2. Founded on the cohabitation of the irreducible polarities, on the fusion of radical creative liberation and the imminent senseless death, his art is a vigorous memento of the human frailty today. Exuberant and morbid, vulnerable and aggressive, his painting is abstract-lyrical as its means are concerned and tragic-spiritual as its ends are concerned. The dark vitality of his photographs (frequently self-portraits in actionist, body art hypostases) and of his endlessly over-painted canvases convey, in an unmatched manner, the atrocious expansion of a black hole - the absurd, voracious, guilty conscience wrapping, covering and suffocating, as if a black fog, everything around it - faith, the self, the creation, the world. Arnulf Rainer is one of the most well-known Austrian artists of the second half of the 20th century and the beginning of the 21st century. His performance, photography, painting and installation works is a true criterion of experimental Austrian art. He re-employs traditional techniques, painting and drawing, and mix them up with performance, actions and photo interventions to convey a totally new, up-to-date aesthetic, spiritual and political experience. The selected works for the exhibition come from the artist’s own collection, provided by Thaddeus Ropac Gallery in Salzburg. They include some key-pieces from the works he exhibited in the acclaimed solo show in the Austrian Pavilion at Venice Biennale 1978. After the impactful exhibitions Hermann Nitsch : Rituals and VALIE EXPORT : Import (2020), followed by Heimo Zobernig : Spirit Fuck Painting (2021), MARe is proudly presenting the Heimo Zobernig exhibition in the framework of the generous multianual partnership with the Austrian Cultural Forum Bucharest. (Text by Erwin Kessler, curator).

Focșani: expoziția „Arta pe front: reprezentări artistice ale Războiului pentru Întregirea Neamului (1916 – 1919)”

Mausoleul Eroilor de la Mateiaș Valea Mare-Pravăț, Argeș

Vineri, 1 aprilie, ora 11, Mausoleul Eroilor Focșani Vernisajul expoziției „Arta pe front: reprezentări artistice ale Războiului pentru Întregirea Neamului (1916 – 1919)” Tema războiului este înfățișată în operele de artă realizate de pictori, precum Nicolae Spirescu, Dumitru Gh.Popa sau Stoica Dumitrescu. Picturile surprind suferințele și ororile din timpul luptelor de la Mărăști, Mărășești, Oituz și Muncelu. Expoziția poate fi vizitată până la sfârșitul lunii septembrie, de marți până duminică, între orele 9-16. Vă așteptăm!

Muzeul Național Cotroceni lansează vineri, 01 aprilie, concursul ”Surprinde MNC”.

Muzeul Național Cotroceni - București B-dul Geniului nr. 1, București, București

Muzeul Național Cotroceni lansează vineri, 01 aprilie, concursul ”Surprinde MNC”. Prin intermediul acestuia, vizitatorii muzeului sunt invitați să posteze pe contul personal de Instagram o fotografie din interiorul Palatului Cotroceni, cu salonul sau obiectul preferat, însoțită de #surprindemnc. Lunar, o fotografie va fi desemnată câștigătoare și va fi premiată cu două bilete gratuite și un set de albume editate de Muzeul Național Cotroceni. Concursul se va desfășura în perioada 01 aprilie 2022 – 31 martie 2023. Regulamentul Oficial poate fi consultat aici: http://www.muzeulcotroceni.ro/regulament_concurs...

Suceava: Să desenăm patrimoniul! Cetatea de Scaun a Sucevei aprilie-septembrie 2022

Muzeul Bucovinei. Cetatea de Scaun a Sucevei Aleea Cetății, Suceava, Suceava

Vizite transformate în amintiri de neuitat, la Cetatea de Scaun a Sucevei! Pentru a vă transforma vizita la Cetatea de Scaun a Sucevei într-o experiență memorabilă, dăm viață expozițiilor noastre prin activități relaxante în care implicăm întreaga familie, grupuri de prieteni, clase de elevi. Muzeul Național al Bucovinei, prin Serviciul Cetatea de Scaun propune vizitatorilor, începând cu luna aprilie, activități relaxante, memorabile, care să creeze amintiri plăcute, toate în cadrul programului muzeal „SĂ DESENĂM PATRIMONIUL!” Ne adresăm, în special, copiilor cu vârste între 6 – 12 ani, însoțiți de părinți sau de cadrele didactice, dar nu refuzăm pe nimeni interesat de propunerile noastre. Știm că de multe ori vizitarea unui muzeu sau a unui obiectiv turistic, pentru părinții însoțiți de unul sau mai mulți copii, poate fi o adevărată provocare. Răbdarea unui copil este limitată, iar adulții care îi însoțesc nu pot beneficia de tot ceea are obiectivul de arătat. Tocmai de aceea, invităm părinții să accepte propunerea noastră, implicându-I pe copii în jocuri și activități prin care să descopere altfel tainele Cetății de Scaun a Sucevei. De la Casa Custodelui pot solicita materialul pregătit special pentru copii, iar pentru a încuraja lucrul în echipă am conceput și un pliant și pentru adulți, astfel încât experiența vizitării să fie completată de petrecere de timp frumos și relaxare culturală, în familie. Mai multe informații aflați de la specialiștii muzeului, la numărul de telefon 0784 275644.

Muzeul Municipiului București vă invită să vedeți, începând de joi, 7 aprilie 2022, la Muzeul Theodor Aman (strada C.A. Rosetti nr. 8 ), expoziția „AMAN ÎN PLEIN-AIR. Invitaţie în grădinile şi parcurile lui Theodor Aman”.

Muzeul "Theodor Aman" - Muzeul Municipiului București Str. C.A. Rosetti nr. 8, București, București

O întâlnire exclusivă cu peisagistul Aman este o bucurie și o mare încântare, mai ales că publicul va avea ocazia să admire lucrări realizate de pictor în ultimele două decenii din viaţă, adică atunci când creatorul ajunsese în perioada sa de maximă maturitate artistică. Muzeul Municipiului București vă invită să vedeți, începând cu data de 7 aprilie 2022, la Muzeul Theodor Aman (strada C.A. Rosetti nr. 8 ), expoziția „AMAN ÎN PLEIN-AIR. Invitaţie în grădinile şi parcurile lui Theodor Aman”. Tributar la începuturi educaţiei academiste însuşite în anii de studii la Paris, artistul îşi concentrează atenţia asupra genurilor considerate majore – subiectul istoric şi portretul, socotind peisajul un gen facil, neinteresant pentru marii artişti: «Dispensată de unŭ studiu seriosŭ, pictura peisagiului este adesea îmbrățișată de dame și în adevărŭ ele o reproducŭ cu multă inteligință și simțimănt» (T. Aman, Despre pictură, în Revista Carpaţilor, an I, tom II, semestrul I, 1860, p. 233-234). Cu toate acestea, întâlnirea lui Aman cu peisajul se petrece încă din anii studenţiei, la început timid, ca o tatonare a lumii, fructificându-se în lucrări pictate în atelier, după schiţe trasate în grabă pe teren, lucrări în care descriptivismul nu lasă prea mult loc emoţiei, iar universul exterior nu empatizează cu cel interior, capabil să filtreze percepţia personală. Ca în toate genurile abordate, peisajul lui Aman suferă o evoluţie continuă, culminând în momentul în care artistul îşi părăseşte atelierul şi se raportează direct la natură. Tuşa se eliberează, devine tot mai nervoasă şi mai expresivă, culoarea surclasează desenul, lumina devine personaj. Treptat, Aman nu se mai raportează la natură cu o privire tehnică şi rece, ci o recreează, însufleţind-o cu sensibilitatea şi emoţiile personale. Peisajul devine spre finalul vieţii un gen perfect asumat şi aproape o formulă identitară a artistului în percepţia multora dintre admiratorii săi. Aşa cum se întâmplă în toate subiectele pe care le abordează, Theodor Aman este mereu un cronicar atent şi obiectiv al timpului său, multe dintre lucrări putând fi asimilate unor veritabile documente istorice, cu atât mai fascinante cu cât distanţa temporală ne plasează tot mai departe de realitatea de mult apusă a instantaneelor imortalizate. Peisajele nu fac excepţie şi avem prilejul să recunoaştem locuri păstrate aproape intacte după mai bine de un veac şi jumătate, cum sunt cele surprinse în instantaneele din Jardin du Luxembourg, al doilea ca mărime între parcurile pariziene, dar avem şansa să vedem şi locuri definitiv dispărute, cum ar fi grădina artistului – un loc fermecător la margine de Bucureşti, în mahalaua Bradu-Boteanu, îngropată acum sub betonul unor blocuri din plin centrul capitalei. Lucrările aduse acum în faţa publicului aparţin preponderent ultimelor două decenii din viaţa creatorului – perioadă de maximă maturitate artistică, când peisajele lui devoalează pasiune şi o mare bucurie în abordare, sentimente care astăzi se transferă instantaneu în percepţia receptorului. Educaţia academistă şi bucuria detaliului nu au dispărut niciodată, dar neastâmpărul experimental este prezent şi el în încercările întregii creaţii. Privindu-i peisajele, suntem adesea tentaţi să facem paralele cu Manet sau cu Renoir şi Monet la începuturile demersului lor impresionist. Aman, adeptul construcţiei riguroase, al detaliului tratat cu maximă minuţiozitate dialoghează brusc într-un limbaj ce-i părea complet străin. Forma cedează locul sugestiei, iar experimentele luministice şi cromatice devin preocupări majore, forţând deplasarea exprimării spre teritoriul unui impresionism incipient. Din păcate, timpul nu a mai avut răbdare şi i-a înterupt demersurile făcute în abordarea noului stil, căruia a dovedit că îi simţea şi îi înţelegea cu empatie şi profunzime principiile. Greta Şuteu, muzeograf, curator al expoziției

Galați: expoziția “Specii invazive din Romania de interes pentru U.E.” la Complexul Muzeal de Științele Naturii “Răsvan Angheluță”, 13 aprilie – 25 septembrie 2022

Complexul Muzeal de Științele Naturii "Răzvan Angheluță" - Galați Str. Regiment 11 Siret nr. 6A, Galați, Galați

EXPOZIȚIE NOUĂ Începând cu data de 13 aprilie 2022, la Complexul Muzeal de Științele Naturii “Răsvan Angheluță” Galați va fi deschisă publicului expoziția temporară “ Specii invazive din Romania de interes pentru U.E.”, organizată în colaborare cu Institutul de Cercetări Eco-Muzeale “Gavrilă Simion” Tulcea și Universitatea din București. Expoziția aduce în atenția publicului problematica speciilor de plante și animale invazive sau cu potențial invaziv, semnalate pe teritoriul țării noastre, ce constituie o problemă și la nivel european. Materialele infografice, ce prezintă informații referitoare la originea speciilor invazive, căile de pătrundere în flora și fauna națională, habitatele invadate și impactul acestora asupra biodiversității, sănătății oamenilor și economiei, au fost realizate în cadrul proiectului Managementul adecvat al speciilor invazive din România, în conformitate cu Regulamentul UE 1143/2014 privind prevenirea și gestionarea introducerii și răspândirii speciilor alogene invazive, confinanțat din Fondul European de Dezvoltare Regională prin POIM 2014-2020. Plantele și animalele care ajung să se adapteze în habitate străine pot înlocui flora și fauna indigenă, provocând daune mediului. Aceste organisme sunt cunoscute sub denumirea de specii invazive. Ele reprezintă o ameninţare majoră la adresa biodiversităţii indigene europene, având repercusiuni economice și sociale, spre exemplu asupra sănătăţii umane, pescuitului, agriculturii și producţiei de alimente. Expoziția temporară “ Specii invazive din Romania de interes pentru U.E.” va putea fi vizitată la Complexul Muzeal de Științele Naturii “Răsvan Angheluță” Galați până pe 25 septembrie 2022.

Expoziția de fotografie „Florile Dobrogei Continentale” la Muzeul de Ştiinţele Naturii Bacău

Complexul Muzeal de Științele Naturii "Ion Borcea" Str. Aleea Parcului 9, Bacău, Bacău

„Florile Dobrogei Continentale” joi, 14 aprilie 2022 - ora 11:00 Complexul Muzeal de Științele Naturii “Ion Borcea” Bacău are plăcerea de a vă invita în data de 14.04.2022, ora 11:00 să participați la vernisarea expoziției de fotografie „Florile Dobrogei Continentale”, care va avea loc la subunitatea Muzeul de Ştiinţele Naturii Bacău, cu sediul din str. Aleea Parcului nr. 9. Expoziția este organizată în colaborare cu specialişti ai Complexului Muzeal Național Neamț, secţia Muzeul de Științe Naturale Piatra Neamț şi va fi disponibilă pentru public până la finalul lunii decembrie a acestui an. „Florile Dobrogei Continentale” este o expoziție dedicată monumentelor naturii din arealul dobrogean, cu referire la flora Dobrogei. Titlul expoziţiei „Florile Dobrogei Continentale” descrie exhaustiv conţinutul expoziţiei, reflectând în mod direct aspecte din Flora Dobrogei, care numără aproximativ 2000 de specii de plante vasculare, dintre acestea 200 de taxoni sunt rari inclusiv la nivel European, o serie de specii fiind endemice. Vizitatorii vor putea viziona un bogat material fotografic, însumând 37 de specii de plante specifice Dobrogei și peisaje, care oferă informaţii ştiinţifice şi curiozităţi referitoare la flora și habitatele acestei regiuni deosebite a României. Expoziția are ca scop popularizarea științei în rândul elevilor, a profesorilor, a studenților, a familiilor și a publicului larg. Prin intermediul ilustrațiilor expuse, expoziția dorește să sensibilizeze vizitatorul cu privire la nevoia de conservare a speciilor rare de plante și să inducă dorința protejării acestora. Flora Dobrogei reflectă fidel ținutul dobrogean cu aspect de podiș, presărat din loc în loc de numeroase dealuri cu un grad mare de ariditate, acest ținut fiind cel mai secetos din România. Flora Dobrogei cuprinde plante în marea lor majoritate xerofite, care preferă zonele aride fiind foarte bine adaptate la secetă. Învelișul vegetal al Dobrogei reflectă particularitățile climatice ale regiunii, pe lângă stepa tipic dobrogeană, formată din numeroase specii de graminee (amintim aici de: păiușul stepic și de colilie), pajiștile stepice naturale fiind caracterizate de specii din genurile Festuca spp. și Stipa spp.; în arealul dobrogean întâlnim și silvostepa, caracterizată de prezența pădurilor de cer și de stejar, amintim aici speciile: Quercus cerris, Quercus pubescens și Q. frainetto pe lângă care creşte și cărpinița: Carpinus orientalis. În prezent, vegetația de stepă și de silvostepă ocupă în Dobrogea suprafețe mici, vegetația naturală fiind înlocuită de-a lungul timpul, ca urmare a intensificării activităților agricole, de terenuri cultivate. Vă aşteptăm! Manager, dr. Gabriela Gurău

Romanian Cultural Institute in New York / ICR New York și Muzeul Național al Literaturii Române reiau seria colaborărilor fructuoase derulate de-a lungul ultimilor doi ani cu un nou proiect online intitulat „Primul meu american: întâlniri și portrete transatlantice” / “My First American: Transatlantic Encounters and Portraits”.

Muzeul Național al Literaturii Române (MNLR) - București Calea Griviței nr. 64-66, București, București

Romanian Cultural Institute in New York / ICR New York și Muzeul Național al Literaturii Române reiau seria colaborărilor fructuoase derulate de-a lungul ultimilor doi ani cu un nou proiect online intitulat „Primul meu american: întâlniri și portrete transatlantice” / “My First American: Transatlantic Encounters and Portraits”. Seria acestor recitaluri literare se va desfășura lunar, în perioada 19 aprilie – 18 octombrie 2022, și îi are ca invitați pe scriitorii Ana Maria Sandu, Bogdan Coșa, Adriana Babeți, Florin Lăzărescu, Elena Vlădăreanu și Caius Dobrescu, care au fost rugați să își reamintească prima întâlnire cu un american „în carne și oase” și impactul avut de aceasta în viața și cariera lor literară. Textele inedite, scrise special pentru acest proiect, vor fi citite de autori în română, fiind subtitrate în engleză. Traducerile sunt semnate de Andrew K. Davidson, Diana Manole și Gabi Reigh. Programul se va deschide cu textul Anei Maria Sandu care a ales să se refere la o întâlnire plină de miez cu starul literar româno-american Andrei Codrescu. A debutat în 2003 cu volumul Din amintirile unui Chelbasan (Editura Paralela 45), reeditat în 2013 la Editura Art. Cartea a fost tradusă în limba franceză în 2010 cu titlul L’écorchure. În 2006 a publicat la Editura Polirom, în colecţia „Ego. Proză”, romanul Fata din casa vagon, text ce stă la baza spectacolului de teatru cu același nume, pus în scenă în 2019, iar în 2010 romanul Omoară-mă! Acesta din urmă a fost tradus în limba italiană (Uccidimi, Aìsara, 2012), iar în 2018 a apărut în limba maghiară, la Editura Vince Kiadó Kft. În 2013 a publicat Aleargă (Editura Polirom), dramatizat, de asemenea. În 2017 a publicat volumul de proză scurtă, Pereți subțiri, apărut la Editura Polirom. În 2019 a publicat volumul de eseuri Mama îmi spune că am o viață frumoasă, la Editura Polirom. În 2021 a publicat volumul Hortensia Papadat-Bengescu. Străina (Editura Polirom, Colecția „Biografii romanțate”). A mai publicat texte în antologiile Cartea cu bunici, Bookătăria de texte&imagini, Iubire 13, Prima dată, Nouvelles de Roumanie, Rumänien heute. A coordonat volumul Cu ochii în 3,14, o antologie Dilema veche, apărută în 2016, la Editura Humanitas. Din 2016 a inițiat, împreună cu poeta Svetlana Cârstean, proiectul „Incubatorul de lectură”. Este redactor la revista Dilema veche. *** Parteneriatul dintre ICR New York și Muzeul Național al Literaturii Române din București a debutat în luna iunie 2020 și a continuat pe parcursul anului 2021 cu o serie online originală și de mare success intitulată “Life Anew. Writers Imagine the World after the Pandemic” / „Viața de la capăt. Scriitorii imaginează lumea după pandemie” prin intermediul căreia douăzeci dintre cei mai importanți autori români contemporani își imaginau, în proză, eseu sau poezie, cum se va vindeca această lume după pandemie și cum viața o va lua de la capăt. Recitalurile literare din cadrul acestei noi serii vor fi difuzate pe paginile de Facebook, YouTube și Instagram ale celor doi parteneri, precum și pe website-ul ICR New York. Facebook: https://www.facebook.com/RCINY/live https://www.facebook.com/muzeul.literaturii.romane/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCVC1AC-TWeHLtaFjVXOlOtw https://www.youtube.com/channel/UCQpV5Yssv-M1Yo-X8Eb5yPA Website: https://www.rciusa.info/literature https://mnlr.ro/ Persoane de contact: Raluca Cimpoiașu, ICR New York, e-mail: raluca.cimpoiasu@icrny.org Andreea Drăghicescu, MNLR, e-mail: andreea.draghicescu@mnlr.ro Credite foto: Ema Cojocaru

Muzeul Municipiului București vă invită să vizitați expoziția „Acte fanariote din colecția Muzeului Municipiului București”, care va fi deschisă la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr 2), începând cu data de 28 aprilie 2022

Palatul Suțu - Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București 030167, București, București

Muzeul Municipiului București vă invită să vizitați expoziția „Acte fanariote din colecția Muzeului Municipiului București”, care va fi deschisă la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr 2), începând cu data de 28 aprilie 2022. Patrimoniul Muzeului Municipiului Bucureşti cuprinde o generoasă Colecţie de Documente, între care se regăsesc numeroase hrisoave emise de cancelariile domnilor Țării Românești, începând cu cea de-a doua domnie a lui Dan al II-lea (1428 iun.-aug. f.z.), redactate pe pergament sau hârtie, de către diecii cancelariilor în limbile slavonă și română cu caractere chirilice. În prezenta expoziție, pot fi admirate acte domnești date de către domnitorii fanarioți ai statului de la Sud de Carpați, ca de pildă Ioan, Nicolae și Constantin Mavrocordat, Grigore II Ghica, Mihai, Constantin și Ștefan Racoviță, Alexandru Ipsilanti, Constantin Hangerli, Alexandru Moruzi și Ioan Caragea. Actele domnești fanariote cuprind referiri de întăriri ale unor stăpâniri de moşii, sate, delnițe, vii, ţigani, case, prăvălii etc., aflate în București sau răspândite în diverse locuri din ţară, danii ale unor asemenea bunuri către diverşi boieri credincioşi domniei şi ţării, fie porunci domneşti adresate marilor boieri din Sfatul Domnesc sau slujbaşilor, în vederea cercetării şi împietririi de moşii, sate ş.a. Se adaugă și scutiri de la plata dărilor percepute pentru prăvăliile sau scaunele de carne, deținute în București de casa lui Grigore (Grigorașco) Suțu beizadea, ori pentru liudele care lucrau viile domnești din Dealul Piteștilor (jud. Muscel), tot ale sale, cât și pentru cele deținute de către Alexandru Nenciulescu fost mare vistier. În același timp, putem menționa și cazul celor doi meșteri lumânărari de la ctitoria lui Mihai Cantacuzino mare vistier unde se prăznuia hramul Sf. 40 de Mucenici, aflată pe principala arteră bucureșteană, Podul Mogoșoaiei (azi Calea Victoriei), care au beneficiat de „apărare de bir și de alte supărări” tocmai pentru ca să nu se „lipsească din pământul țării un meșteșug nou”, care era „de podoaba sfintelor biserici”. De cele mai multe ori, domnitorii fanarioți au deținut, alternativ, tronurile de la București și Iași, fapt evidențiat de stemele unite, care decorează frontispiciile documentelor emise în această perioadă. Divinitatea este prezentă în frontispiciul acestor acte, prin îngerii care susțin stema unită sau prin Sfinții ocrotitori ce sunt invocați în diverse situații, subliniind, o dată în plus, că domnul era desemnat de Pronia divină pentru a cârmui destinele țării încredințate. Stema unită se prezintă fie prin două scuturi alăturate, în care sunt redate acvila cruciată și capul de bour, fie acestea din urmă sunt înfățișate pe același scut. Stema este timbrată de o coroană, flancată de însemnele puterii – sceptrul și buzduganul. De asemenea, întregul ornament al stemei din frontispiciu este înconjurat de literele inițiale ale numelui domnitorului emitent, scrise întotdeauna cu chinovar sau mai rar cu soluție de aur. Litera iniţială este ornamentată vegetal, floral, liberă sau cuprinsă într-o vinietă, precedată de invocaţia simbolică „Cruce-ajută” care, la rândul ei, este ornamentată sau este plasată deasupra literei iniţiale, făcând corp comun cu aceasta. Câteodată această literă inițială este scrisă simplu. Cele mai multe documente prezintă titulatura domnească scrisă cu chinovar. Uneori, primele rânduri din textul hrisovului sunt delimitate în partea dreaptă de o a doua vinietă. Sub conţinutul textelor sunt scrise monogramele domneşti, întotdeauna cu chinovar, precedate sau nu de invocaţia simbolică. De cele mai multe ori, actele prezintă și semnătura autografă a domnitorului emitent, fie liberă, fie cuprinsă într-un cartuș frumos decorat, însă avem și înscrisuri domnești care nu conțin semnătura primului om în stat. Autentificarea actelor emise a fost realizată atât prin sigiliul mijlociu domnesc imprimat în ceară roșie, peste care a fost așezat un timbru de hârtie frumos decorat, cât și prin sigiliul inelar domnesc, de formă ovală sau octogonală, imprimat în chinovar. În câmpurile sigilare este redată acvila cruciată sau stema unită a Țării Românești și Moldovei, care este înconjurată de particula „Io”, inițialele domnului emitent, calitatea de „voievod” și, uneori, data la care a fost confecționată respectiva matrice sigilară. Muzeul Municipiului București are prilejul de a expune noi documente, unele mai puțin cunoscute specialiștilor și publicului larg, din bogatul și diversul său patrimoniu arhivistic păstrat în cadrul Colecției de Documente. În cadrul expoziției, pe lângă aceste înscrisuri, sunt etalate și câteva obiecte din Colecția Arme, Colecția Diverse, Colecția Fotografii, Cărți poștale și Clișee fotografice sau Colecția de Tipărituri și Imprimate. Dr. Grina-Mihaela Rafailă, curator al expoziției

Muzeul Național al Literaturii Române Iași dă startul înscrierilor la Concursul Național de Proză „Mihail Sadoveanu”, ediția a XIII-a

Muzeul Național al Literaturii Române - Iași str. V. Alecsandri nr. 6, Iași, Iași

Muzeul Național al Literaturii Române lași anunță începutul perioadei de înscriere la Concursul Național de Proză „Mihail Sadoveanu“, ediția a XII l-a. Pentru înscriere, cei interesați pot trimite o singură lucrare în proză, în trei exemplare, inclusiv fragmente de roman, de maximum 15 pagini, până în ziua de 31 august 2022 (data poștei). Termenii și condițiile de participare la concurs: https://bit.ly/3MslaRZ. Coordonatoarea concursului este Lăcrămioara Agrigoroaiei, muzeograf MNLR lași.

Brăila: expoziția „Ceramică tradițională din Oltenia” din colecțiile Muzeului Olteniei Craiova

Muzeul Brăilei „Carol I” - Secția Etnografie Polonă nr. 14, Brăila, Brăila

Vernisajul expoziției temporare „Ceramică tradițională din Oltenia” din colecțiile Muzeului Olteniei Craiova - vineri, 29 aprilie 2022, ora 11.00, la Muzeul Brăilei „Carol I” - Secția Etnografie. Expoziția „Ceramică tradițională din Oltenia” – bogăție a spiritului oltenesc reprezintă o manifestare artistică specifică unor civilizații străvechi, unor meșteșuguri ce valorifică și evidențiază forme tradiționale cu rădăcini ancestrale și bogății spirituale. Oltenia este fără doar și poate o istorie a talentului și creativității românești. Vase din lut simple sau decorate cu artă și măiestrie, semne și simboluri, scrise sau pictate, motive vegetale, florale sau geometrizate, ornamente cu caracter social, întâlnim pe toate artefactele ceramice care vorbesc de la sine despre cultura, istoria și civilizația așezării oltenești. Prin aceste manifestări expoziționale, completate de un sistem educațional coerent și bine pus la punct, cultura populară, meșteșugurile și tradiția, pot continua. Coordonatori: Loredana Vasilica Durău și Roxana Deca, muzeografi = Secția de Etnografie, Sorin Turcu, conservator și Ungureanu Laurențiu, referent - Muzeul Olteniei Craiova și Gabriela Dorina Cloșcă, șef Secția Etnografie - Muzeul Brăilei „Carol I”.

Muzeul Secuiesc al Ciucului: Expoziția “BarabásiLab: Tipare ascunse” – 7 mai 2022 – 28 august 2022

Muzeul Secuiesc al Ciucului - Miercurea Ciuc Piața Cetății nr. 2, Miercurea-Ciuc, Harghita

A HÁLÓZATI GONDOLKODÁS NYELVE A hálózatkutatás és hálózati vizualizáció az elmúlt évek/évtizedek egyik legígéretesebb tudományos módszertani újdonsága, egy olyan új tanulási modell, amely hatékony eszköznek bizonyult a kulturális, társadalmi jelenségek, így a képzőművészeti színtér vizsgálatához is. Barabási Albert-László világhírű fizikus, hálózatkutató Csíkkarcfalván született, majd középiskolai tanulmányait befejezve Csíkszeredából egészen Bostonig jutott. Jelenleg több egyesült államokbeli egyetem munkatársa, illetve tagja egyebek mellett a Magyar Tudományos Akadémiának, az Academia Europaea-nek és az Amerikai Fizikai Társaságnak. A BarabásiLab (a Northeastern Egyetem Komplex Hálózati Kutatóközpontja) tevékenységének célja az, hogy kiderítse, hogyan néznek ki, hogyan fejlődnek és hogyan befolyásolják a hálózatok a komplex rendszerek megértését. A Rejtett mintázatok Barabási Albert-Lászlónak a hálózatkutatás művészeti ábrázolásával debütáló kiállítása. Ez a tárlat több tucat empirikus kutatásból kialakuló lenyűgöző képet és tárgyat ölel fel, egyfajta tudományból és művészetből szőtt mozaik, amelyben a két terület elemeinek kereszteződéséből új utódok és mintázatok alakulnak ki. A Rejtett mintázatok célja végső soron az, hogy a hálózati gondolkodást közelebb hozza a művészethez és az érdeklődő nagyközönség széles köreihez. A budapesti Ludwig Múzeum és a karlsruhei Művészeti és Médiaközpont (ZKM) után a Csíki Székely Múzeum harmadikként biztosít teret a BarabásiLab: Rejtett mintázatok című kiállításnak. Fontosnak tartjuk megjegyezni, hogy a Mikó-vár falai között már korábban is számos nemzetközi jelentőséggel bíró tárlatot tekinthetett meg a nagyérdemű, viszont ez számunkra – témakörén túl – abban is különleges, hogy megalkotója a világhírnév mellett egy született csíki székely. A 2022. május 7-én megnyíló kiállítás augusztus 28-ig lesz látogatható, hétfő kivételével naponta 9 és 17 óra között. A múzeum igény szerint tárlatvezetést is biztosít. --------------------------------------------- LIMBAJUL GÂNDIRII ÎN REȚEA Cercetarea și vizualizarea rețelelor este una dintre cele mai promițătoare inovații metodologice științifice din ultimii ani/decenii, un nou model de studiu, care s-a dovedit a fi un instrument eficient în ceea ce privește studiul fenomenelor culturale și sociale, inclusiv a scenei artelor plastice. Albert-László Barabási, născut în localitatea Cîrța din județul Harghita, este un fizician de renume mondial și cercetător al rețelelor, care după terminarea liceului din Miercurea-Ciuc, a ajuns să trăiască și să lucreze în Boston. În prezent, este, printre altele, membru al mai multor universități maghiare și membru al Academiei Maghiare de Științe, al instituției Academia Europaea și al Societății Americane de Fizică. Scopul BarabásiLab (Centrul de Cercetare a Rețelelor Complexe Universitare din Nord-Est) este de a descoperi cum arată, cum evoluează și în ce măsură influențează rețelele înțelegerea sistemelor complexe. Expoziția de debut Tipare ascunse de Albert-László Barabási și-a propus reprezentarea artistică a cercetării în rețea. Această expoziție cuprinde imagini și obiecte uimitoare ca rezultat al zeci de cercetări empirice, un mozaic țesut din știință și artă, prezentând și noile modele și tipare ce se nasc din intersecția elementelor acestor două domenii. Scopul expoziției este, în cele din urmă, să apropie arta și publicul larg de gândirea în rețea. După Muzeul Ludwig din Budapesta și Centrul de Artă și Media din Karlsruhe (ZKM), Muzeul Secuiesc al Ciucului este cea de-a treia instituție culturală care găzduiește expoziția intitulată BarabásiLab: Tipare ascunse. Este important să remarcăm că până acum, printre zidurile Castelului Mikó au avut loc numeroase expoziții de importanță internațională, dar acest eveniment totuși are un caracter mai special pentru noi – pe lângă subiectul în sine – prin faptul că creatorul acestuia este un secui ciucan, de notorietate mondială. Expoziția, care se deschide pe 7 mai 2022, va fi accesibilă publicului până pe 28 august 2022, între orele 9:00 și 17:00, cu excepția fiecărei zi de luni. La cerere, muzeul oferă și tururi ghidate.

Muzeul Național al Bucovinei, prin specialiștii de la Muzeul de Științele Naturii, în parteneriat cu Asociația de Utilitate Publică Vadon din Sfântu Gheorghe jud. Covasna, organizează la sediul Muzeului Cinegetic al Ținutului Secuiesc, expoziția itinerantă Cuibușor de nebunii.

Muzeul Cinegetic Charlottenburg Charlottenburg, Bogda, Timiș

Muzeul Național al Bucovinei, prin specialiștii de la Muzeul de Științele Naturii, în parteneriat cu Asociația de Utilitate Publică Vadon din Sfântu Gheorghe jud. Covasna, organizează la sediul Muzeului Cinegetic al Ținutului Secuiesc, expoziția itinerantă Cuibușor de nebunii. Vernisajul va avea loc în data de 10 mai 2022, ora 10. Expoziția este deschisă până pe 30 octombrie 2022. Expoziția valorifică științific cele mai fragile piese muzeale (21 de cuiburi, 9 ouă), care există în depozitul de Ornitologie al Muzeului de Științele Naturii din Suceava. Pentru alte 70 de specii aviene naturalizate, aflate în patrimoniul muzeal mobil s-au reconstituit cuiburi pe baza materialelor naturale vegetale colectate în timpul cercetărilor anuale de teren. Prin această activitate expozițională, se prezintă publicului, diversitatea materialelor vegetale și animale utilizate la construirea cuiburilor de păsările sedentare și migratorii de pe teritoriul de nord al Moldovei: flori, frunze, ramuri de conifere și de foioase, paie, iarbă, scoarță de copac și rumeguș, tulpini  de papură și stuf, pământ, alge, mușchi și licheni, nisip, pietricele, pene și fire de păr, semințe de bumbac. Totodată, expoziția dorește să atragă atenția, cu ajutorul unei machete, asupra impactului antropic negativ pentru locurile de cuibărit, prin indicarea diferitelor zone de amplasare ale cuiburilor în mediul natural: pe vârfurile crestelor stâncoase înalte, pe pământ (amplasate la baza rădăcinilor rămuroase,  printre frunze sau smocuri de iarbă), în scorburi, în malurile nisipoase ale râurilor, atârnate sau ancorate de crengile speciilor arborescente lemnoase. Se pot vedea varietatea culorilor (alb sidefii, roșii, gălbui, rozalii, cărămizii, verzi-albăstrui) și mărimii ouălor, depuse de păsările sedentare și migratorii din nordul Moldovei, precum și diversitatea formelor (cimpoi, hamac, sipet, cupă, tipsie, globulos, cornet) de cuiburi care au fost construite de speciile aviene. În cadrul acestei expoziții pot fi audiate și cinci cărticele cu trilurile emise de păsările sedentare și migratorii din nordul Moldovei în timpul perioadei nupțiale și de construire a cuibului.

Câmpulung: expoziția ”Din comorile Transilvaniei – cămașa femeiască”, mai – august 2022

Muzeul Municipal Câmpulung. Secția de Etnografie și Artă Populară Str. Republicii nr. 5, Câmpulung, Argeș

MARȚI, 10 MAI 2022, ORA 16.00, SECȚIA DE ETNOGRAFIE ȘI ARTĂ POPULARĂ – VERNISAJUL EXPOZIȚIEI TEMPORARE ”DIN COMORILE TRANSILVANIEI” Timp de patru luni, în perioada mai – august 2022, Secția de Etnografie și Artă Populară din cadrul Muzeului Municipal Câmpulung găzduiește expoziția temporară ”Din comorile Transilvaniei – cămașa femeiască”. Mâine, marți, 10 mai 2022, la ora 16.00, va avea loc vernisajul expoziției. Un plăcut prilej de a vă invita la prima prezentare a exponatelor. Pe toată durata expoziției, publicul vizitator va avea ocazia de a admira piese vestimentare tradiționale de o decorativitate ieșită din comun, de o eleganță impecabilă și cu un stil de neconfundat, mai exact piese de port femeiesc din regiunea etnografică Transilvania, alături de fotografii de epocă. Bunurile culturale expuse aparțin zonelor etnografice: Sălaj, Câmpia Transilvaniei, Țara Năsăudului, Valea Mureșului Superior, Ținutul Pădurenilor, Mărginimea Sibiului, Țara Bârsei, Țara Făgărașului, Ținutul Secuiesc și regiunilor etnografice: Maramureș, Banat, Crișana și Oaș. Expoziţia temporară este realizată în colaborare cu alte două instituții muzeale din țară: Muzeul Viticulturii și Pomiculturii Golești și Muzeul Etnografic al Transilvaniei Cluj. Vă așteptăm cu mult drag! *Costumul popular femeiesc are în componență următoarele piese: cămașa femeiească (ie, ciupag, spăcel, spătoi), catrință (zadie, zăvelcă, opreg, păstură, șorț), brâu (bete, frânghie, frâmbie), pieptar (ilic, cojoc), ștergar (marama, ceapsa, conciul, vălitoare, cârpa, basmaua, năframa). În funcție de anotimp sau cu ocazia diverselor sărbători se îmbrăcau cu cojocul, bondița, șuba, sumanul, guba, țundra, buboul. Ca piese de încălțăminte se purtau: opinci, cizme, ghete, pantofi. **Cămașa femeiască din Țara Bârsei era confecționată din mătase colorată și din tulle foarte subțire lucrate de fabrică. Ornamentația constă din broderii compacte pe guler și la manșete din fir metalic auriu și argintiu. Vecină cu Țara Bârsei este zona Branului în care se poartă un costum ce are multe puncte comune cu cel din nordul Munteniei. La confecționarea cămășilor femeiești era folosită pânza de casă (din bumbac) și pânza de cânepă. Aparține tipului de cămașă încrețită la gât și se compune din stani (fața și spatele), mâneci, clini (numiți și aldoaie) și o pavă (bucată care se adaugă sub mânecă). Ia de Bran se prezintă sub două subvariante: ia cu mânecă cu altiță, ia cu mânecă fără altiță. După modul de terminare a mânecii distingem următoarele variante: mâneca cu obinzică sau pumnași, cu pumnași întorși, cu fodori, cu mâneca largă. Dintre motivele decorative remarcabile sunt cârligul ciobanului, colțișorii, șebace (chenare), motive skeomorfe și motive florale.

București: „Istorii din trecut. Călătorie virtuală în peisaje dispărute” – o nouă expoziție la Muzeul Național de Istorie a României

Muzeul Național de Istorie a României - București Calea Victoriei nr. 12, sector 3, București, București

Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR) anunță deschiderea expoziției „Istorii din trecut. Călătorie virtuală în peisaje dispărute” în cadrul proiectului european „e-Peisajele Arheologice ale Dunării. Peisaje arheologice virtuale din regiunea Dunării” („Danube’s Archaeological e-Landscapes. Virtual archaeological landscapes of the Danube region”). Evenimentul va avea loc în data de 12 mai 2022, cu începere de la ora 17ꓽ00, în Holul Central al muzeului – secțiunea corp str. Franceză. Accesul la eveniment este gratuit. Vernisajul are loc în contextul celebrării a 50 de ani de la înființarea Muzeului Național de Istorie a României, cel mai important muzeu cu tematică arheologico-istorică din țara noastră. Această expoziție reprezintă o premieră pentru Muzeul Național de Istorie a României, fiind pentru prima dată când sunt utilizate noi tehnici de tip VR – realitate virtuală și AR – realitate augmentată într-un asemenea demers muzeografic. Au fost alese două situri reprezentative (deopotrivă prin semnificația descoperirilor efectuate în cadrul lor, dar și prin prezența unor artefacte de excepție provenite de aici, în colecțiile muzeului nostru și ale altor instituții de profil din România): necropola de incinerație din epoca bronzului de la Cîrna (jud, Dolj, în sud-vestul României) și cetatea bizantină de la Nufăru (jud. Tulcea, în sud-estul României), ambele situate în arealul Dunării de Jos, zonă geografică unde se păstrează (încă) peisaje arheologice cu totul deosebite. La prima vedere, nu este evident ce constituie subiectul comun al acestor două situri arheologice, dar acesta există, fiind vorba de faptul că peisajul arheologic al fiecăruia dintre acestea nu este neapărat unul vizibil, ci dimpotrivă percepția sa necesită reconstituirea (prin varii mijloace, precum cercetarea arheologică de teren, documentarea de arhivă, investigația multidisciplinară, expunerea muzeală etc.) virtuală a acestor „istorii” din trecut. Zona necropolei de incinerație de la Cîrna a suferit numeroase intervenții antropice în cursul ultimei jumătăți de secol și mai bine, astfel că la fața locului astăzi, nimic nu mai sugerează măcar prezența ei. Iar în cazul habitatului de perioadă medievală de la Nufăru, satul actual ascunde, practic, vestigiile în cea mai mare măsură. Prin urmare, scopul acestei expoziții este să dezvăluie publicului, prin îmbinarea modalităților clasice de etalare cu mijloace de ultimă generație în materie de muzeografie, importanța acestor stațiuni arheologice, prin valorizarea cât mai modernă și atractivă a elementelor de patrimoniu arheologic (mobil și imobil) ale acestora, pledând pentru conservarea și protejarea acestora. Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR) este partener instituțional în cadrul proiectului european „Danube’s Archaeological e-Landscapes. Virtual archaeological landscapes of the Danube region” (e-Peisajele arheologice ale Dunării. Peisaje arheologice virtuale ale regiunii dunărene / acronim DAeL). Acesta este un proiect multianual, finanțat de Uniunea Europeană prin programul transnațional Interreg – Dunărea (Interreg – Danube Transnational Programme). Proiectul este coordonat de Universalmuseum Joanneum – Graz (Austria) și este derulat în cooperare cu muzee naționale de istorie din Slovenia și Ungaria, precum și alte instituții culturale, muzeale, de învățământ superior și cercetare din Austria, Bulgaria, Croația, Germania, Serbia și Slovacia. Proiectul se deruleză în perioada 2020 (iulie) – 2022 (decembrie). Patrimoniul arheologic bogat și divers din punct de vedere cultural al regiunii Dunării este o parte integrantă a patrimoniului cultural al continentului european. De asemenea, acesta oferă un mare potențial pentru dezvoltarea turismului, dar se confruntă în mod constant cu provocarea de a nu fi cunoscut și recunoscut pe măsura valorii sale. Noile tehnologii pot ajuta acum la vizualizarea patrimoniului arheologic într-un mod complet nou și îl pot face accesibil publicului într-un mod atractiv. Pentru alte detalii vezi pagina de Facebook a proiectului Danube’s Archaeological e-Landscapes. Virtual archaeological landscapes of the Danube region (DaeL): https://www.facebook.com/danubesarchaeological

Craiova: Expoziția “PRIN LENTILELE TIMPULUI”, la Muzeul Olteniei, 14 mai – 15 septembrie 2022

Muzeul Olteniei - Craiova Str. Popa Șapcă nr. 8, Craiova, Dolj

Expoziția temporară "PRIN LENTILELE TIMPULUI", la Muzeul Olteniei Craiova, cu sprijinul Consiliului Județean Dolj, vernisează în data de 14 Mai 2022, ora 19, la Secția Istorie-Arheologie, str. Madona Dudu nr. 14, expoziția temporară - Prin Lentilele Timpului. Vernisajul se va desfășura la debutul importantului eveniment Noaptea Europeană a Muzeelor. Binoclul este un instrument optic cu câte un obiectiv pentru fiecare ochi, care este utilizat pentru vizualizarea obiectelor îndepărtate. Este cunoscut, de asemenea, sub denumirea de ochelari de câmp, deoarece oferă o vedere amplificată a obiectelor situate la mare depărtare. Utilitatea sa este foarte vastă, putând să fie folosit la operă sau la diverse concerte, pentru observarea mult mai bună a artistului, sau în armată, pentru observarea adversarului. Evident, în funcție de destinație, binoclurile pot fi foarte mici, pentru a putea fi folosite cu o singură mână, sau foarte mari, în așa fel încât să permită o performanță mare în vizualizare. Binoclul este o variantă mult mai performantă a telescopului, deoarece oferă o imagine tridimensională pentru obiectele vizate. A fost nevoie de aproximativ 5000 de ani pentru ca sticla să poată fi modelată într-o lentilă pentru primul telescop. Omul de știință Galileo Galilei a utilizat pentru prima dată telescopul pentru studiile sale în astronomie. El a fost primul care a văzut craterele pe lună, a descoperit petele solare, cele patru luni din jurul planetei Jupiter și inelele din jurul planetei Saturn. Telescopul folosit avea însă o mărire limitată și un câmp îngust de focalizare. Primul binoclu atestat în istorie a fost cel realizat de către Cherubin d’Orleans și există încă la Muzeul de Artă și Meșteșuguri din Paris. Acesta păstra ideea de telescop și nu oferea o vizualizare extrem de bună. Binoclul de mână, cu legătura flexibilă între tuburi, a apărut în anul 1702, fiind inventat de Johann Zahn. Primele telescoape inventate inversau imaginile, dar în secolul al XIX-lea au apărut sistemele de redare a imaginii cu două lentile. Această tehnică se pare că a fost folosită și pentru a realiza binocluri. Cel dintâi telescop binocular a apărut în anul 1825 și a fost inventat de J. P. Lemaire. Binoclul cu prisme, care este precursorul binoclului modern, a fost inventat în anul 1854 de către italianul Ignatio Porro. La finalul secolului al XIX-lea, epoca instrumentelor optice moderne a fost inaugurată de trei germani, ei inventând binoclul modern în forma cu care suntem obișnuiți în prezent. Cei trei germani sunt Ernst Abbe (designer optic), Otto Schott (sticlar) și Carl Zeiss (producător de instrumente). Astăzi, există numeroase companii care fabrică binocluri, iar eficiența lor poate să fie uriașă. Dacă în urmă cu 100 de ani, un binoclu costa o avere, prețul său de astăzi este mult mai mic și poate fi achiziționat de absolut orice pasionat de natură, astronomie sau vânătoare. Povestea binoclurilor, care reprezentau instrumente inaccesibile publicului larg, în urmă cu un secol, este expusă în expoziția „Prin lentilele timpului”, organizată de Secția Istorie-Arheologie a Muzeului Olteniei. Expoziția va fi vernisată sâmbătă, 14 mai, de la ora 1900, cu ocazia Nopții Europene a Muzeelor, evenimentul cultural anual patronat de Consiliul Europei, de UNESCO și de Consiliul Internațional al Muzeelor. Muzeul Olteniei deține o colecție importantă de binocluri militare și civile care surprinde evoluția tehnologică și estetică a acestor instrumente optice din perioada secolelor XIX-XX. Sunt prezente în colecție binocluri semnate de principalii producători din domeniu precum „Carl Zeiss”, „C.P. Goerz”, „Hensoldt & Sohne Wetzlar”, „E. Krauss”, „Colmont” sau „IOR”. Expoziția va cuprinde binocluri de teatru, de cavalerie, infanterie sau marină, dar și fotografii și reviste de epocă în care sunt ilustrate aceste piese. Etalarea va fi una de tip cronologic și tematic, o atenție deosebită fiind acordată binoclurilor de teatru. Acestea prezintă o valoare estetică deosebită fiind frumos ornamentate cu sidef și fildeș. Expoziția va prezenta cele mai importante 82 de binocluri din colecția muzeului și va putea fi vizitată până în luna septembrie a acestui an.

Centre Paralele: Cluj și Târgu Mureș (1920–1990) | Selecție din colecția Fundației Sapientia și a Asociației Centrul de Artă din Transilvania | Expoziție la Muzeul Județean Mureș

Muzeul Județean Mureș str. Mărăști nr. 8, Târgu Mureș, Mureș

RO // HU Centre Paralele: Cluj și Târgu Mureș (1920–1990) | Selecție din colecția Fundației Sapientia și a Asociației Centrul de Artă din Transilvania | Expoziție la Muzeul Județean Mureș Vernisaj: 13 mai 2022, ora 17:00 Locație: Palatul Culturii din Târgu Mureș, aripa dreaptă, etajul II Perioada de vizitare: 13 mai - 4 septembrie 2022 Organizatori: Primăria Municipiului Sfântu Gheorghe, Asociația Centrul de Artă din Transilvania Parteneri: Muzeul Județean Mureș, Fundația Sapientia Curator: Beáta Bordás, coordonatoarea Centrului de Artă din Transilvania *** Muzeul Județean Mureș alături de Centrul de Artă din Transilvania au deosebita plăcere de a vă invita la vernisajul expoziției „Centre paralele: Cluj și Târgu Mureș (1920–1990)”. Evenimentul va avea loc vineri, 13 mai 2022, la ora 17:00, în Galeriile de Artă ale Palatului Culturii din Târgu Mureș, aripa dreaptă, etajul II (PiaţaVictoriei, nr. 1, Târgu Mureș). Expoziția creată de Centrul de Artă din Transilvania, înființat în 2012, prezintă o selecție a lucrărilor acelor artiști din perioada 1920-1990, care au ocupat un loc de frunte în viața artistică a celor mai importante două centre ale regiunii transilvane, Cluj-Napoca și Târgu Mureș. Expoziția îi evocă în primul rând pe artiștii creatori de școli, de aceea include, printre altele, lucrări ale profesorilor de la Institutul de Arte Plastice din Cluj, înființat în 1948, și ale profesorilor-artiști ai Liceului de Artă din Târgu Mureș, înființat în 1949. Acestora li se alătură alți reprezentanți remarcabili ai scenei artistice clujene din secolul XX, precum Ferenc Ács, Antal Andor Fülöp, Sándor Szolnay, Béla Gy. Szabó, Sándor Mohy, Albert Nagy, Ilona T. Szűcs, Jutta Pallos Sch., precum și lucrări ale unor artiști târgumureșeni. În expoziția dominată de picturi am inclus și o serie de lucrări grafice valoroase (majoritatea realizate de reprezentanți ai Școlii de Arte Grafice din Cluj) și câteva sculpturi, imaginea de ansamblu fiind una variată și palpitantă. La vernisajul expoziției de la Palatul Culturii din Târgu Mureș vor lua cuvântul Beáta Bordás, coordonatoarea Centrului de Artă din Transilvania, István Székely, vicepreședinte executiv UDMR, Zoltán Soós, primarul Municipiului Târgu Mureș, precum și Ötvös Koppány-Bulcsú, directorul Muzeului Județean Mureș. Expoziția va fi deschisă publicului până în 4 septembrie 2022, de marți până vineri, între orele: 09.00 – 17.30 (Casa de bilete se închide la ora 17.00), iar sâmbătă și duminică, între orele: 09.00 – 15.30 (Casa de bilete se închide la ora 15.00). Luni este închis. // Párhuzamos központok: Kolozsvár és Marosvásárhely (1920–1990). Válogatás a Sapientia Alapítvány és az Erdélyi Művészeti Központ Egyesület gyűjteményeiből Kiállítás a Maros Megyei Múzeumban Megnyitó: 2022. május 13., 17:00 óra Helyszín: Kultúrpalota, jobb szárny, II. emelet Látogatható: 2022. május 13. – szeptember 4. Szervezők: Sepsiszentgyörgy Polgármesteri Hivatala, Erdélyi Művészeti Központ Egyesület Partnerek: Maros Megyei Múzeum, Sapientia Alapítvány Kurátor: Bordás Beáta, az Erdélyi Művészeti Központ vezetője *** A Maros Megyei Múzeum és az Erdélyi Művészeti Központ tisztelettel meghívja Önöket a Párhuzamos központok: Kolozsvár és Marosvásárhely (1920-1990) című kiállítás megnyitójára. Az eseményre 2022. május 13-án, pénteken 17:00 órakor kerül sor a marosvásárhelyi Kultúrpalota Művészeti Galériájában, a jobb szárny második emeletén (Győzelem tér 1. szám). Az eseményen fellép a Marosvásárhelyi Állami Filharmónia Tiberius vonósnégyese. A 2012-ben alapított Erdélyi Művészeti Központ által rendezett tárlat az 1920–1990 közötti romániai magyar művészet olyan jeles alkotóit vonultatja fel, akik kiemelkedő helyet foglaltak el a két legfontosabb belső-erdélyi központ, Kolozsvár és Marosvásárhely képzőművészeti életében. A kiállítás elsősorban az iskolateremtő alkotók munkásságát idézi meg, ezért többek között az 1948-tól működő kolozsvári Képzőművészeti Főiskola tanárainak, valamint az 1949-ben alapított marosvásárhelyi Képzőművészeti Líceum képzőművész-tanárainak művei szerepelnek a kiállításon. Mellettük sorakoznak a kolozsvári 20. századi művészeti élet további kiemelkedő alkotói – mint például Ács Ferenc, Fülöp Antal Andor, Szolnay Sándor, Gy. Szabó Béla, Mohy Sándor, Nagy Albert, T. Szűcs Ilona, Pallos Sch. Jutta – valamint marosvásárhelyi művészek által készített munkák. A túlnyomórészt festményekből álló anyagban helyet kapott több jelentős grafikai munka (leginkább a kolozsvári grafikai iskola képviselőitől) valamint néhány szobrászati alkotás is, egy változatos, izgalmas összképet eredményezve. A marosvásárhelyi Kultúrpalotában rendezett kiállítást Bordás Beáta, az Erdélyi Művészeti Központ vezetője, Székely István, az RMDSZ ügyvezető alelnöke, Soós Zoltán, Marosvásárhely polgármestere és Ötvös Koppány-Bulcsú, a Maros Megyei Múzeum igazgatója nyitják meg. A kiállítás 2022. szeptember 4-ig látogatható, keddtől péntekig 09:00-17:30, szombaton és vasárnap 09:00-15:30 között. Hétfőn zárva.

Roman: expoziția „Super organismul – Termitele, arhitecți ai naturii”, 14 mai – 14 octombrie 2022

Muzeul de Științe Naturale Piatra-Neamț - Complexul Muzeal Județean Neamț

La Muzeul de Științe Naturale Roman, din cadrul Complexului Muzeal Național Neamț, s-a deschis o nouă expoziție temporară, intitulată „Super organismul - Termitele, arhitecți ai naturii". Apărute pe pământ la începutul erei Mezozoice, acum 200 de milioane de ani, termitele au evoluat de-a lungul vremii, fiind considerate mult timp a fi înrudite cu furnicile sau albinele, datorită vieții sociale pe care o trăiesc în cadrul coloniilor. Denumite și "furnici albe", cercetările ulterioare au evidențiat faptul că aceste insecte sunt mai apropiate, însă, de gândaci. Q în cadrul expoziției, sunt expuse informații referitoare la modul de hrănire, de comunicare, despre organizarea coloniilor de termite, marcând rolul pe care îl are fiecare membru, fie că e vorba de regină, rege, termite lucrătoare sau termite soldați. Aceste insecte trăiesc în cuiburi construite sub pământ sau deasupra solului. Q Un exemplu de cuib subteran, prezentat în expoziție, este cel realizat de singura specie de termită, semnalată în regiunile sudice ale țării noastre, Reticulitermes lucifugus. Vă invităm să vizitați expoziția deschisă la Muzeul de Științe Naturale Roman pană la data de 14 octombrie 2022.

Muzeul Național al Bucovinei vă invită la o plimbare prin Suceava anilor 1900 – cu ajutorul realității virtuale | mai – septembrie 2022

Muzeul Bucovinei Str. Ştefan cel Mare nr. 33, Suceava, Suceava

VRei să vezi Suceava de altădată? Te invităm la o plimbare prin Suceava anilor 1900 - cu ajutorul realității virtuale, iar mai apoi ne plimbăm, prin aceleași locuri, într-un tur ghidat prin Suceava de azi. O modalitate inedită de cunoaștere a istoriei orașului Suceava, de promovare și aducere în atenția publicului a clădirilor istorice care încă mai există și care trebuie protejate pentru păstrarea identității culturale, o modalitate plăcută și relaxantă de turism cultural, o altă formă de desfășurare a orelor de istorie sau a școlii altfel, este propunerea cu care Muzeul Național al Bucovinei vine în fața publicului prin proiectul lansat. „Vrei să vezi Suceava de altădată. De la 1900 în prezent” este proiectul de educație muzeală prin care publicul este invitat la o incursiune VR prin Suceava anului 1900, urmată de tur ghidat prin Suceava veche. Activitățile sunt structurate în două părți, vizita virtuală și turul ghidat. Participanții încep cu o „teleportare” în Suceava anului 1900, prin intermediul ochelarilor VR, urmată de o plimbare la pas – tur ghidat, prin zona centrală a Sucevei zilelor noastre. În prima etapă a proiectului, cu ajutorul ochelarilor virtuali, a telecomenzilor și a programelor speciale, îndrumați de specialiștii muzeului, vizitatorii vor călători, în caleașcă, pe străzile Sucevei de la 1900. Vor avea ocazia să admire străzile, clădirile şi personajele acelei perioade. Pentru o acuratețe deosebită a prezentării virtuale, la realizare au fost utilizate documentații şi fotografii din colecţia Muzeului Național al Bucovinei, din acea perioadă. Au fost utilizate planurile şi releveele realizate de studenţi ai Institutului de Arhitectură „Ion Mincu”, executate în 1956. Releveele au fost realizate cu detalii pentru faţade şi feronerie. Au fost utilizate fotografii de epocă, cu personaje, clădiri din acea perioadă. Spaţiul în care este amplasat sistemul de realitate virtuală este special amenajat, publicul putând „călători în timp” pe banchete specifice caleștilor, achiziționate special pentru ca senzația de plimbare cu trăsura să fie cât mai reală. După vizita virtuală, revenim cu participanții în viața reală, invitându-i la un tur ghidat în Suceava zilelor noastre. Pentru interactivitate și o vizită cât mai plăcută, muzeul a realizat o broșură a traseului pe străzile din centrul orașului, care cuprinde poveștile clădirilor, imagini, dar și câteva întrebări și jocuri educative. Participanții, organizați în grupuri, vor primi publicația, care beneficiază de o grafică de excepție, realizată chiar de specialiștii muzeului. „Turiștii noștri” se vor putea bucura de poveștile clădirilor precum cea a Muzeului de Istorie, Palatul Administrativ, Biserica Romano-Catolică, Muzeul de Științele Naturii, Colegiul „Ștefan cel Mare”, Biserica Armenească, Casa „Samuil Ungureanu”, „Cepoi Gheorghe” și alte case de pe strada Armenească, acesta fiind, de altfel, și traseul ghidat. Perioada de derulare a proiectului: mai – septembrie 2022. Grupurile vor fi formate din minim 10 persoane. Vârsta: începând de la 12 ani. Informații suplimentare și înscrieri la telefon 0230-216439, interior 116, Muzeul Național al Bucovinei – Biroul Educație, Marketing și Comunicare.

Complexul Muzeal Național Neamț aduce în atenția publicului o expoziție aparte intitulată „VICII, TABIETURI ȘI MICI PASIUNI NEVINOVATE ÎNTRE SECOLELE XVIII-XX’, organizată la Muzeul de Istorie și Etnografie Târgu-Neamț și care va putea fi vizitată până pe data de 18 octombrie.

Muzeul de Istorie și Etnografie Târgu Neamț - Complexul Muzeal Județean Neamț Str. Ştefan cel Mare, nr. 37, Târgu Neamț, Neamț

Complexul Muzeal Național Neamț aduce în atenția publicului o expoziție aparte intitulată „VICII, TABIETURI ȘI MICI PASIUNI NEVINOVATE ÎNTRE SECOLELE XVIII-XX', organizată la Muzeul de Istorie și Etnografie Târgu-Neamț și care va putea fi vizitată până pe data de 18 octombrie. — Vă propunem un periplu în fascinanta lume a protipendadei din spațiul românesc, în care viciul fumatului și al substanțelor halucinogene, tabietul cafelei sau al ceaiului, pofta pentru mâncăruri alese sau cofeturi, slăbiciunea pentru băuturi alcoolice sau jocuri de societate, pasiunea pentru modă, bijuterii și accesorii vestimentare, vizibilă la baluri, teatru sau promenadă, construiesc un tablou viu, dinamic, plin de culoare, eleganță și rafinament, ce evidențiază mentalitățile, obiceiurile și stilul de viață al membrilor înaltei societăți românești din ultimele trei secole. Pentru #primadată, în orașul de sub Cetatea Neamț, vor putea fi admiratebunuri culturale care i-au aparținut omului politic Mihail Kogălniceanu, dar și fiicei sale, Maria Hermeziu. De asemenea, sunt etalate obiecte de patrimoniu care au fost întrebuințate de Doamna Elena Cuza, dar și altele care s-au aflat în posesia unor mari familii de boieri, precum Burada, Ghica, Krupenski, Mavrogheni, Moruzi. Dedicată aspectelor de viață cotidiană din trecut, expoziția a fost realizată în colaborare cu mai multe instituții muzeale: Muzeul de Istorie a Moldovei lași, Muzeul Memorial „Mihail Kogălniceanu”, Muzeul Unirii, Complexul Muzeal „Iulian Antonescu" Bacău, Muzeul Militar Național „Regele Ferdinand I" - Filiala Bacău și Muzeul de Etnografie Piatra-Neamț. Adresăm calde mulțumiri tuturor colaboratorilor noștri. Vernisajul expoziției curatoriată de colega noastră, muzeograf Renata-Gabriela Buzău va avea loc în data de 18 mai 2022, ora 12:00, la Muzeul de Istorie și Etnografie Târgu-Neamț. Y, Vă așteptăm cu drag!

În perioada 24 mai – 19 august 2022, la Muzeul Național Brătianu poate fi văzută expoziția temporară Instantanee din trecut… Fotografii ale Brătienilor, aflate în patrimoniul Muzeului Național „Brătianu”.

Muzeul Național Brătianu Aleea Stațiunii 37, Ștefănești, Argeș

EXPOZIȚIE TEMPORARĂ "INSTANTANEE DIN TRECUT...FOTOGRAFII ALE BRĂTIENILOR, AFLATE ÎN PATRIMONIUL MUZEULUI NAȚIONAL BRĂTIANU" În perioada 24 mai – 19 august 2022, la Muzeul Național Brătianu poate fi văzută expoziția temporară Instantanee din trecut... Fotografii ale Brătienilor, aflate în patrimoniul Muzeului Național „Brătianu”. Anterior naționalizării conacului (1949), la Florica era o colecţie impresionantă de fotografii ale familiei Brătianu. „În afară de cărţi - îşi amintea Constantin Argetoianu - podoaba cea mai interesantă a casei de la Florica era nesfârşita colecţie de amintiri fotografice, instantanee din viaţa lui Brătianu cel bătrân, dar mai ales din a lui Ionel, încadrate - fie câte una, fie mai multe la un loc - şi agăţate pe toţi pereţii, în locurile pe care dulapurile cu cărţi mai lăsau disponibile, dar mai ales de-a lungul scărilor şi coridoarelor.” Din păcate, în anii comunismului, multe fotografii au dispărut pentru totdeauna. Însă o parte dintre cele care au supraviețuit timpului și timpurilor este la Muzeul Național „Brătianu”, expusă în cadrul acestei expoziții temporare. Alături de fotografii, spațiul expozițional este îmbogățit cu lucrări realizate de inginerul Constantin Samoilă, în tehnica metaloplastiei, lucrări care evocă membri ai familiei Brătianu și domeniul acestora de la Florica. Echipa Muzeului Național „Brătianu” vă dorește „plimbare” plăcută în expoziție!

Muzeul Municipiului București vă invită să parcurgeți, începând cu data de 27 mai 2022, ora 10.00, expoziția tematică „De la Cap Caliacra la Balcic. Itinerar plastic”, care va fi deschisă la Muzeul Frederic Storck și Cecilia Cuțescu Storck.

Muzeul "Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck" Str. Vasile Alecsandri nr. 16, București, București

Muzeul Municipiului București vă invită să parcurgeți, începând cu data de 27 mai 2022, ora 10.00, expoziția tematică „De la Cap Caliacra la Balcic. Itinerar plastic”, care va fi deschisă la Muzeul Frederic Storck și Cecilia Cuțescu Storck. „Patronând «Tinerimea artistică» (1901-1947), Regina Maria a reușit să atragă la Balcic o serie importantă de artiști, care o urmau aici în fiecare vară. În drumul spre Balcic, artiștii care au străbătut aceste tărâmuri au descoperit și o altă magnifică zonă, situată tot la malul mării. Este vorba despre golful Cap Caliacra, care oferea privitorului un splendid peisaj marin, în zonă fiind situate și ruinele unei cetăți antice. După Primul Război Mondial, Balcicul devine una dintre cele mai iubite destinații artistice. Se spune că cel care i-ar fi vorbit pentru prima dată Reginei Maria despre acest fermecător loc ar fi fost pictorul Alexandru Satmary (1870-1933), unicul fiu al lui Carol Popp de Szathmári și cumnatul Ceciliei Cuțescu Storck. La Balcic, după anul 1924, Regina, împreună cu arhitectul Emil Güneş, va începe să construiască una dintre cele mai speciale reședințe ale Casei Regale, palatul Tenha Yuvah (Cuibul liniştit), situat chiar pe malul Mării Negre. Reședința regală de la Balcic va fi construită în stil oriental, cu turn de geamie și terase suprapuse. Lângă palat se va construi și o capelă bizantină (Stella Maris), proiectată de arhitectul Alexandru Clavel şi pictată de Anastase Demian şi Tache Papatriandafil, având ca model o bisericuță bizantină construită în Cipru. Ajunși la Balcic sau la Cap Caliacra, pictorii români au descoperit imediat farmecul inegalabil al acestor locuri situate pe malul mării. Picturile sau desenele executate aici, de către cei mai mari artiști ai vremii, au fost apoi expuse cu succes în saloanele bucureştene sau în expoziţii personale. La Balcic, Cecilia Cuţescu Storck și soțul ei, Frederic Storck, își vor construi o minunată reședință, unde vor veni în fiecare vară. Cecilia Cuțescu Storck va picta largi perspective ale dealurilor, siluete fermecătoare de tătăroaice, plăcându-i să redea panorama spectaculoasă pe care o vedea chiar din loggia casei sale de la Balcic. Pictorița mărturisea în cartea sa autobiografică, Fresca unei vieți, că a organizat patru expoziții folosind lucrările de pictură și de artă grafică realizate în zona Balcicului”, a declarat curatorul expoziției, dr. Elena Olariu, Secția Artă, Restaurare, Conservare – Muzeul Municipiului București. Expoziția poate fi vizitată la sediul din Strada Vasile Alecsandri, nr. 16, până pe data de 17 iulie 2022.

Iași: expoziția „Fabricat în România”, Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ, 29 mai  – 8 septembrie 2022

Muzeul Științei și Tehnicii "Ștefan Procopiu" - Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași Piaţa Ștefan cel Mare și Sfânt nr. 1, Iași, Iași

Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldovaˮ Iași, în parteneriat cu Asociația Cultural Educativă pentru Protejarea și Promovarea Patrimoniului Tehnic, Științific și Istoric „Suntem România!” Ploiești și Muzeul „Casa Mureșenilor” Brașov organizează, la Palatul Culturii, expoziția temporară „Fabricat în România”. Vernisajul va avea loc duminică, 29 mai 2022, la ora 12.00. Acest proiect expozițional propune atenției publicului o categorie aparte de exponate tehnice, produse ale unor ramuri industriale românești din perioada 1930 - 1990. Grupată în jurul întreprinderilor producătoare, expoziția etalează aparatură optică, radiouri și ceasuri auto, diverse tipuri de telefoane de birou, jucării, stații de emisie-recepție militare și civile, televizoare, calculatoare de buzunar, aparate muzicale, aspiratoare, machete aviatice la scară realizate după aparate de zbor produse în România. Exponatele prezentate constituie mărturii tehnice relevante din punct de vedere istoric ce acoperă o perioadă de referință pentru industria românească. Expoziția dezvăluie cu minuțiozitate epoca în care aceste piese au apărut pe piață și au contribuit la dezvoltarea recunoașterii unei serii de întreprinderi precum: Electronica București, Uzina Mecanică Cugir, Electromureș Târgu Mures, Uzina Arădeanca din Arad, IAR Brașov, IOR București, Electroargeș și Tehnoton Iași. Panourile grafice complementare expoziției evidențiază contextul în care aceste fabrici au apărut, au evoluat, apoi s-au retras din peisajul comercial ori   s-au orientat spre alte domenii economice. Expoziţia va putea fi vizitată, în perioada 29 mai  – 8 septembrie 2022, de marți până duminică, în intervalul orar 10.00 - 17.00 (ora 16.30, ultimul bilet), în Sala de expoziții temporare a Muzeului Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiuˮ. Curatorii expoziției sunt dr. ing. Monica Nănescu, șef al Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiu” și muzeograf Lenuța Chiriță, respectiv Alex Stoian, Manager al Muzeului Industriei în Spațiul Românesc (MISR) și președinte al Asociației Cultural Educative pentru Protejarea și Promovarea Patrimoniului Tehnic, Științific și Istoric „Suntem România!” Ploiești. Vă așteptăm cu drag să ne fiți alături!       Manager interimar, Drd. Valentina Druțu   Şef Secția Relaţii Publice, Dr. Coralia Costaş  

Apel participare: Concursul Salonului Internațional de Caricatură și Grafică Satirică, organizat în cadrul Festivalului Umorului „Constantin Tănase” Vaslui, ediția a XXVII-a

Muzeul Județean „Ștefan cel Mare” Str. Hagi Chiriac, nr.2, Vaslui, Vaslui

Concursul Salonului Internațional de Caricatură și Grafică Satirică / The competition of the International Salon of Caricature and Satirical Graphics Muzeul Județean „Ștefan cel Mare” Vaslui anunță o nouă ediție a Concursului Salonului Internațional de Caricatură și Grafică Satirică, organizat în cadrul Festivalului Umorului „Constantin Tănase” Vaslui, ediția a XXVII-a, care va avea loc în perioada 11-18 septembrie 2022. Participanții vor trimite lucrările înscrise în concurs până la data de 22 august 2022, în vederea jurizării. Pentru mai multe detalii consultați Regulamentul de Participare. Salonul Caricaturii din acest an va cuprinde o singură secțiune cu tema: „Ne-am trezit din pandemie / Și-am strigat cât am putut: / Și cu asta ce-am făcut?”. Vă așteptăm cu deosebit interes! „Ștefan cel Mare” County Museum Vaslui announces a new edition of the Contest of the International Salon of Caricature and Satirical Graphics, organized within the Humor Festival „CONSTANTIN TĂNASE” Vaslui, the XXVII edition, which will take place between September, 11-18, 2022. The participants will send the works entered in the competition until August, 22, 2022, for judging. For more details see the Rules of Participation. This year s Caricature Salon will include a single section whit the theme: „We woke up from the pandemic /And I cried as much as I could :/And what did I do whit that?” We look forward to seeing you!

Slobozia: Expoziția Absolvenților, lucrările de atestat ale elevilor de la Liceul de Arte „Ionel Perlea”, mai – august 2022

Muzeul Național al Agriculturii - Slobozia B-dul Matei Basarab nr. 10, Slobozia, Ialomița

Luni, 30 mai 2022, la orele 15,00, la Muzeul Național al Agriculturii va avea loc vernisajul Expoziției Absolvenților, cu lucrările de atestat ale elevilor de la Liceul de Arte „Ionel Perlea” Slobozia. Manifestarea este organizată sub egida Consiliului Județean Ialomița și în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici – filiala Slobozia. „Prin această expoziție, elevii absolvenți ai Liceului de Arte „Ionel Perlea” Slobozia vă propun analizei vizuale lucrările de competență profesională a trei ateliere, a „trei genuri” artistice: atelierul de pictură, de grafică și atelierul de arte decorative”. (prof.dr. George-Cătălin Petre – director Liceul de Arte). „Expoziția Absolvenților este un eveniment dintr-o serie care contribuie, nu în puțină măsură, la avangarda plastică a unei noi modalități de a înțelege parcursul artelor vizuale, atât la nivel local, cât și național. (...) Succesul lucrărilor de atestat aparținând elevilor Promoției 2022 trebuie înțeles într-un context mai larg, acela al creării unei atmosfere culturale la nivelul județului nostru, acea atmosferă de care cu toții avem atâta nevoie”. (prof.dr. Gheorghe Petre – manager Muzeul Național al Agriculturii, președinte filiala Slobozia a UAP) În expoziția de absolvire, elevii își demonstrează atât talentul nativ, cât mai ales munca depusă în cei patru ani de studiu, sub îndrumarea unor profesori dedicați artei, pentru a-și perfecționa stilul și tehnica de lucru. Expoziția absolvenților 2022 va fi deschisă publicului până la sfârșitul lunii august anul curent. Vă așteptăm cu drag!

București: Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) caută voluntarii – 2022

Muzeul Național de Istorie a României - București Calea Victoriei nr. 12, sector 3, București, București

Ai între 18 și 30 de ani și nu știi cum poți petrece vacanța sau concediul în această vară? Aplică pentru un post voluntar ESC la Muzeul Național de Istorie a României (MNIR)! Când? - Stagii de câte patru săptămâni: 3-31 iulie sau 1-28 septembrie 2022 (câte zece locuri pentru cetățenii români); - Stagii de câte șase luni: 1 iulie-31 decembrie 2022 (două locuri pentru cetățenii români); Unde? - Muzeul Național de Istorie a României, București și diferite locații (șantiere arheologice și parteneri) Alături de cine? - Alți 10-20 de voluntari ESC din întreaga Uniune Europeană, specialiști ai MNIR și voluntarii partenerilor. Ce se va întâmpla? - Activități de promovare pentru programul ESC, interculturalitate și patrimoniul cultural. Se asigură: - Transport (domiciliu – București); - Cazare (în camere cu două paturi, baie și bucătărie proprie); - Alocație de hrană (150 Euro/ lunar); - „Bani de buzunar” (90 Euro/ lunar); - Telefon, internet, materiale sanitare, asigurare, instruiri, tricouri și voie bună; - În urma stagiului va fi emis un certificat de voluntariat ESC care atestă experiența (recunoscută ca experiență în muncă). Cum se aplică? - Prin cadrul portalului: https://europa.eu/youth/solidarity/placement/29833_en - La cpp@mnir.ro. Cerințe minime: - Interes pentru istorie și patrimoniul cultural național; - Creativitate și deschidere pentru activități ce promovează solidaritatea și interculturalitatea; - Cunoștințe minime de limba engleză. Notă! Acesta este un apel pentru recrutare a unor voluntari naționali în cadrul proiectului “Sharing Cultural Heritage and Knowledge” (KNOLTURE), ref. no. 2021-2-RO01-ESC51-VTJ-000045008, finanțat de către Uniunea Europeană prin programul Corpul European de Solidaritate.

Tulcea: expoziția „Vase pentru foc”, Casa Avramide, iunie 2022 – mai 2023

Casa Avramide - Institutul de Cercetări Eco-Muzeale "Gavrilă Simion" - Tulcea str. Progresului, nr. 32, Tulcea, Tulcea

În perioada iunie 2022 - mai 2023, in spațiul expoziției permanente a Casei Avramide, va fi găzduită si expoziția temporară „Vase pentru foc'. Expoziția, parte a ciclului „Arta din depozit", este realizată de către Daniela lacoblev-Barău (cercetător științific) și Raluca Mocăniță (conservator) și cuprinde obiecte din patrimoniul Muzeului de Artă Tulcea, respectiv din colecția de Artă Decorativă Orientală. „Cea mai mare parte a pieselor ce compun colecția o reprezintă bunuri ce vizează amenajarea de interior a locuințelor din Țara Românească, de la sfârșitul secolului al XVIIl-lea și până la începutul secolului al XX-lea. O a doua categorie, consistentă ca pondere, constă în veșminte și accesorii. Aproximativ jumătate dintre bunuri sunt vase din metal, cu destinație religioasă dar, mai ales, laică, din metale comune. Acestea datează de la sfârșitul secolului al Xlll-lea și până la începutul secolului al XX-lea și provin din Asia de Sud-Vest și Europa de Sud-Est. Vasele sunt confecționate din alamă, tombac, cupru, staniu, oțel, nichel, bronz și diferite aliaje, în combinație cu os, mărgele și lemn. Ornamentele lor au fost obținute prin diferite tehnici, precum: ciocănirea, perforarea, tehnica Niello, tehnica Repoussé sau tehnica Chasing." (Daniela lacoblev-Barău) lată, mai jos, o parte din obiectele ce vor face parte din expoziția „Vase pentru foc".

București: Expoziţia „Culegătorii de nestemate. Folclor cules de copii în manuscrisele din Colecţiile Speciale ale Bibliotecii Naţionale a României”, 1 iunie – 31 august 2022

Biblioteca Națională a României - București Bd. Unirii nr. 22, București, București

Expoziţia „Culegătorii de nestemate. Folclor cules de copii în manuscrisele din Colecţiile Speciale ale Bibliotecii Naţionale a României” În perioada 1 iunie - 31 august 2022, Biblioteca Naţională a României vă invită să descoperiți expoziţia „Culegătorii de nestemate. Folclor cules de copii în manuscrisele din Colecţiile speciale ale Bibliotecii Naţionale a României”. Tablourile conţinând imagini scanate din colecţia Cabinetului de Manuscrise vor putea fi văzute la sediul instituției noastre, mezanin. Cabinetul de Manuscrise al Bibliotecii Naţionale deţine mai multe fonduri de folclor, dintre care fondul Voevidca, manuscrisele lui Bela Bartok, manuscrisele cu folclor cules de pe front de către sergentul major Ioan Bolocan, în Primul Război Mondial ş.a. Fondul prezentat în cadrul expoziției este constituit din câteva sute de caiete de format A5, conţinând creaţii folclorice culese de elevi ai liceului de băieţi „Matei Basarab” din Bucureşti, la sfârşit de secol XIX - început de secol XX. Veți descoperi toată gama producţiilor literare folclorice, de la basm la snoavă, de la ghicitoare la frământături de limbă, de la descrierea unor activităţi săteşti şi a uneltelor respective, la nume de animale sau la porecle. Această expoziţie conţine texte de întindere mică şi medie, expunerea nefăcând oportună prezentarea unor basme lungi, de exemplu. De remarcat este încercarea copiilor de a scrie cât mai frumos textul, precum și aspectul de ortografie încă nefixată din acei ani. Este posibil ca printre textele culese, unele să fi fost chiar din ceea ce se poate numi „folclor al copiilor”, însă cele mai multe dintre acestea sunt producţii populare tipice, provenind de la creatori adulţi. Folclorul place deopotrivă omului simplu şi intelectualului oricât de rafinat. De aceea, credem că merită efortul de a parcurge aceste texte, care constituie o parte infimă din fondul de manuscrise pe această temă. Creaţia populară este o parte constitutivă din ceea ce suntem ca naţie şi ca indivizi şi nu încetează niciodată să ne încânte prin savoarea şi adevărul său.

București: expoziția „Provocări și răspunsuri pe Dunăre. Ungaria și navigația pe Dunăre în perioada interbelică” la Muzeul Național Tehnic Prof. ing. Dimitrie Leonida

Muzeul Național Tehnic "Prof. ing. Dimitrie Leonida" - București Str. Candiano Popescu nr. 2, București, București

„Provocări și răspunsuri pe Dunăre. Ungaria și navigația pe Dunăre în perioada interbelică” 01.06.2022 - 08.09.2022 Institutul Liszt, Centrul Cultural Maghiar București împreună cu Muzeul Național Tehnic Prof. ing. Dimitrie Leonida prezintă expoziția intitulată „Provocări și răspunsuri pe Dunăre. Ungaria și navigația pe Dunăre în perioada interbelică”. Expoziția realizată de Muzeul Tehnic și al Transporturilor din Ungaria va fi vernisată marți, 31 mai 2022, la ora 18.00 la Muzeul Național Tehnic Prof. ing. Dimitrie Leonida (București, Parcul Carol I), Institutul Liszt - Centrul Cultural Maghiar București în colaborare cu Muzeul Tehnic și al Transporturilor din Ungaria a prezentat în anii trecuți în Bucureşti și în alte orașe din România mai multe expoziții referitoare la istoria transporturilor maghiare, precum cea intitulată „Hai la aventură! Cursa Budapesta–Constantinopol, 1912” despre automobilism, „Metropolitanul budapestan – 125” despre istoria metroului maghiar, sau cea intitulată „Istoria navigației pe Dunăre” care prezintă începuturile navigației cu aburi pe Dunăre. Expoziția din acest an prezintă schimbările semnificative intervenite în navigația pe Dunăre în perioada interbelică, atunci când S-au creat noi organisme de reglementare (Comisia Internațională a Dunării / Comitée Internationale du Danube. CID), altele s-au reorganizat (Comisia Europeană a Dunării. CED), au luat ființă noi societăți de navigație de stat (cehă, iugoslavă), respectiv private (engleze, franceze, belgiene, austriece etc). În același timp, în urma dezvoltării motorizării și a transporturilor de petrol, această perioadă a adus în rândul guvernelor și investitorilor de pe malurile Dunării și semnificative provocări tehnice. În noua situație de concurență, Ungaria de după Trianon a trebuit să se repoziționeze și a reușit acest lucru în pofida unor dezavantaje importante. Schimbările politice din anii `30 au influențat de asemenea poziția din transporturile fluviale a tuturor țărilor dunărene, nu numai a Ungariei. Expoziția structurată pe cinci teme, dar și pe criterii cronologice, își propune să ofere o imagine generală asupra acestor provocări și a răspunsurilor la aceste provocări, prin intermediul unor imagini de arhivă și a cinci modele de nave puse la dispoziție de către Muzeul Tehnic și al Transporturilor din Ungaria, fiind completate cu alte obiecte de muzeu corespunzătoare tematicii, aflate în custodia Muzeului Național Tehnic Prof. ing. Dimitrie Leonida. În București expoziția poate fi vizitată până pe data de 4 septembrie, apoi va pleca la Tulcea, la Galați și la Drobeta-Turnu Severin. Parteneri: Muzeul Tehnic și al Transporturilor din Ungaria, S.C. FISE Electrica Serv SA - Muzeul Național Tehnic Prof. ing. Dimitrie Leonida

Goleşti: Expoziția inedită „Universul copilăriei de altădată”

Muzeul Viticulturii și Pomiculturii - Golești Str. Banu Radu Golescu, Golești, Ștefănești, Argeș

Iubim copiii şi copilăria, iar Muzeul Goleşti a fost dintotdeauna un paradis al copiilor, ale căror voci cristaline şi zglobii au umplut mereu acest spaţiu magic şi plin de poveşti nemuritoare. Pentru Ziua Copilului am pregătit o expoziţie fermecătoare cu păpuşi pentru copii şi pentru copilul din fiecare dintre noi. Vă veţi reîntâlni cu păpuşile care de-a lungul a zeci de ani au reprezentat un adevărat univers al copilăriei. Vă aşteptăm la Muzeul Goleşti, pentru a sărbători împreună, liberi şi fericiţi Ziua Copilului

Muzeul Județean Mureș vă invită miercuri, 22 iunie 2022, de la ora 11:00, în Sala Oglinzilor, Palatul Culturii din Târgu Mureș, la conferința de presă dedicată campaniei „În căutarea lui Olivér Pittner”

Palatul Culturii din Târgu-Mureș George Enescu, Târgu Mureș, Mureș

Stimată Doamnă, Stimate Domnule, Muzeul Județean Mureș vă invită miercuri, 22 iunie 2022, de la ora 11:00, în Sala Oglinzilor, Palatul Culturii din Târgu Mureș, la conferința de presă dedicată campaniei „În căutarea lui Olivér Pittner” Secția de Artă a Muzeului Județean Mureș pregătește în perioada noiembrie 2022 – mai 2023 o nouă expoziție retrospectivă temporară, dedicată artistului Olivér Pittner (1911–1971). Campania intitulată „În căutarea lui Olivér Pittner” se desfășoră în perioada 1 iunie - 1 septembrie 2022 și face apel la toate persoanele pasionate de artă care au în colecția lor lucrări ale pictorului și care au disponibilitatea de a le împrumuta muzeului pe perioada desfășurării expoziției. Perioada de depunere a solicitărilor de împrumut:  1 iunie – 1 septembrie 2022. Contact: artamuzeu@yahoo.com. Persoane de contact: Oniga Erika, tel.: 0742189511, Cora Fodor, tel.: 0724262265 Detalii despre viața, opera și importanța artistului Olivér Pittner în comunitatea transilvană vor fi oferite la conferința de presă la care vor lua cuvântul dl. dr. Salat Csaba - colecționar,  dl. Ioan Şulea - șeful Secției de Artă din cadrul Muzeului Județean Mureș și dna. Oniga Erika, muzeograf. Vă așteptăm cu drag! -- Liliana LIRCA Muzeograf Relații Publice MUZEUL JUDEȚEAN MUREȘ Str.  Mărăști, 8A, Târgu Mureș, Mureș Website: www.muzeulmures.ro Facebook: muzeul.mures.maros.muzeum Instagram: @mures_county_museum

Brăila: Expoziţia O VIAŢĂ ÎN IMAGINI – 100 de ani de la nașterea lui Edmond Nicolau (n. 3 iunie 1922, Brăila) − în perioada iunie – august 2022, la Muzeul Brăilei „Carol I” – Casa Memorială „Dumitru Panaitescu Perpessicius”

Casa Memorială „Dumitru Panaitescu Perpessicius" strada Cetății, nr. 70, Brăila, Brăila

Expoziţia temporară O VIAŢĂ ÎN IMAGINI - 100 de ani de la nașterea lui Edmond Nicolau (n. 3 iunie 1922, Brăila) − în perioada iunie - august 2022, la Muzeul Brăilei „Carol I” - Casa Memorială „Dumitru Panaitescu Perpessicius” (str. Cetăţii nr. 70) Organizator: Muzeul Brăilei „Carol I” - Secţia Memoriale. Coordonator: Elena Ilie, șef Secția Memoriale.

Oradea: EXPOZIȚIE DE TARANTULE VII la VIVARIU

Muzeul Țării Crișurilor - Oradea Str. Armatei Române nr.1/A, Oradea, Bihor

Oradea: PREMIERĂ: PRIMA EXPOZIȚIE EXCLUSIV DE TARANTULE DIN ORADEA, LA VIVARIUL MUZEULUI ȚĂRII CRIȘURILOR Știați că există o specie de tarantule suficient de mare încît să poată mînca păsări? Sau că există o specie care poartă numele legendarului cîntăreț de folk Johnny Cash? Știați că tarantulele au 8 ochi amplasați pe „carapace”, cu care pot distinge și cea mai mică mișcare? Expuse în terarii ce reproduc habitatele naturale, tarantulele s-au reîntors la Muzeul Țării Crișurilor, iar din 3 iunie 2022, vizitatorii vor putea admira o expoziție îmbogățită, cuprinzînd unele dintre cele mai interesante tarantule de pe glob și care include o varietate mare de specii. Vernisajul acesteia va avea loc vineri, 3 iunie 2022, de la ora 12.30, la Vivariul din cadrul Secției de Științele Naturii al Muzeului Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A). Mai multe detalii: www.mtariicrisurilor.ro

Sibiu: (RE)START @ Școala în satul tradițional! 6 iunie – 30 septembrie 2022, Dumbrava Sibiului

Muzeul Civilizației Populare Tradiționale Astra din Pădurea Dumbrava Str. Pădurea Dumbrava (Calea Răşinari) nr. 16, Sibiu, Sibiu

(RE)START @ Școala în satul tradițional! 6 iunie – 30 septembrie 2022 10:30 – 17:30 Etno Tehno Parc, Muzeul în aer liber din Dumbrava Sibiului Muzeul ASTRA(re)lansează proiectul ,,Școala în satul tradițional”. Este vorba despre un program educațional estival derulat în perioada 6 iunie – 30 septembrie 2022, zi de zi, între orele 10:30 – 17:30, prin care copii, părinții și bunicii pot participa în ateliere educaționale și demonstrații meșteșugărești susținute aici de meșteri din toată țara. În perioada 6-12 iunie 2022, în prima parte a programului, în zona Etno-Tehno Parc din Muzeul în aer liber din Dumbrava Sibiului va avea loc un atelier de modelaj lut sub îndrumarea meșterului popular Roxana Mărcoiu de la Asociația Tonal. Sâmbătă, 11 iunie și duminică, 12 iunie 2022, trupa Epic Education va susține două spectacole de teatru interactiv cu piesa ,,Drumul spre Casa Înțelepciunii”. În acest spectacol, copiii devin parte din poveste luând parte la o adevărată aventură în care două din cele mai cunoscute personaje din universul lui Ion Creangă vor primi o adevărată lecție de viață de la un personaj personificat și plin de mister. Reprezentațiile spectacolelor de teatru vor fi de la ora 11:00 si de la ora 13:00. Participarea la ateliere și spectacole de teatru se face în baza biletului/ abonamentului de intrare în muzeu.

Buzău: Expoziția de fotografie „ȚINUTUL BUZĂULUI – GEOPARC UNESCO”

Muzeul Județean Buzău B-dul Nicolae Bălcescu nr. 50, Buzău, Buzău

Expoziția de fotografie „ȚINUTUL BUZĂULUI – GEOPARC UNESCO”, la Bruxelles Institutul Cultural Român de la Bruxelles și Ambasada României în Regatul Belgiei organizează expoziția de fotografie „ȚINUTUL BUZĂULUI – GEOPARC UNESCO”, expoziție realizată cu sprijinul Consiliului Județean Buzău și al Muzeului Județean Buzău, în urma obținerii validării oficiale ca geoparc internațional UNESCO, recunoscut drept teritoriu cu valori naturale și culturale de importanță globală. Este vorba despre o expoziție în oglindă, una la Bruxelles și alta la Buzău, în perioda iunie – septembrie 2022. Vernisajul va avea loc luni, 6 iunie, la Bruxelles – Consulatul României și la Buzău – Muzeul Județean. Geoparcul ŢINUTUL BUZĂULUI devine astfel cel de-al doilea geoparc acreditat UNESCO din România, inclus în Rețeaua Globală a Geoparcurilor (GGN), după Țara Hațegului. Lista globală este compusă din 177 de zone geografice din 46 de țări. Statutul de Geoparc Internațional UNESCO atestă teritoriul respectiv ca fiind o zonă în care se depun eforturi considerabile pentru dezvoltarea educațională, economică și socio-culturală a comunităților, în consens cu protejarea și dezvoltarea mediului înconjurător. Beneficiile sunt promovarea internațională, impulsionarea turismului și atragerea de investiții. Expoziția va fi alcătuită din 30 de fotografii de mari dimensiuni, transmise de Muzeul Județean Buzău în colaborare cu Consiliul Județean Buzău și de Asociația Ținutul Buzăului. La Bruxelles, expoziția va fi deschisă la Consulatul României în Regatul Belgiei, în timpul programului de lucru, loc unde sute de cetățeni solicită zilnic servicii consulare, devenind astfel o promovare a acestui geoparc internațional UNESCO, teritoriu cu valori naturale și culturale de importanță globală. Cu un potențial turistic deosebit, ŢINUTUL BUZĂULUI se află în zona Carpaților de Curbură, înglobează 18 comune și are aprox. 1000 km2. Vulcanii noroioși, munții de sare, trovanții de la Ulmet, focurile vii, aşezările rupestre şi chihlimbarul de la Colţi sunt printre cele mai cunoscute atracții, la care se adaugă alte bogății naturale și culturale. Imaginile prezentate în expoziție sunt reprezentative pentru frumusețea acestui ținut de poveste. Inițiativa creării sale s-a derulat în vederea conservării, promovării și valorificării elementelor naturale deosebite din zonă, a valorilor de patrimoniu cultural și istoric și pentru susținerea dezvoltării sociale și economice a comunelor pe principiul dezvoltării durabile. In zonă, predomină spațiul rural pe fondul așezării satelor în lungul văilor, spațiu ce asociază existența unor puternice și vechi centre religioase și monahale, cu existența unor cătune izolate unde vechile tradiții au fost mult timp transmise din generație în generație. În plus, Muzeul Județean Buzău a depus, în luna aprilie 2022, candidatura pentru a înscrie Muzeul Chihlimbarului de la Colți, punct de atracție de mare importanță al ŢINUTULUI BUZĂULUI, în competiția European Museum Awards. Proiectul se înscrie în linia proiectelor de diplomaţie publică și culturală care marchează patrimoniul cultural comun european şi care pune în valoare, printr-un proiect de parteneriat, buna cooperare dintre ICR Bruxelles și misiunile diplomatice şi instituțiile culturale ale României.

București: expoziția tematică „Țările Române. Peisaje în gravura europeană de secol XIX”, Palatul Suțu

Palatul Suțu - Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București 030167, București, București

Sunteți invitați să vizitați, începând cu data de 8 iunie 2022, expoziția tematică „Țările Române. Peisaje în gravura europeană de secol XIX” pe care Muzeul Municipiului București o oferă publicului la Palatul Suțu (Bdul I.C. Brătianu, nr 2). Vernisajul expoziției are loc miercuri, 8 iunie 2022, la ora 17.00. Țările Române au reprezentat un punct de interes pentru europenii care au călătorit către Orient, mai ales că se aflau pe linie maritimă a Dunării. Ca urmare a acestor incursiuni, ele sunt ilustrate și descrise în publicațiile călătoriilor străini. Dintre aceștia îi amintim pe: Anatoli Demidov (1837), diplomatul Nikolai Karlovici Giers (1841), bizantinologul Porfirie Uspenski (1846), polcovnicul Ivan Vasilievici Botianov (1846), generalul Aleksandr Osipovici Duhamel (1848); geologul D. Lowi (1834), Michael Quin (1834), James Bailie Fraser (1836), John Paget (1839), medicul Edmund Spencer (1836), Benjamin Barker (1834), Charles Elliot (1835), Nathaniel Burton (1837), Andrew Bonnar si Robert Mc Cheyne (1839), Julia Pardoe (1836), Robert Snow (1841), lady Frances Anne Vane, marchiza de Londonderry (1841), Eugene Stanislas Bellanger (1836), Saint Marc Girardin (1836), Auguste Labatut (1837), Jean-Baptiste Moriot (1839), Raoul Perrin (1839), Alexis de Valon (1843), J. A. Vaillant (1844), Auguste de Gerando (1845), contesa Dash (1845), Jean Henri A. Ubicini (1848). Călătorii și exploratorii europeni au fost însoțiți de artiști care au imortalizat locurile pe care le vizitează, cu specificul și oamenii lor. Desenele sunt apoi transpuse în gravură, o tehnică care permite multiplicarea produsului artistic, și folosite pentru a ilustra albumele de călătorie. Prin urmare, expoziția ,,Țările Române: peisaje în gravura europeană de secol XIX” înfățișează peisaje în spațiul românesc surprinse de câțiva artiști care au însoțit călători străini din Principate, în încercarea de a ilustra peisagistica românească în viziunea europenilor folosind piese din Colecția de Tipărituri și Imprimate a Muzeului Municipiului București. Printre punctele de atracție se regăsesc orașele (Sibiu, Sebeș, Târgul Mureș, Cluj Napoca, Oradea, Deva, București, etc), monumente naturale unice (Detunata Goală, Paul Bran, Pasul Roșu, Cheile Turzii etc.) și peisajele de pe malurile Dunării (Cazanele Dunării, Porțile de Fier). Dintre artiști ale căror lucrări se află în această expoziție îi amintim: Ludwig Rohbock (1824-1893), Denis Auguste Marie Raffet (1804-1860), Luigi Mayer (1755–1803), Michel Bouquet, Salvator Cherubini (1801-1869), Ferdinand Julius Wilhelm Laufberger (1829-1881), William Henry Bartlett (1809-1854). Cel mai vechi album din care au fost extrase aceste ilustrate este „Views in the Ottoman dominions: in Europe, in Asia, and some of the Mediterranean islands from the original drawings taken for Sir Robert Ainslie by Luigi Mayer, F.A.S., with descriptions historical and illustrative”, publicat la Londra, în 1810, de către Robert Bowyer. Artistul care surprinde peisajele este Luigi Mayers (1755-1803), un pictor german de origine italiană care călătorește alături de Sir R. Ainslie, amabsadorul britanic la Istanbul. Călătoria înspre și dinspre capitala imperiului îi oferă posibilitatea să ilustreze cele mai semnificative obiective în care poposește. Conform informațiilor pe care le aveam până acum, acesta a vizitat, începând cu 1792, Cipru, Egipt, Palestina, Siria, Rodos, Caria, Licia, Samos, iar la întoarcere în lucrările sale se reflectă peisaje din Țările Române și Bulgaria. Gravurile sale surprind monumente și perspective inedite asupra orașelor. În 1826, apare la Viena publicația „Donau Ansichten nach dem Laufe des Donaustroms von seinem Ursprung bis zu seinem Ausflusse ins Schwarze Meer”, care surprinde, în 264 de litografii, imagini de pe cursul Dunării, de la sursă la vărsarea în Marea Neagră. Călătoria începută în 1824, este documentariată de Georg Carl Boromaus Rumy, cu o hartă realizată de Adolph Kunike, iar gravurile sunt făcute de Jacob Alt și Ludwig Ermini. În expoziție a ajuns o litografie a Brăilei, compoziție de ansamblu animată de personaje în prim - plan. Michel Bouquet și Eugene Ciceri, artiști francezi, întreprind o călătorie în spațiul românesc și împreună ilustrează „Album Valaque. Vues et costumes pittoresques de la Valachie dessinés d’après nature par Michel Bouquet et lithographiés par Eug. Ciceri, Ferogio et M. Bouquet”. Acesta a apărut la Paris, în 1843, la editura Goupil et Vibert, Férogio, de pe bulevardul Montmartre, 15 et rue de Lancry 7. Litografiile surprind aspecte ale vieții valahe, monumente și perspective asupra Bucureștiului. Compozițiile se racordează la cerințele peisajului european, amintind de amplele încadrări olandeze unde cerul ocupă porțiuni însemnate din suport, iar ruina devine un personaj principal încărcată de simbolism și istorie. Lucrările sunt definite de atenția la detalii și de animația cu care sunt redate micile scene cu personaje inserate în compoziția de ansamblu. „The Danube, its History, Scenery, and Topography, Splendidl Illustrated, from Sketches Taken on the Spot by Abresch, and Drawn by W. H. Bartlett. Engraved by J. Cousen, J. C. Bentley, R. Brandard, and other eminent artists” a fost publicată la Londra, în 1844, şi urmărește o abordare științifică a peisajelor dunărene. Stilul caracteristic al desenatorului William Henry Bartlett (1809-1854) este recunoscut în modul pitoresc în care sunt reprezentate imaginile fără a le altera valoarea inițială de document istoric. Printre elementele de bază, el crează o conexiune între peisaj și grupurile umane care populează lucrările sale. Naturalețea cu care sunt redați oamenii contrastează cu liniile riguroase ale reliefului. Un demers asemănător este întreprins de geograful János Hunfalvy (1820-1888) și pictorul Ludwig Rohbock (1824-1893). Acestia au întreprins o călătorie în Ungaria și Transilvania și au creat un album cu vederi menit să îmbogățească informațiile geografice despre aceste spații. Lucrările lui Rohbock au fost publicate în „Ungarn und Siebenbürgen in malerischen Original-Ansichten: ihrer interesantesten Gegenden, Städte, Badeorte, Kirchen, Burgen, Paläste und fonstigen Baudenkmäler alter und neuer Zeit”, în Darmstadt, în 1864. Gravurile înfățișează orașe, monumente, peisaje montane, animate pe alocuri de grupuri de oameni surprinși în toiul activităților lor cotidiene. Dintre ele amintim peisajele din Târgul Mureș, Vlădița, Prejmer, Cluj, Oradea, Deva, Detunata Goală, pasul Bran, pasul Turnul Roșu etc. Dr. Nicoleta Bădilă, muzeograf și curator al expoziției

Muzeul Național de Artă al României vă invită la o nouă expoziție: Nostalgie. Amintire. Regăsire. Peisajul european și ruina, care va fi deschisă publicului în perioada 8 iunie 2022 – 31 ianuarie 2023.

Muzeul Național de Artă al României - București Calea Victoriei 49-53, București 010063, București, București

Nostalgie. Amintire. Regăsire. Peisajul european și ruina în secolele XVI-XIX Muzeul Național de Artă al României vă invită la o nouă expoziție: Nostalgie. Amintire. Regăsire. Peisajul european și ruina, care va fi deschisă publicului în perioada 8 iunie 2022 – 31 ianuarie 2023. Expoziția, gândită ca un eveniment care va prezenta o parte din extraordinarul patrimoniu artistic pe care muzeul îl deține, prezintă diversele aspecte şi semnificații pe care le primește ruina în vizualul european în decursul secolelor al XVI-lea - al XIX-lea, cele 140 de lucrări expuse, din patrimoniul Muzeului Național de Artă al României, articulându-se într-un discurs tematic construit progresiv în scopul de a ilustra, pe parcursul celor șase secțiuni ale expoziției, transformarea ruinei dintr-un simbol indicial al culturii antice în epoca Renașterii într-o stare de spirit, o trăire aparte, vecină cu sentimentul de ruinare a sufletului, în contextul interesului pentru sublim al romantismului. Peste acest parcurs istoric se suprapune un discurs psihologic menit a evidenția relevanța ruinei ca simbol al relației noastre cu trecutul și a peisajului ca emblemă a evadării spre o lume ideală. Cu o scenografie spectaculoasă, similară celor din marile muzee ale lumii, expoziția etalează lucrări ale unor nume importante din arta europeană a secolelor XVI-XIX, dintre care amintim: Jan Sanders Van Hemessen (cca. 1500 – 1556), Gaspard Dughet (1615 - 1675), Giovanni Paolo Pannini (1691-1765), Giovanni, Battista Piranesi (1720-1778), August Becker (1821/1822 - 1887), Ivan Aivazovski (1817-1900). Curatorul expoziției este doamna Mălina Conţu, istoric şi teoretician de artă şi arhitectură, doctor în Arte Vizuale la Universitatea de Arte Bucureşti din anul 2012. Este șeful secției Artă Europeană la Muzeul Naţional de Artă al României și lector asociat în cadrul Universităţii Bucureşti, Departamentul de Istoria Artei. Călin Stegerean, directorul general al MNAR apreciază: „Consider că expozițiile noastre trebuie să fie surse de cunoaștere, inspirație și delectare, un instrument formativ și prilej de manifestare a spiritului și coeziunii sociale. În contextul creșterii mobilității publicului din România nu numai în Europa ci pe aproape toate continentele, expozițiile pe care le organizăm trebuie să fie în consonanță calitativă cu ceea ce acest public întâlnește în cele mai bune muzee ale lumii, atât ca problematică expozițională cât și ca mijloace tehnice de realizare”.        

București: „Țările Române. Peisaje în gravura europeană de secol XIX” 8 iunie – 4 septembrie 2022

Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București, București

Țările Române au reprezentat un punct de interes pentru europenii care au călătorit către Orient, mai ales că se aflau pe linie maritimă a Dunării. Ca urmare a acestor incursiuni, ele sunt ilustrate și descrise în publicațiile călătoriilor străini. Dintre aceștia îi amintim pe: Anatoli Demidov (1837), diplomatul Nikolai Karlovici Giers (1841), bizantinologul Porfirie Uspenski (1846), polcovnicul Ivan Vasilievici Botianov (1846), generalul Aleksandr Osipovici Duhamel (1848); geologul D. Lowi (1834), Michael Quin (1834), James Bailie Fraser (1836), John Paget (1839), medicul Edmund Spencer (1836), Benjamin Barker (1834), Charles Elliot (1835), Nathaniel Burton (1837), Andrew Bonnar si Robert Mc Cheyne (1839), Julia Pardoe (1836), Robert Snow (1841), lady Frances Anne Vane, marchiza de Londonderry (1841), Eugene Stanislas Bellanger (1836), Saint Marc Girardin (1836), Auguste Labatut (1837), Jean-Baptiste Moriot (1839), Raoul Perrin (1839), Alexis de Valon (1843), J. A. Vaillant (1844), Auguste de Gerando (1845), contesa Dash (1845), Jean Henri A. Ubicini (1848). Călătorii și exploratorii europeni au fost însoțiți de artiști care au imortalizat locurile pe care le vizitează, cu specificul și oamenii lor. Desenele sunt apoi transpuse în gravură, o tehnică care permite multiplicarea produsului artistic, și folosite pentru a ilustra albumele de călătorie. Prin urmare, expoziția ,,Țările Române: peisaje în gravura europeană de secol XIX” înfățișează peisaje în spațiul românesc surprinse de câțiva artiști care au însoțit călători străini din Principate, în încercarea de a ilustra peisagistica românească în viziunea europenilor folosind piese din Colecția de Tipărituri și Imprimate a Muzeului Municipiului București. Printre punctele de atracție se regăsesc orașele (Sibiu, Sebeș, Târgul Mureș, Cluj Napoca, Oradea, Deva, București, etc), monumente naturale unice (Detunata Goală, Paul Bran, Pasul Roșu, Cheile Turzii etc.) și peisajele de pe malurile Dunării (Cazanele Dunării, Porțile de Fier). Dintre artiști ale căror lucrări se află în această expoziție îi amintim: Ludwig Rohbock (1824-1893), Denis Auguste Marie Raffet (1804-1860), Luigi Mayer (1755–1803), Michel Bouquet, Salvator Cherubini (1801-1869), Ferdinand Julius Wilhelm Laufberger (1829-1881), William Henry Bartlett (1809-1854). Cel mai vechi album din care au fost extrase aceste ilustrate este Views in the Ottoman dominions: in Europe, in Asia, and some of the Mediterranean islands from the original drawings taken for Sir Robert Ainslie by Luigi Mayer, F.A.S., with descriptions historical and illustrative, publicat la Londra, în 1810, de către Robert Bowyer. Artistul care surprinde peisajele este Luigi Mayers (1755-1803), un pictor german de origine italiană care călătorește alături de Sir R. Ainslie, ambasadorul britanic la Istanbul. Călătoria înspre și dinspre capitala imperiului îi oferă posibilitatea să ilustreze cele mai semnificative obiective în care poposește. Conform informațiilor pe care le aveam până acum, acesta a vizitat, începând cu 1792, Cipru, Egipt, Palestina, Siria, Rodos, Caria, Licia, Samos, iar la întoarcere în lucrările sale se reflectă peisaje din Țările Române și Bulgaria. Gravurile sale surprind monumente și perspective inedite asupra orașelor. În 1826, apare la Viena publicația Donau Ansichten nach dem Laufe des Donaustroms von seinem Ursprung bis zu seinem Ausflusse ins Schwarze Meer, care surprinde, în 264 de litografii, imagini de pe cursul Dunării, de la sursă la vărsarea în Marea Neagră. Călătoria începută în 1824, este documentariată de Georg Carl Boromaus Rumy, cu o hartă realizată de Adolph Kunike, iar gravurile sunt făcute de Jacob Alt și Ludwig Ermini. În expoziție a ajuns o litografie a Brăilei, compoziție de ansamblu animată de personaje în prim – plan. Michel Bouquet și Eugene Ciceri, artiști francezi, întreprind o călătorie în spațiul românesc și împreună ilustrează Album Valaque. Vues et costumes pittoresques de la Valachie dessinés d’après nature par Michel Bouquet et lithographiés par Eug. Ciceri, Ferogio et M. Bouquet, acesta a apărut la Paris, în 1843, la editura Goupil et Vibert, Férogio, de pe bulevardul Montmartre, 15 et rue de Lancry 7. Litografiile surprind aspecte ale vieții valahe, monumente și perspective asupra Bucureștiului. Compozițiile se racordează la cerințele peisajului european, amintind de amplele încadrări olandeze unde cerul ocupă porțiuni însemnate din suport, iar ruina devine un personaj principal încărcată de simbolism și istorie. Lucrările sunt definite de atenția la detalii și de animația cu care sunt redate micile scene cu personaje inserate în compoziția de ansamblu. The Danube, its History, Scenery, and Topography, Splendidl Illustrated, from Sketches Taken on the Spot by Abresch, and Drawn by W. H. Bartlett. Engraved by J. Cousen, J. C. Bentley, R. Brandard, and other eminent artists a fost publicată la Londra, în 1844, şi urmărește o abordare științifică a peisajelor dunărene. Stilul caracteristic al desenatorului William Henry Bartlett (1809-1854) este recunoscut în modul pitoresc în care sunt reprezentate imaginile fără a le altera valoarea inițială de document istoric. Printre elementele de bază, el crează o conexiune între peisaj și grupurile umane care populează lucrările sale. Naturalețea cu care sunt redați oamenii contrastează cu liniile riguroase ale reliefului. Un demers asemănător este întreprins de geograful János Hunfalvy (1820-1888) și pictorul Ludwig Rohbock (1824-1893). Aceștia au întreprins o călătorie în Ungaria și Transilvia și au creat un album cu vederi menit să îmbogățească informațiile geografice despre aceste spații. Lucrările lui Rohbock au fost publicate în Ungarn und Siebenbürgen in malerischen Original-Ansichten: ihrer interesantesten Gegenden, Städte, Badeorte, Kirchen, Burgen, Paläste und fonstigen Baudenkmäler alter und neuer Zeit, în Darmstadt, în 1864. Gravurile înfățișează orașe, monumente, peisaje montane, animate pe alocuri de grupuri de oameni surprinși în toiul activităților lor cotidiene. Dintre ele amintim peisajele din Târgul Mureș, Vlădița, Prejmer, Cluj, Oradea, Deva, Detunata Goală, pasul Bran, pasul Turnul Roșu etc. Dr. Nicoleta Bădilă, muzeograf și curator al expoziției

Expoziţia ”Jucării, păpuși și jocuri” se deschide la Muzeul Civilizației Urbane a Brașovului

Muzeul Civilizației Urbane a Brașovului Piața Sfatului Nr. 15, Brașov, Brașov

Expoziţia ”Jucării, păpuși și jocuri” se deschide la Muzeul Civilizației Urbane a Brașovului Știați că cea mai veche păpușă a fost confecționată din fildeș de mamut? Muzeul de Etnografie Brașov vă invită să faceți o scurtă incursiune în istoria păpușilor și a jucăriilor, la Muzeul Civilizației Urbane a Brașovului, unde se deschide expoziția ”Jucării, păpuși și jocuri”, miercuri, 8 iunie 2022 . Jucăriile au o istorie tot atât de veche, diversă şi complexă ca şi cea a civilizaţiei umane. Indiferent de timpul şi de locul de unde provin, ele reflectă eternul uman şi specificul comunităţilor care le-au creat. Expoziţia ”Jucării, păpuși și jocuri” prezintă păpuşi cu costume din diverse zone al lumii şi din diferite perioade de timp, înfăţişează personaje celebre care au bucurat generaţie după generație și ilustrează evoluţia materialelor din care s-au realizat jucăriile. Prezentăm, astfel, publicului larg, tezaurul Muzeului de Etnografie Brașov care conține păpuşi, mobilier miniatural şi alte tipuri de jucării. La realizarea expoziţiei a contribuit, deopotrivă, cu piese deosebite şi valoroase, colecţionara Valentina Şerban, a cărei colaborare o apreciem în mod deosebit. Păpuși vechi, jocuri inedite, dar și personaje celebre marca Disney vă așteaptă până în luna septembrie la Muzeul Civilizației Urbane a Brașovului, din Piața Sfatului nr.15, de miercuri până duminică, de la 10.00 la 18.00. Partener media al evenimentului: AGERPRES.

Piatra-Neamț: Expoziția „Comorile Cracoviei”, 90 de comori ale orașului – opere de artă și arhitectură, monumente și exemple de patrimoniu nematerial – asociate cu Cracovia

Muzeul de Artă Piatra-Neamț - Complexul Muzeal Județean Neamț Piața Curtea Domnească, nr. 1, Piatra-Neamț, Neamț

Colaborarea cu Institutul Polonez București continuă anul acesta grație unei noi expoziții outdoor ce poate fi admirată pe gardul Muzeului de Artă Piatra-Neamț, până pe 30 septembrie 2022. Monumente de talie mondială, povești fascinante, atmosfera de neuitat a pieței din Cracovia, dar și arhitectura modernă deosebită sunt semne distinctive ale orașului Cracovia, unul dintre cele mai frumoase orașe din Polonia. Expoziția „Comorile Cracoviei", pregătită de Centrul Internațional de Cultură al orașului și elaborată, în versiunea românească, de Institutul Polonez din București, este o #poveste despre orașul - sediu al regilor polonezi, fostă capitală a țării, tezaur de opere de artă si suveniruri naționale înscrise tntr-un ansamblu arhitectural unic. Cracovia este unul dintre cele mai vechi centre universitare europene, oraș al poeților, scriitorilor și artiștilor, fiind, în Evul Mediu, una dintre cele mai importante metropole din Europa Centrală. Cosmopolit, multicultural, deschis inspirațiilor din afara țării, acesta a rămas, totuși, cel mai polonez oraș din Polonia. Expoziția poate fi o cheie pentru a înțelege fenomenul ^popularității Cracoviei în rândul turiștilor din întreaga lume. Pe planșele expoziției sunt prezentate 90 de comori ale orașului - opere de artă și arhitectură, monumente și exemple de patrimoniu nematerial - asociate cu Cracovia, adesea la rangul de capodopere. Acestea permit urmărirea istoriei metropolei încă din Evul Mediu timpuriu, prin dezvoltarea orașului în vremurile lui Cazimir cel Mare, a dinastiei Jagiellone și a epocii renascentiste. Arată dimensiunea decăderii în perioada potopului suedez, a împărțirilor Poloniei și ocupației germane din timpul celui de-AI Doilea Război Mondial. Planșele conduc privitorii în vremurile primului oraș socialist din Polonia, până în zilele noastre, când, după transformarea politică, Cracovia trăiește o perioadă de dezvoltare spectaculoasă, îmbinând în mod creativ prezentul cu moștenirea bogată a istoriei sale de peste o mie de ani. Prezentare expoziție - sursa: https://instytutpolski.pl/bucuresti/category/evenimente/

Expoziția eveniment Great Artists of the World, Muzeul Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare», 10 iunie – 11 septembrie 2022

Muzeul Județean de Artă "Centrul Artistic Baia Mare" Str. 1 Mai nr. 8, Baia Mare, Maramureș

Expoziția eveniment Great Artists of the World, curatori Robert Strebeli și dr. Alexandru Constantin Chituță, prezintă publicului lucrări de grafică realizate de maeștri ai artei europene a secolelor XIX-XX, printre care se numără și Picasso, Chagall, Munch, Kandinsky, Toulouse Lautrec, Renoir etc. Capodoperelor li se alătură și două opere semnate de Francis Bacon, expuse în premieră în România. Lucrările expuse fac parte din colecția Avocat George Șerban. Vernisajul va avea loc vineri, 10 iunie, ora 12,00, la sediul Muzeului Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare», str. 1 Mai, nr.8.

Sibiu: Toată vara o vom ține într-o tabără la Muzeul ASTRA! iunie-august 2022

Muzeul Civilizației Populare Tradiționale Astra din Pădurea Dumbrava Str. Pădurea Dumbrava (Calea Răşinari) nr. 16, Sibiu, Sibiu

Toată vara o vom ține într-o tabără la Muzeul ASTRA! iunie-august 2022 ,,Cum se face...`` Exact așa-i spune la tabăra noastră - ,,Cum se face...” Cine se înscrie în tabără va învăța cum se face oala de lut, cum se face matrița de turtă dulce și apoi cum se face o pâine Informații & rezervări 0751 166529 (între orele 10-16) e-mail: oradejoaca@muzeulastra.com

Brăila: Școala de Vară „Tradiții și obiceiuri la Dunărea de Jos și Dobrogea”, ediția a doua – în perioada iunie-septembrie 2022.

Muzeul Brăilei „Carol I” - Secția Etnografie Polonă nr. 14, Brăila, Brăila

Școala de Vară „Tradiții și obiceiuri la Dunărea de Jos și Dobrogea”, ediția a doua - în perioada iunie-septembrie 2022. Organizatori: Muzeul Brăilei „Carol I” - Secția Etnografie și Artă Populară, în colaborare cu Universitatea Vârstei a Treia – U3A Galați și Basilica Paleocreștină de la Niculițel. Coordonatori: - dr. Brîndușa Ilie, muzeograf, Muzeul Brăilei „Carol I”, inițiatoarea programului; - Roxana Băcanu, Universitatea Vârstei a Treia – U3A Galați; Colaborator: Cornelia Odagiu, conservator, Basilica Paleocreștină de la Niculițel. Program: IUNIE 1. Deschidere oficială a Școlii de Vară la Muzeul Istoriei, Culturii și Spiritualității la Dunărea de Jos, Galați 2. „Cu pălăria și bastonul prin GALATZ” – tur ghidat în Galați; îndrumător: Valentin Bodea; 3. Tur ghidat Brăila; îndrumător: Gabriel Lâlă; 4. Vizitarea Muzeului Satului și a Muzeului Pescăresc din pădurea Gârboavele, județul Galați; 5. Ziua Iei - colaborare cu membrii CAR pensionari din Galați - dans „Ciuleandra”; 6. Vizitarea Muzeului de Arta Vizuală, Galați; 7. „De vorbă cu comunitățile”- întâlnire cu doamna Gülten Abdula-Nazare, Comunitatea Turcă, Galați. IULIE 8. Vizitarea Casei Memoriale „Hortensia Papadat Bengescu”, Ivești, judetul Galați; 9. Vizitarea Muzeului Ianca și a centrului orașului Ianca, județul Brăila; 10. Vizitare Gospodăriei Tradiționale „Vatra cu Dor”, Șivița, județul Galați; 11. Întâlnire intergenerațională cu tinerii din localitatea Odaia Manolache sub îndrumarea meșterului popular Ecaterina Hulea, județul Galați; 12. Vizitarea Mănăstirii „Sfinţii Arhangheli Mihail şi Gavril” Galați; 13. Vizitarea Muzeului de Istorie „Paul Păltânea”, Galați; 14. Vizitarea Muzeului de Artă Vizuală, Galați; 15. Invitație la Grădina de bureți naturali din județul Brăila. 16. Dobrogea: Niculițel și Seniorii tulceni - vizitarea Bazilicii Paleocreștine de la Niculițel, județul Tulcea - vizitarea Cetății Noviodunum - vizitarea Mănăstirii Saon și a Bisericii „Sfânta Cuvioasă Parascheva” din Niculițel, județul Tulcea - organizarea atelierelor de modelaj în lut și litografie, alături de copii de la Școala Gimnazială „Nichifor Ludovig” din Niculițel, județul Tulcea - vizitarea vetrei comunei Niculițel, județul Tulcea - prezentare și degustare de vinuri de la Crama Sarica Niculițel - prezentare și degustare de bucate tradiționale dobrogene: plăcinta dobrogeană, borș de pește - organizarea unei drumeții pe dealul din vatra satului cu coborâre la Izvorul Zmeului și Cișmeaua Cizmarului - program artistic (recital vocal, recital de poezie) - plimbări cu barca în Delta Dunării, foc de tabără AUGUST 17. Vizitarea comunei Buciumeni (Mănăstirea și statuia S. Brăescu), județul Galați - 2022 a devenit Anul Smaranda Brăescu: pentru celebrarea împlinirii a 90 de ani de la stabilirea recordului absolut la paraşutism, la data de 19 mai 1932, de către aviatoarea Smaranda Brăescu 18. Vizitarea Mănăstirii Lacu Sărat (muzeu) și a stațiunii Lacu Sărat (gastronomie tradițională: pește) 19. Vizitarea satului de vacanță – Gârboavele, Galați 20. Excursie documentară: Sarmizegetusa, Alba Iulia, Cluj (muzee etnografice, case memoriale) SEPTEMBRIE 21. Vizitarea Muzeului Brăilei „Carol I”: Sectia Etnografie, Centrul Cultural Nicăpetre, Casa Memorială „Panait Istrati” - întâlnire cu un specialist din cadrul muzeului 22. Vizitarea Teatrului „Maria Filoti”, Brăila 21. Lansare de carte Galați, Brăila 22. Festivitatea de încheiere a Școlii de vară. Ateliere: „Modelaj în lut și litografie”, „Fotografia ca document etnografic” și „Cel mai vechi obiect de acasă”.

Târgu Jiu: Expoziție “Katsushika Hokusai și cercul său. Capodoperele surimono-ului japonez – Frumusețea ascunsă” la Muzeul Județean Gorj “Alexandru Ștefulescu”

Muzeul Județean Gorj "Alexandru Ștefulescu" - Târgu Jiu Str. Geneva nr. 8, Târgu Jiu, Gorj

"Katsushika Hokusai și cercul său. Capodoperele surimono-ului japonez - Frumusețea ascunsă" În urma succesului avut în Polonia și Lituania, expoziția unicat "Katsushika Hokusai și cercul său. Capodoperele surimono-ului japonez - Frumusețea ascunsă" se află pentru prima dată la Târgu Jiu, la Muzeul Județean Gorj ”Alexandru Ștefulescu”. Expoziția este deschisă pentru vizitare în perioada 10 iunie – 28 august 2022 și conține 51 de lucrări originale de grafică: 49 ale celor mai mari maeștri japonezi de surimono – Katsushika Hokusai, Totoya Hokkei, Kubo Shunman, Yashima Gakutei, Yanagawa Shigenobu, Ryûryûkyo Shinsai, Katsushika Hokuun, Matora Ōishi, Kitagawa Utamaro, Utagawa Toyohiro, Utagawa Kuninao. Lucrările sunt o parte importantă din moștenirea artistică a acestor maeștri și pot fi găsite în colecțiile celor mai mari muzee naționale și galerii din lume. De asemenea, sunt prezentate și două memorabilia impresioniste, deținute de către Arsène Alexandre. Expoziția conține, de asemenea, un audio ghid unic și inovativ, creat special pentru siguranța din timpul pandemiei de Covid. Expoziția Curatoriată de către Aleksandre Kesauri, Vasilii Chesauri and Dorina Cioplea-Văduva și organizată de către Muzeul Județean ”Alexandru Ștefulescu” din Târgu-Jiu, România, în parteneriat cu Art Expo SIA, Lituania. Expoziția "Katsushika Hokusai și cercul său. Capodoperele surimono-ului japonez - Frumusețea ascunsă" oferă posibilitatea întâlnirii cu surimono originale, pentru a vedea frumusețea lor aparentă și cea ascunsă, precum și tehnicile orginale care au fost folosite pentru crearea lor. Multe tehnici de embosare și iluzii vizuale aplicate în materialele pentru surimono presupun o examinare atentă și lungă atât pentru lucrare ca întreg, cât și pentru micile sale nuanțe, fiecare dintre ele fiind simbolică și complimentează permanent înțelesul vizual, îmbogățindu-l constant. Surimono este contribuția unică a Japoniei la cultura lumii, iar această expoziție demonstrează versatilitatea și frumusețea unică a capodoperelor care au supraviețuit până în zilele noastre. Blocurile de lemn sunt singura dovadă a realizărilor artistice a autorilor. ”În timpul perioadei respective, când Hokusai locuia în Japonia, toate publicațiile erau produse cu blocuri/plăci de lemn, ceea ce înseamnă că desenul artistului era trecut pe acest bloc de lemn, tăind lemnul direct prin hârtia desenul pentru a pregăti placa pentru imprimare. În toate cazurile, atunci când vezi o imprimată japoneză trebuie să știi să desenul original al artistului nu mai există.” (Alfred Haft, curator la British Museum, Londra, Regatul Unit) Expoziția este împărțită în două secțiuni tematice: 1. Secțiunea 1 – imprimeuri originale japoneze de pe plăci de lemn – Surimono-uri 2. Secțiunea 2 – Memorabilia impresioniste – blocuri/plăci de lemn japoneze gravate aparținând lui Arsène Alexandre Secțiunea unu – imprimeuri originale japoneze de lux cu plăci de lemn – Surimono Surimono sunt o subcategorie exclusivistă de imprimeuri japoneze de pe plăci de lemn. Ele au fost adesea comandate de grupuri literare de amatori și actori care sărbătoreau roluri specifice în teatrul Kabuki... Cluburile de poezie au comandat aceste modele pentru a fi distribuite unui public restrâns de membri, cel mai adesea ca felicitări de Anul Nou. Aceste imagini publicate privat au inclus o gamă minunată de subiecte și tehnici de imprimare generoase, cum ar fi gofrarea, lustruirea și pigmenții metalici. Deoarece surimono nu au fost lansate comercial, tirajele au fost foarte mici și surimono originale din perioada Edo sunt incredibil de rare în piața de artă de astăzi. Artiști importanți, ca Hokusai și alți prestigioși artiști japonezi, au dedicat o mare parte din munca lor creării acestor rafinate și luxurioase Surimono. Fiind comandate privat, costurile nu reprezentau o problem, acest lucru fiind vizibil prin bogăția de tehnici și materiale pe care artistul, cei care gravau desenul în lemn și și care imprimau le foloseau pentru a produce imprimatele Surimono. Tehnica de bază era similară cu cea folosită pentru imprimeurile comerciale Ukiyo, desi Surimono par să fie mult mai complicate. Aveau detalii mult mai elaborate și mai fine, mai multe culori, modele, plăci de lemn, prin urmare cheltuielile nu erau reduse. Popularitatea lor a atins cote maxime între anii 1790 și 1830 și mulți artiști consacrați le-au produs. În unele cazuri, imprimatele originale din perioada Edo nu mai există, reimprimările din perioada Meiji fiind singurele consemnări ale acestor subiecte. Aceste fascinante imagini, atât de frumos imprimate, continuă să încânte și astăzi. Secțiunea doi – memorabilia impresioniste – plăcuțe de lemn japoneze gravate, aparținând lui Arsène Alexandre. Arta japoneză a avut o mare influență asupra impresionismului și post-impresionismului din Franța și a influențat și inspirat în general artiștii europeni impresioniști. Cunoscut ca prima mișcare de artă modernă, Impresionismul rămâne una dintre cele mai populare și prevalente forme de artă. În timp ce multe dintre lucrările stilului revoluționar erau impresionant de originale, impresioniștii, ca mulți alții, au găsit inspirație în alte forme de artă – în principal în imprimatele japoneze. Arsène Alexandre avea o colecție interesantă de artă japoneză, iar prietenii săi – impresioniști recunoscuți al nivel mondial, au ținut în mâinile lor, probabil de multe ori, gravurile japoneze prezentate în expoziție și s-au inspirat din ele. Încercați să le priviți prin ochii lor. Eveniment organizat de Muzeul Județean Gorj „Alexandru Ștefulescu”, în colaborare cu Art Expo SIA Letonia. Adresă: Târgu Jiu, str. Geneva, nr. 8 Program de vizitare: 09.00 – 17.00 (marți – vineri) 9.00-14.00 (sâmbătă-duminică) Informații și rezervări: Tel. 0253 212 044 Biroul de presă: muzeulgorjului@gmail.com | Tel. 0253 212 044 Muzeu: www.muzeugorj.ro

Muzeul ASTRA organizează în perioada 10 iunie – 2 octombrie 2022 expoziția #expo Albina. De la planșă la cămașă. Vor fi expuse aici 124 de cămăși cusute cu mătase pe pânze de in, bumbac sau cânepă.

Complexul Național Muzeal "ASTRA" - Sibiu Piaţa Mică nr. 11 - 12, Sibiu, Sibiu

#expo Albina. De la planșă la cămașă 10 iunie – 2 octombrie 2022 vernisaj - vineri, 10 iunie, ora 14:00 Pavilionul Muzeal Multicultural, sala 1, intrarea principală în Muzeul în aer liber din Dumbrava Sibiului Muzeul ASTRA organizează în perioada 10 iunie – 2 octombrie 2022 expoziția #expo Albina. De la planșă la cămașă. Vor fi expuse aici 124 de cămăși cusute cu mătase pe pânze de in, bumbac sau cânepă. Vor fi prezentate cămăși din colecția Muzeului ASTRA și din „Colecția Elisa Brătianu” a Muzeului Etnografic al Transilvaniei, Cluj-Napoca. În același cadru vor mai fi prezentate cămășile contemporane cusute la inițiativa Asociației Semne cusute și Șezătoare Ploiești după albumul „Cusături românești” realizat de Elisa Brătianu în anul 1943. Parteneri în organizarea ,,#expo Albina. De la planșă la cămașă” sunt: Muzeul Etnografic al Transilvaniei, Asociația Semne Cusute și Şezătoare Ploiești . Muzeul ASTRA transmite mulțumiri speciale @ Muzeul Național Brătianu, Biblioteca Academiei Române , Biblioteca Naţională a României

Baia Mare: VIZITEAZĂ Șl CASTIGA O LITOGRAFIE SALVADOR DALI! Vizitatorii Muzeului Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare» care cumpără cel puțin un bilet de intrare plus suveniruri în valoare de minim 15 lei de la standul din incinta muzeului se pot înscrie în concursul pentru litografia Salvador Dalí.

Muzeul Județean de Artă "Centrul Artistic Baia Mare" Str. 1 Mai nr. 8, Baia Mare, Maramureș

VIZITEAZĂ Șl CASTIGA O LITOGRAFIE SALVADOR DALI! Expoziția eveniment Great Artists of the World, cu lucrări de grafică europeană din colecția av. George Șerban oferă publicului încă o surpriză! Vizitatorii Muzeului Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare» care cumpără cel puțin un bilet de intrare plus suveniruri în valoare de minim 15 lei de la standul din incinta muzeului se pot înscrie în concursul pentru litografia Salvador Dalí. Câștigătorul lucrării estimate la 2000 Euro va fi desemnat prin tragere la sorți în luna septembrie 2022. Concursului se desfășoară între 10 iunie - 11 septembrie, pe întreaga durată a expoziției temporare Great Artists of the World. Participanții trebuie să păstreze biletul de intrare pentru validarea câștigului. Programul de vizitare al muzeului este de miercuri-duminică, între 10,00-17,00 (accesul ultimului vizitator se face la 16,30). Citiți varianta integrală a Regulamentului oficial al concursului Great Artists of the World pe site-ul muzeului.

APEL LA CONTRIBUȚII Simpozionul de Artă și Istoria artei – Ediția a Vl-a 18 Noiembrie 2022« București „De la tradiționalism la modernism”

Muzeul Municipiului București Bulevardul Ion C. Brătianu 2, București, București

Simpozionul de Artă și Istoria artei - Ediția a Vl-a 18 Noiembrie 2022« București „De la tradiționalism la modernism” — > > For English, please scroll down << — Prin acest simpozion realizat în colaborare cu alte instituţii, Muzeul Municipiului Bucureşti îşi propune să pună la dispoziţia specialiştilor o platformă de prezentare a ultimelor cercetări din domeniu, să faciliteze comunicarea istoricilor de artă și specialiștilor activi în domeniul artistic la nivel naţional şi internaţional şi să problematizeze teme de actualitate, inclusiv din domeniul conservării și restaurării. Sunt acceptate prezentări care reflectă activitatea teoreticienilor, istoricilor, criticilor de artă, curatorilor, conservatorilor, restauratorilor, precum şi cea a artiştilor-creatori, consacraţi sau aflaţi la debutul carierei artistice. Se pot aborda teme legate de conceptele de tradiționalism și modernism în artele plastice, cum s-au manifestat acestea în spațiul românesc, orientări tematice și stilistice, influențele tradiționaliste în arta modernă și tendințe în dezvoltarea artei românești din prima jumătate a secolului XX. Prezentările se vor susține, la alegere, în limba română sau în limba engleză, însă rezumatele vor fi bilingve. La acest simpozion sunt invitați să asiste toți cei care doresc să audieze prelegerile. TERMENUL LIMITA pentru înscriere și trimiterea rezumatelor este 18 octombrie 2022. Specialiștii interesați să susțină o prezentare în cadrul simpozionului sunt rugați să trimită o propunere pȃnă la data de 18 octombrie 2022. Propunerea va include titlul lucrării, un rezumat de maximum 500 de cuvinte şi un CV actualizat. Documentele vor fi trimise prin e-mail către adresa: pinacoteca@muzeulbucurestiului.ro Selecția va fi realizată de către Consiliul Ştiințific al Simpozionului. Comunicarea susţinută în cadrul Simpozionului va fi publicată în Revista de Artă şi Istoria Artei a Muzeului Municipiului Bucureşti: http://muzeulbucurestiului.ro/revista-de-arta-si-istoria... Revista de Artă și Istoria Artei este un ambiţios proiect editorial. Aceasta este menită să valorifice, prin publicare, cercetarea în domeniul teoriei artei, istoriei artei româneşti/ universale și restaurării patrimoniului. Astfel, Muzeul Municipiului București va solicita contribuţii pentru publicarea următorului număr al Revistei ce se dorește a deveni un spațiu de dezbatere ştiinţifică pus la dispoziția specialiştilor, deschis unui spectru larg de abordări, metode şi perspective, pentru studii ce valorifică cercetările din domeniile mai sus enunţate. + info https://fb.me/e/5j5t4LDw7

Expoziția Nicolae Iorga – patrimoniu inedit din „Colecția Iorga-Pippidi”, la Muzeul Memorial „Nicolae Iorga”, Vălenii de Munte (iunie – septembrie 2022)

Muzeul Memorial "Nicolae Iorga” Vălenii de Munte - Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova George Enescu nr. 1, Vãlenii de Munte, Prahova

Deschiderea expoziției Nicolae Iorga - patrimoniu inedit din „Colecția Iorga-Pippidi”, la Muzeul Memorial „Nicolae Iorga”, Vălenii de Munte   Muzeul Național de Istorie a României, în parteneriat cu Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova și Muzeul Memorial „Nicolae Iorga” din Vălenii de Munte, anunță deschiderea expoziției temporare Nicolae Iorga - patrimoniu inedit din „Colecția Iorga-Pippidi”. Evenimentul va avea loc joi, 16 iunie 2022, începând cu ora 12ꓽ00, la sediul muzeului din Vălenii de Munte.   Marele savant Nicolae Iorga (1871-1940) este omagiat la 151 de ani de la naștere, prin acest demers cultural ce pune în valoare obiecte din Colecția „Iorga-Pippidi”, donate Muzeului Național de Istorie a României de către domnul prof. univ. dr. Andrei Pippidi, nepot al lui Nicolae Iorga și expuse acum pentru prima dată. Din inestimabila colecție au fost selectate și vor face parte din expoziție: documente de familie, corespondență, insigne, brevete și decorații precum: insigna comemorativă a Corpului 2 Polonez Kaniow, Ordinul Legiunea Onoare în grad de Comandor primit în 1919, Marea Cruce a Ordinului Orania-Nassau primită de marele istoric de la regina Wilhelmina a Olandei în 1937, diploma Academiei din Atena prin care Nicolae Iorga este ales membru străin pentru „Știință și virtute” din 25 martie 1933, dar și unul din planurile Universității Populare din Văleni, proiectul Căminului, soluția 3, realizat de către arhitectul Duiliu Marcu și multe altele.   Curatorii expoziției sunt dr. Cristina Păiușan-Nuică, cercetător științific și dr. Alexandru Bădescu, șef al Secției Patrimoniu, Muzeul Național de Istorie a României. Obiectele de patrimoniu au fost restaurate de către experții restauratori: Cristina Petcu, Gabriela Dragomir, Bogdan Mladin, Paul Popa, Alexandru Dozsa, Cătălin Burtea și Sergiu Popescu.   Expoziția Nicolae Iorga – patrimoniu inedit din „Colecția Iorga-Pippidi” va fi accesibilă publicului în perioada iunie-septembrie 2022, la Muzeul Memorial „Nicolae Iorga” din Vălenii de Munte.  

Făgăraș: Expoziţia Meșteșuguri și meșteșugari, bresle din sudul Transilvaniei, Muzeul Țării Făgărașului „Valer Literat”

Muzeul Țării Făgărașului "Valer Literat" Piaţa Mihai Viteazul nr. 1, Făgăraș, Brașov

Expoziţia: Meșteșuguri și meșteșugari, bresle din sudul Transilvaniei Locul de desfăşurare: Muzeul Țării Făgărașului „Valer Literat” Vernisaj: Joi, 16 iunie, orele 13:00 Curatori: dr. Raluca Maria Frîncu, dr. Constantin Băjenariu Colaboratori: Chris Balthes, Călin Bobic, Răzvan Malanca, Cristina Mihu, Ramona Muntean, dr. Alexandru Munteanu, dr. Raluca Maria Teodorescu, dr. Radu Teuceanu, Cristina Mihaela Rădulescu Text oferit de curatorii expoziţiei: Expoziția Meșteșuguri și meșteșugari, bresle din sudul Transilvaniei, organizată în parteneriat cu Muzeul Țării Făgărașului „Valer Literat”, aduce în prim plan modul de organizare a breslelor. Constituite în vederea reglementării producţiei, a desfacerii produselor, a procurării materiei prime, a înfiinţării de noi ateliere şi a combaterii concurenţei, acestea aveau şi obligaţii militare. Fiecare breaslă apăra un turn şi o porţiune din zidul de fortificaţii al oraşului, iar în timp de pace membrii ei prestau servicii de pază. Etapa premergătoare organizării meşteşugurilor în bresle coincide cu evoluţia localităților din sudul Transilvaniei, în interiorul cărora se desfășura o viaţă meşteşugărească şi comercială activă. Din anul 1376 datează primul regulament de organizare al breslelor din Sibiu, dar menţiunea că în acel an ele au fost „reînfiinţate” îndreptăţeşte ipoteza că aceste organizații meșteșugărești au apărut mai devreme. Prin intermediul obiectelor de identificare şi reprezentare - semne, sigilii, lăzi, urne de vot, convocatoare, obiecte cu semnul breslei – în cadrul expoziției este surprinsă organizarea şi viaţa internă a breslelor şi a frăţiilor de calfe. /EN/ Exhibition: Crafts and craftsmen, guilds from southern Transylvania Location: Făgăraș Country Museum "Valer Literat" Opening: Thursday, June 16, 1:00 p.m. Curators: Raluca Maria Frîncu PhD, Constantin Băjenariu PhD Collaborators: Chris Balthes, Călin Bobic, Răzvan Malanca, Cristina Mihu, Ramona Muntean, Alexandru Munteanu PhD, Raluca Maria Teodorescu PhD, Radu Teuceanu PhD, Cristina Mihaela Rădulescu Text provided by the curators of the exhibition: The exhibition Crafts and craftsmen, guilds from southern Transylvania , organized in partnership with Făgăraș Country Museum "Valer Literat", brings in the limelight the organization of guilds. Established in order to regulate production, sell products, procure raw materials, set up new workshops and fight competition, they also had military obligations. Each guild defended a tower and a portion of the city's fortification wall, and during peacetime its members provided security services. The stage preceding the organization of crafts in guilds coincides with the evolution of the localities in southern Transylvania, within which an active craft and commercial life took place. The first organization regulations for the guilds in Sibiu date from 1376, but the mention that in that year they were "re-established" justifies the hypothesis that these craft organizations appeared earlier. Through the objects of identification and representation - signs, seals, crates, ballot boxes, convocations, objects with the guild sign - the exhibition captures the organization and internal life of guilds and fraternities of journeymen.

București: Expoziție retrospectivă de pictură Tudor Zbârnea, Muzeul Național de Artă al României, 18 iunie – 4 septembrie 2022

Muzeul Național de Artă al României - București Calea Victoriei 49-53, București 010063, București, București

Expoziție retrospectivă de pictură Tudor Zbârnea   Muzeul Național de Artă al României are plăcerea de a vă invita sâmbătă, 18 iunie 2022, ora 18:00, la vernisajul expoziției retrospective de pictură a artistului Tudor Zbârnea. Ampla expoziție retrospectivă a maestrului Tudor Zbârnea, realizată în premieră în cadrul MNAR, cuprinde o selecție de 59 lucrări de pictură, cu diverse tematici, realizate pe parcursul a 30 de ani de creație. Unele dintre aceste lucrări au fost premiate la diverse concursuri naționale și internaționale. Curatorul expoziției este criticul de artă Maria Bilașevschi, iar comisarul desemnat din partea MNAR este Carmen Cernat. --------------- ”-------------- Tudor Zbârnea (n. 29 decembrie 1955, Nisporeni, Republica Moldova) este unul dintre cei mai originali artiști vizuali contemporani, cu un discurs singular bazat pe expresii ale formei și culorii ce conțin adeziunea la mijloacele artistice decantate din a doua jumătate a secolului XX până în prezent. Discursul său pictural este bazat pe expresivitatea materiei picturale care capătă forța gestului larg, amintind cele mai bune exemple neo-expresioniste, fără însă să vireze în abstract, reprezentarea corpului uman rămânând mereu prezentă, detectabilă chiar și în zbuciumul cel mai ardent al culorii. Este absolvent al Şcolii Republicane de Arte Plastice „I. E. Repin”, Chişinău și al Universității Naționale de Arte „George Enescu”, Iași, România, Facultatea de Arte Plastice, Secția pictură. A participat la peste 300 de expoziții reprezentative în țară și străinătate, cu peste 35 de expoziții personale. Lucrările artistului se află în numeroase și prestigioase colecții publice și private. Este director al Muzeului Național de Artă al Moldovei și inițiatorul Bienalei Internaționale de Pictură, Chișinău, Republica Moldova. A obținut numeroase premii și distincții, dintre care menționăm: în anul 2021 Medalia Aniversară „Centenarul Marii Uniri” acordată de președintele României; 2017 Insigna de Onoare „Emerit pentru cultura poloneză”, acordată de Ministerul Culturii și Patrimoniului al Poloniei; 2016 Medalia de aur „Merit și Devotament Francez”, Paris; Trofeul “Vicolo Poldo”, ediţia a 35-a, Como, Italia; 1997 Diploma de Onoare a Academiei Europene de Artă, Bruxelles, etc.   --------------- ”-------------- Muzeul Național de Artă al României (MNAR) are din anul 2016 o relație privilegiată cu Muzeul Național de Artă al Moldovei (MNAM), între cele două muzee fiind încheiat un acord de colaborare care a condus la organizarea în anul 2017 a expoziției „Ştefan Luchian între tradiție și modernitate” cu lucrări din patrimoniul MNAR la MNAM din Chișinău și a expoziției „Mihail Grecu – Între metaforă și realitatea obiectivă” la MNAR în anul 2018.   „Relațiile culturale dintre Republica Moldova și România cunosc o nouă dimensiune prin această expoziție, care prezintă în cel mai reprezentativ muzeu de artă de la noi o sinteză a operei unuia dintre cei mai importanți pictori de azi din Republica Moldova și, în egală măsură, din România. Tudor Zbârnea nu este doar un pictor de mare forță artistică, este și directorul celui mai important muzeu de artă de peste Prut, care în programele sale culturale a privilegiat prezentarea artei contemporane din România prin cele mai bune exemple ale sale” apreciază Călin Stegerean, directorul general al MNAR. „Tudor Zbârnea leagă verigile, din trecut spre prezent, modelând din mit, din folclor, din zestrea ontologică a umanității, omul, subiectul și obiectul unei călătorii înspre centrul ființei, înspre însăși întrebarea din Psalmi: „Doamne, ce este omul ca să iei cunoștință de el?”. Personajele sale pornesc din lumină, înrădăcinate într-un prototip arhetipal ce marchează de peste trei decenii evoluții, sinteze și decantări, ani în care ascetismul expresiei a acumulat tristețea, drama, smerenia, angoasa și împăcarea a ceea ce, generic, este denumit destinul uman” arată curatorul Maria Bilașevschi în textul de prezentare al expoziției.   Expoziția va putea fi vizitată la parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României până în data de 4 septembrie 2022.  Vă așteptăm!   Detalii pe: https://www.mnar.arts.ro        

Iași: expoziția aniversară ,,Ambalaj pentru suflet”, a artistei Suzana Fântânariu, la împlinirea vârstei de 75 de ani, Muzeul Municipal ,,Regina Maria” din Iași

Muzeul Municipal Iași str. Zmeu nr 3, Iași, Iași

Sâmbătă, 18 iunie 2022, începând cu ora 11, va avea loc la Muzeul Municipal ,,Regina Maria” din Iași, expoziția aniversară ,,Ambalaj pentru suflet”, a artistei Suzana Fântânariu, la împlinirea vârstei de 75 de ani, curatori: dr. Alexandru Constantin Chituță și Alexandru Gorea. Născută în localitatea Baia, Suceava, absolventă a Liceului de Artă ,,Octav Băncilă” din Iași și a Institutului de Artă ,,Ion Andreescu” din Cluj Napoca, Doctor Honoris Causa a Universității Naționale de Artă „George Enescu‟ din Iași, Suzana Fântânariu este cunoscută ca Doamna graficii contemporane românești. Cu o activitate spectaculoasă, cu zeci de expoziții în țară și străinătate, cu numeroase participări și premii la diferite Bienale internationale: Premiul I la Paris, Premiul II la Maastrsicht, Premiul I la Sharjah, Medalia de argint din Beinjing, Medalia de aur a Bienalei de artă Vicenza s.a., cu o carieră academică extraordinară ca profesor universitar la Facultatea de Artă și Design din cadrul Universității de Vest din Timișoara unde a îndrumat zeci de studenți, Suzana Fântânariu se întoarce la Iași la invitația generoasă a Muzeului Municipal Regina Maria din Iași în colaborare cu Muzeul Național Brukenthal și Facultatea de Arte din Iași, unde va prezenta o serie de lucrări realizate în tehnica xilogravurii, desen, xilo-obiect etc. Curatorul expoziției, dr. Alexandru Constantin Chituță de la Muzeul Național Brukenthal a declarat: „Lucrările Suzanei Fântânariu ne dezvăluie un univers sensibil pentru bucuria ochilor. Indiferent de tehnica adoptată, artista a reușit de-a lungul carierei sale să devină un reper. Tocmai de aceea expoziția prezentată acum la Iași cu prilejul împlinirii a 75 de ani de viață, are rolul de a evidenția parcursul creator și de a face mai bine înțeles particularitățile demersului artistic dezvoltat de artistă până în momentul de față. Lumea Suzanei Fântânariu aparține senzorialului, nostalgiei, relațiilor intime cu obiectele imediate. Nu doar tehnica hârtiei, drumul ideii pe calea materialului, a imprimării, a scrierilor cât și gândirea spectaculară a artistei transformă ingeniozitatea obiectului într-un indice personalizat. Artistic vorbind, Suzana Fântânariu prezintă la Iași, aventura domniei sale în experiment, pe mai multe direcții, într-un sistem al risipirii, după propria caracterizare. Este o bucurie că, iată, în colaborare cu av. George Șerban din București, am putut realiza acest moment deosebit, nu doar în viața Suzanei Fântânariu, cât și în istoria graficii românești.‟ Decanul Facultății de Artă din Iași, conf. univ. dr. Adrian Stoleriu a afirmat: „ Prezentă prin creația sa în marile galerii și muzee ale lumii, apreciată cu cele mai înalte forme ale recunoașterii talentului și demersului artistic, în cele mai reprezentative evenimente expoziționale mondiale, Suzana Fântânariu face parte demult din elita artistică autohtonă, fără a se limita nicidecum la aceasta. Distinsă în anul 2013 cu înalta distincție de Doctor Honoris Causa al Universitătii de Arte „George Enescu” din Iasi, domnia sa a atras atenția lumii artistice și culturale, cunoscând laurii succesului pe întreg mapamondul. Suzana Fântânariu se înscrie în pleiada artiștilor contemporani de mare valoare, formator de opinii, curente și tendințe în artă, arătând, după toate evidențele, că deține deja secretul nemuririi artistice, spre care tind de milenii toți creatorii acestei lumi. Deși învăluită în mister, sinceritatea actului creator al Suzanei Fântânariu nu lasă totuși loc de echivoc. Suntem în fața unui artist complet, valoros, vizionar, ireversibil marcat de înțelepciunea și emoția descoperirii de sine, dar care, dincolo de evidențele formale ale propriei creații, ne păcălește într-un mod cu totul particular, dirijându-ne pe căile accesibilității aparente, ne menajează, de fapt, prin sugerarea șansei unei receptări foarte ușoare, prin simpla lectură vizuală a subiectelor‟. Expoziția va putea fi vizitată la Muzeul Municipal Regina Maria din Iași, până în luna septembrie 2022. Vizitatorii pot participa și la concursul expoziției, putând câștiga o lucrare semnată de Suzana Fântânariu. Mai multe detalii despre concurs pe pagina de facebook a Muzeului Municipal Regina Maria din Iași.

București: Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită pe copiii cu vârste cuprinse între 9 și 14 ani într-o fascinantă incursiune în lumea cunoașterii științifice! 20 iunie și 2 septembrie 2022

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită pe copiii cu vârste cuprinse între 9 și 14 ani într-o fascinantă incursiune în lumea cunoașterii științifice! Timp de 8 săptămâni, între 20 iunie și 2 septembrie 2022, tinerii naturaliști care vor urma cursurile Școlii de Vară de la Antipa vor fi implicați în activităţi de cunoaştere şi de ocrotire a naturii, prin întâlniri directe cu cercetătorii care lucrează în muzeu. În această perioadă, vom organiza 8 module speciale care vor avea loc de luni până vineri, între orele 10:15 și 12:15, în Sala Atelier precum și în grădina Muzeului Antipa! Iată ce vor putea învăța copiii participând la Școala de Vară de la Antipa: Modul 1: 20 – 24 iunie 2022 Ora păsărilor (coordonator: Dr. Angela Petrescu); Modul 2: 27 iunie – 1 iulie 2022 Planeta insectelor (coordonator: Andreea Cătălina Drăghici); Modul 3: 4 – 8 iulie 2022 Natura la microscop (coordonatori: Dr. Ana-Maria Krapal, Dr. Rozalia Motoc, Drd. Alexandra-Florina Popa, Drd. Andreea-Maria Brezeanu și Dr. Andrei Ștefan); Modul 4: 11 – 15 iulie 2022 Curioasa și fascinanta lume a fluturilor (coordonator: Dr. Mihai Stănescu); Modul 5: 18 – 22 iulie 2022 Animale ocrotite (coordonator: Dr. Alexandru Iftime) Modul 6: 25 – 29 iulie 2022 Viața de parazit – traiul pe cârca altuia (coordonatori: Dr. Costică Adam, Dr. Ioana Cristina Constantinescu și Drd. Angel Gabriel Irimia); Modul 7: 22 – 26 august 2022 Necuvântătoare din umbra omului – mamiferele domestice (coordonator: Petre Bogdan Matei); Modul 8: 29 august – 2 septembrie 2022 Crustacee sub lupă (coordonatori: Dr. Ana-Maria Petrescu și Maxim-Jean Bâlcu). Înscrierea copiilor se face prin formularul https://antipa.ro/rezervari, în limita a maximum 15 locuri/grupă. După completarea formularului de rezervare, veți primi un email de confirmare a rezervării locului, iar apoi veți putea achita online taxa de participare prin: https://antipa.iabilet.ro/ sau www.iabilet.ro. Programările se vor face în ordinea înscrierii, în limita a 10-15 locuri/modul, iar costul de participare este de 240 lei/modul/copil sau 430 lei/modul/2 frați, respectiv 430 lei/ 2 module/participant. Rezervarea fermă a locului se transmite doar după achitarea taxei de participare. Sponsor principal: MOL Romania Detalii: www.antipa.ro

Muzeul Țării Crișurilor Oradea – Complex Muzeal vine în întâmpinarea publicului cu o ofertă de ateliere și „cursuri” practice dedicate copiilor, care se vor desfășura în perioada iunie – august 2022.

Muzeul Țării Crișurilor - Oradea Str. Armatei Române nr.1/A, Oradea, Bihor

Muzeul Țării Crișurilor Oradea – Complex Muzeal vine în întâmpinarea publicului cu o ofertă de ateliere și „cursuri” practice dedicate copiilor, care se vor desfășura în perioada iunie – august 2022. Astfel, în perioada menționată propunem săptămânal activități care vor constitui oportunități de învățare și dezvoltare de abilități prin metode educative alternative. În orele pe care le vor petrece la muzeu, copiii vor uita de telefoane și alte gadget-uri și se vor juca învățând diverse lucruri interesante, vor interacționa cu educatorii de muzeu și, desigur, unul cu celălalt, vor socializa și vor lega prietenii durabile. La aceste ateliere se poate participa individual sau pentru grup. Trebuie să țineți cont de numărul minim de participanți și de cel maxim, acolo unde se specifică. Pentru înscrieri sunați la: 0772.081.499, luni-vineri, între 9.00 și 16.00. 20-30 iunie 2022 Muzeul Orașului Oradea (P-ța E. Gojdu nr. 39-41) Orele: 10.00; 13.00, 15.00 Cetatea în culori – curs practic de desen și colorare (cu Diana Iancu, muzeograf, Secția Muzeul Orașului Oradea): ghidaj în sălile decorative ale Palatului Princiar, cu accent pe cucerirea turcească – 1660 şi austriacă – 1692; realizarea unor desene cu cetatea, colorarea unor printuri cu stampe ale cetăţii; durata activitate: o oră. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar (min. 5, max. 25) Preț: 10 lei 28 iunie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-12.00 Curiozități despre plante – curs practic (cu Adina Pop, muzeograf, Secția de Științele Naturii): Familiarizarea copiilor cu tipurile de plante, caracteristici ale acestora, părțile componente, detalii despre fotosinteză și ciclul de viață. Copiii vor desena și lipi pe un suport de hârtie imagini cu plantele prezentate și vor completa câteva idei pentru a le rămâne o amintire despre ce au învățat. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min.10,  max.20) Preț: 10 lei 28 iunie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 14.00-15.00 Treasure Hunt (cu Adina Pop, muzeograf, Dorina Golban, conservator, Secția de Științele Naturii, și Erika Posmoșanu, restaurator os, Secția Restaurare): Noțiuni generale (mod de fosilizare, formarea rocilor, prepararea/conservarea colecțiilor de paleontologie, zoologie și botanică) – durata 30 de min; Treasure Hunt – căutarea unor obiecte de patrimoniu din expoziția de Științele Naturii și a unor curiozități/informații, prezentate în touch-screen-uri. Participanții voi fi împărțiți pe echipe, vor primi fișe individuale de lucru, pe care, după evaluare le pot lua acasă. Grupă de vîrstă: copii din ciclul gimnazial (min./max.12) Preț: 20 lei 4-8 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-13.00 Curs practic de inițiere în tainele restaurării (cu Ștefan Lipot și Mariana Mechiș, restauratori, Secția de Restaurare, Corina Pop, conservator, Secția de Istorie): explicații legate de cunoașterea perioadelor istorice din punct de vedere  al restauratorului și a pieselor ce urmează a fi restaurate; pipăirea și atingerea fragmentelor ceramice; procese și procedee de confecționare a ceramicii; explicații privind procesul de restaurare, de la prelucrarea unui complex arheologic, lipirea fragmentelor, completarea zonelor lipsă, integrare cromatică; spargerea unor vase actuale și lipirea lor, restaurarea lor respectând aceleași proceduri ca în cazul obiectelor de patrimoniu; confecționarea și modelarea unor vase din lut proaspăt de modelaj având ca model piesele originale; arderea vaselor, a pieselor în cuptorul de calcinare, ele putând fi luate apoi acasă ca amintire de către copii. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 20) Preț: 10 lei 5 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Ora: 11.00 Curs: Stiluri, teme și tehnici picturale în creația artiștilor plastici din Oradea (1860-1940) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Sau Curs: Stiluri, teme și tehnici în pictura europeană (sfîrșitul secolului al XIV-lea – începutul secolului al XX-lea) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Grupă de vîrstă: nespecificată, cursul se va adapta vîrstei celor înscriși (min. 10 – max.30) Preț curs: 10 lei 6 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor Orele: 11.00-12.30; 15.00-16.30 Atelier Lego Young Engineers (susținut de CentrulGeneraticus Oradea): La cursurile Young Engineers copiii învață, construind din piese Lego, noțiuni din fizică, mecanică sau matematică împletite într-un context cultural pentru a oferi o descriere cât mai completă a modului în care funcționează diversele obiecte din jurul lor: vehicule, mașini, roboți etc. Ne bucurăm să putem oferi cursurile Young Engineers, cu o programă special creată, și copiilor cu diferite tulburări, precum TSA (tulburări din spectrul autist), ADHD sau alte întârzieri în dezvoltare. Grupă de vîrstă: 6-12 ani (min.5, max.10) Preț curs: 10 lei 11-22 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor Orele: 10.00-12.00 Curs de fotografie (cu Lavinia Ungureanu, muzeograf, și Szabo Alexandru, fotograf, Secția de Relații Publice și Expoziții) 11 iulie – Istoria fotografiei, curiozități despre fotografie; 12 iulie – Noțiuni introductive despre fotografie și să ne familiarizăm cu termenii folosiți în fotografie (1); 13 iulie – Noțiuni introductive despre fotografie și să ne familiarizăm cu termenii folosiți în fotografie (2); 14 iulie – Să pășim în muzeu, cum facem fotografia de interior. Fotografiem expozițiile muzeului nostru; 15 iulie – Cum facem corect fotografia de exterior; 18 iulie – Zâmbește, ești fotografiat. Cum facem corect un portret; 19 iulie – Stai, îmi fac un selfie… Cum facem corect un selfie; 20 iulie – Fotografie de studio, cum facem fotografie într-un studio; 21 iulie – Pregătim fotografiile noastre pentru expoziție; 22 iulie – Uraaa, am terminat atelierul! Expoziție fotografică cu lucrările făcute de copii. Ce trebuie adus: Aparat foto digital sau telefonul handtouch performant și încărcătorul, pentru că vom face multe fotografii până ne iese bine fotografia. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 20) Preț: 10 lei 19 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele 10.00-12.00 Curiozități despre plante – curs practic (cu Adina Pop, muzeograf, Secția de Științele Naturii) Familiarizarea copiilor cu tipurile de plante, caracteristici ale acestora, părțile componente, detalii despre fotosinteză și ciclul de viață. Copiii vor desena și lipi pe un suport de hârtie imagini cu plantele prezentate și vor completa câteva idei pentru a le rămâne o amintire despre ce au învățat. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 20) Preț: 10 lei 19 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 14.00-15.00 Treasure Hunt (cu Adina Pop, muzeograf, Dorina Golban, conservator, Secția de Științele Naturii, și Erika Posmoșanu, restaurator os, Secția Restaurare): Noțiuni generale (mod de fosilizare, formarea rocilor, prepararea/conservarea colecțiilor de paleontologie, zoologie și botanică) – durata 30 de min; Treasure Hunt – căutarea unor obiecte de patrimoniu din expoziția de Științele Naturii și a unor  curiozități / informații, prezentate în touch-screen-uri. Participanții voi fi împărțiți pe echipe, vor primi fișe individuale de lucru, pe care, după evaluare le pot lua acasă. Grupă de vîrstă: copii din ciclul gimnazial (min./max.12) Preț: 20 lei 20 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00 și 11.00 Atelier educativ Să ne împrietenim cu dragonul bărbos (susținut de Adrian Gagiu, muzeograf, Secția de Științele Naturii, și Dalida Moga, consilier, Secția de Relații Publice și Expoziții). Activitățile vor cuprinde o vizită la Vivariu, socializare cu șopârla „dragonul bărbos”, jocuri puzzle și/sau picturi cu animalul preferat (în funcție de vârstă). Grupă de vîrstă: nespecificată, atelierul se va adapta vîrstei celor înscriși (min. 5) Preț: 10 lei atelierul + prețul taxei de vizită a Vivariului 26 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Ora: 11.00 Curs: Stiluri, teme și tehnici picturale în creația artiștilor plastici din Oradea (1860-1940) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Sau Curs: Stiluri, teme și tehnici în pictura europeană (sfîrșitul secolului al XIV-lea – începutul secolului al XX-lea) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Grupă de vîrstă: nespecificată, cursul se va adapta vîrstei celor înscriși (minim 10 – max.30) Preț curs: 10 lei 27 iulie 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 11.00-12.30; 15.00-16.30 Atelier Lego Young Engineers (susținut de Centrul Generaticus Oradea): La cursurile Young Engineers copiii învață, construind din piese Lego, noțiuni din fizică, mecanică sau matematică împletite într-un context cultural pentru a oferi o descriere cât mai completă a modului în care funcționează diversele obiecte din jurul lor: vehicule, mașini, roboți etc. Ne bucurăm să putem oferi cursurile Young Engineers, cu o programă special creată, și copiilor cu diferite tulburări precum TSA (tulburări din spectrul autist), ADHD sau alte întârzieri în dezvoltare. Grupă de vîrstă: 6-12 ani (min.5, max.10) Preț curs: 10 lei 4 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-12.00 Atelier de cusut pe etamină (susținut de muzeografii de la Secția de Etnografie) Realizarea unor obiecte textile decorative; Deprinderea unor tehnici de cusut ornamental; Familiarizarea cu  motive tradiționale din lumea satului bihorean și realizarea lor; Obiectele realizate vor putea fi luate apoi acasă ca amintire de către copii. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 30) Preț: 10 lei 8 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-12.00 Atelier de turtă dulce (susținut de meșterul popular Anamaria Agaston) Decorarea cu coloranți alimentar a unor figurine de  inspirație tradițională realizate din turta dulce; Turta dulce e comestibilă și va fi luată acasă de către copii. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 20) Preț: 10 lei 16 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Ora: 11.00 Curs: Stiluri, teme și tehnici picturale în creația artiștilor plastici din Oradea (1860-1940) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Sau Curs: Stiluri, teme și tehnici în pictura europeană (sfîrșitul secolului al XIV-lea – începutul secolului al XX-lea) din colecția Muzeului Țării Crișurilor Oradea (susținut de dr. Adel Agata Iuliana, muzeograf, Secția de Artă) Grupă de vîrstă: nespecificată, cursul se va adapta vîrstei celor înscriși (minim 10 – max.30) Preț curs: 10 lei 16-19 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00, 11.00, 12.00 Atelier de Prezentare interactivă de arme din dotarea armatei române în perioada celor două războaie mondiale, aflate în patrimoniul Filialei Oradea a Muzeului Militar Național „Regele Ferdinand I” (susținut de Mircea Dulca, muzeograf, Muzeul Militar Oradea): Pe lîngă prezentarea făcută de muzeograf, copiii vor putea mînui armele și se vor putea fotografia cu ele. Grupă de vîrstă: copii cu vârste cuprinse între 11-18 ani (min.10 – max.30). Preț: 10 lei 18 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-12.00 Atelier de împletit brățări (susținut de meșterul popular Maria Borșoș): Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 15) Preț: 10 lei 23 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 10.00-12.00 Curiozități despre plante – curs practic (cu Adina Pop, muzeograf, Secția de Științele Naturii): Familiarizarea copiilor cu tipurile de plante, caracteristici ale acestora, părțile componente, detalii despre fotosinteză și ciclul de viață. Copiii vor desena și lipi pe un suport de hârtie imagini cu plantele prezentate și vor completa câteva idei pentru a le rămâne o amintire despre ce au învățat. Grupă de vîrstă: copii din ciclul primar și gimnazial (min. 10, max. 20) Preț: 10 lei 23 august 2022 Muzeul Țării Crișurilor (Str. Armatei Române nr.1/A) Orele: 14.00-15.00 Treasure Hunt (cu Adina Pop, muzeograf, Dorina Golban, conservator, Secția de Științele Naturii, și Erika Posmoșanu, restaurator os, Secția Restaurare): Noțiuni generale (mod de fosilizare, formarea rocilor, preparare/conservarea colecțiilor de paleontologie, zoologie și botanică) – durata 30 de min; Treasure Hunt – căutarea unor obiecte de patrimoniu din expoziția de Științele Naturii și a unor  curiozități / informații, prezentate în touch-screen-uri. Participanții voi fi împărțiți pe echipe, vor primi fișe individuale de lucru, pe care, după evaluare le pot lua acasă. Grupă de vîrstă: copii din ciclul gimnazial (min./max.12) Preț: 20 lei

București: ateliere de vacanță Play Machines, 21 iunie – 2 septembrie 2022, Muzeul Antipa

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Îi invităm pe copiii pasionați de lego la atelierele de vacanță Play Machines, care vor avea loc în perioada 21 iunie – 2 septembrie 2022 în Sala Atelier a Muzeului Antipa. Prin intermediul poveștilor interesante, experimentelor incitante și modelelor de construcții LEGO®, concepute în mod original, ilustrând lumea Științei, Tehnologiei, Ingineriei, Artei și Matematicii (ȘTIAM), copiii își pot dezvolta aptitudinile motorii, spațial-vizuale și sociale. Programul este destinat copiilor cu vârste cuprinse între 6 și 10 ani, iar înscrierile se fac prin email la info@youngengineers.ro, la telefon 0742.102.633 sau completând formularul (https://antipa.ro/rezervari/ ), în limita a 15 locuri/grupă. Detalii pe: https://antipa.ro/product/play-machines-2/.

Oradea: expoziția Arta modernistă la Oradea, 21 iunie-30 septembrie 2022

Muzeul Orașului Oradea - Complex Cultural Cetatea Oradea, Str. Iancu de Hunedoara 10, Oradea, Bihor

Duminică, 19 iunie 2022, va avea loc vernisajul expoziției Arta modernistă la Oradea, organizat de Asociația „Nagyváradi Városszepítő Egylet” din Oradea și de Galeria Quadro din Cluj-Napoca, în parteneriat cu Muzeul Țării Crișurilor Oradea – Complex Muzeal, cu sprijinul Consiliului Județean Bihor și al Primăriei Municipiului Oradea, și cu organizatorii Festivalului „Zilele Sfântului Ladislau”. Evenimentul se va desfășura de la ora 17.00, la Muzeul Orașului Oradea (P-ța Emanuil Gojdu nr. 39-41, etajul II, corpul A) și va fi deschis de curatorii expoziției, Székely Sebestyén și Deodáth Zuh. Vor fi prezente pe simezele muzeului orădean „peste 60 de opere din perioada modernismului interbelic, realizate de pictori și graficieni orădeni folosind un limbaj internațional și universal pentru a reprezenta un mod de gândire specifică epocii. O parte a operelor expuse provine din colecții private” (Székely Sebestyén și Deodáth Zuh). Expoziția va fi deschisă pentru public în perioada 21 iunie-30 septembrie 2022. Vă așteptăm cu drag!

Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași continuă seria micro-expozițiilor „Piese de excepție din colecțiile Muzeului de Istorie a Moldovei”, prezentând vizitatorilor, în perioada 21 iunie 2022 – 19 septembrie 2022, la Palatului Culturii din Iași, un depozit de bronzuri descoperit în anul 1957 în localitatea Ulmi-Liteni (astăzi Liteni, com. Belcești, jud. Iași).

Muzeul de Istorie a Moldovei - Complexul Muzeal Național “Moldova” - Iași Piata Stefan cel Mare si Sfant nr.1, Iași, Iași

Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași continuă seria micro-expozițiilor „Piese de excepție din colecțiile Muzeului de Istorie a Moldovei”, prezentând vizitatorilor, în perioada 21 iunie 2022 – 19 septembrie 2022, la Palatului Culturii din Iași, un depozit de bronzuri descoperit în anul 1957 în localitatea Ulmi-Liteni (astăzi Liteni, com. Belcești, jud. Iași). Atribuit perioadei Bronzului târziu, într-o etapă corespunzătoare civilizației Noua (secolele XIV-XII a. Chr.), depozitul este alcătuit din mai multe piese cu rol utilitar (seceră, celt, cuțit, pumnal, dăltițe) dar și din câteva obiecte de podoabă (pandantive, verigi, brățară, mărgele) realizate din bronz sau din pastă sticloasă. Fie că sunt formate dintr-un singur tip de piesă sau conțin mai multe tipuri de obiecte (cum este și cazul de la Ulmi-Liteni), depozitele de bronzuri reprezintă un fenomen caracteristic epocii bronzului și începutului epocii fierului nu doar pentru spațiul românesc, ci și pentru un areal foarte vast. Motivele care stau la baza „tezaurizării” anumitor categorii de obiecte nu sunt cunoscute cu exactitate. Cele mai multe descoperiri de acest fel au un caracter votiv, care, cel mai probabil, este determinat de o motivație de ordin religios, dar nu este exclusă nici posibilitatea unor practici sociale complexe. Micro-expoziția „Fenomenul” tezaurizării în epoca bronzului. Depozitul de la Ulmi-Liteni poate fi vizitată în spațiile Muzeului de Istorie a Moldovei, cu biletul aferent acestuia, de marți până duminică, între orele 10.00 – 17.00 (accesul ultimului vizitator la ora 16.30). 

Suceava: expoziția Identitate românească – obiceiuri de nuntă din Maramureș, Muzeul Satului Bucovinean, 23 iunie – 30 septembrie 2022

Muzeul Bucovinei. Muzeul Satului Bucovinean Parcul Cetății, Suceava, Suceava

Muzeul Național al Bucovinei, în parteneriat cu Muzeul Județean de Etnografie și Artă Populară Maramureș, vernisează joi, 23 iunie 2022, de la ora 15:00, la Muzeul Satului Bucovinean, expoziția Identitate românească – obiceiuri de nuntă din Maramureș. Demersul expozițional face parte din programul de promovare și valorificare a patrimoniului Muzeului Județean de Etnografie și Artă Populară din Maramureș, cuprinzând piese de patrimoniu folosite în cadrul ceremonialului de nuntă și în ,gătirea” de sărbătoare a casei țărănești din Maramureș. Expoziția va putea fi vizitată în inima Bucovinei, la casa Ostra din incinta Muzeul Satului Bucovinean, în perioada 23 iunie – 30 septembrie 2022.

Complexul Muzeal Arad prezintă valori de patrimoniu din colecția de Științe ale Naturii / ”IERBAR” în expoziția ”TIPURI DE FRUNZĂ”, 

Muzeul de Științe ale Naturii - Complexul Muzeal Arad Piaţa George Enescu nr. 1, Arad, Arad

Complexul Muzeal Arad prezintă valori de patrimoniu din colecția de Științe ale Naturii / ”IERBAR” în expoziția ”TIPURI DE FRUNZĂ”, deschisă în cadrul Muzeului de Științe ale Naturii (Palatul Cultural - intrarea dinspre Parcul Copiilor) până la finele lunii septembrie, orar de vizitare: marți-duminică, 09.00-17.00. Expoziția ”Tipuri de frunză” dorește să aducă în atenția publicului vizitator un efemer vegetal al plantei și anume frunza. Acest organ al plantei este capabil de creștere rapidă dar limitată, metamorfoze incredibile, fotosinteză, transpirație, respirație, adaptare la mediu. Astfel prin intermediul a 42 de planșe din ierbarul muzeului, material ilustrat, mulaj, text, se încearcă să se scoată în evidență caracteristicile frunzei. Text oferit de Dr. Camelia Patko, muzeograf: ”Frunza, un organ vegetativ lateral al tulpinii sau ramurilor, îndeplinește funcția fundamentală în procesul de fotosinteză, dar servește și la respirație și transpirație. Se deosebește de celelalte două organe vegetative normale (rădăcina și tulpina) nu numai prin formă, ci și prin simetria bilaterală, creștere definită (limitată), durată scurtă de viață, structură dorsiventrală. După apariție, frunzele se maturizează în câteva zile și ating dimensiunile specifice unor frunze mature, toate țesuturile meristematice suferă diferențiere celulară, trec în țesuturi definitive și creșterea încetează. Astfel se explică una dintre proprietățile frunzei, aceea de a prezenta o creștere limitată. Funcțiile principale ale frunzei sunt: fotosinteza, transpirația și respirația. O frunză completă este formată din trei părți: limb, pețiol și bază (teacă). Limbul este partea verde cea mai importantă a frunzei. După alcătuirea limbului, frunzele sunt de două categorii: simple și compuse. Pețiolul servește, pe de-o parte, la circulația sevei brute spre limb și a celei elaborate spre tulpină, iar pe de altă parte, la orientarea limbului în poziția cea mai favorabilă în raport cu lumina. Pețiolul are și rol mecanic, de susținere a limbului când acesta este lovit de stropii de ploaie, de gheață sau când este bătut de vânt. Când pețiolul lipsește, frunzele se numesc sesile. Baza frunzei (teaca) se fixează de tulpină. Uneori ea este o simplă dilatație a părții inferioare a pețiolului, alteori ea se dezvoltă într-o teacă, care înconjoară tulpina pe o anumită lungime. Inserția frunzelor pe tulpină se face în dreptul nodurilor, la un nod se pot insera una sau mai multe frunze. 1.Dispunerea alternă (în spirală) a frunzelor se caracterizează prin inserția la fiecare nod a unei singure frunze. 2.Dispunerea opusă a frunzelor se caracterizează prin inserția la același nod a două frunze, în mod opus, de o parte și de alta a tulpinii. 3.Dispunerea verticilată se caracterizează prin inserția la fiecare nod a trei sau a mai multor frunze. Nervațiunea frunzei reprezintă modul de aranjare a nervurilor (zona fasciculelor conducătoare) în limb. În funcție de grosimea și de poziția lor în limb, nervurile sunt: principale, secundare, terțiare ș.a.m.d. , iar cele de ultim ordin se anastomozează în mare proporție. Adaptarea frunzei la mediu: ca urmare a acțiunii factorilor de mediu apar frunzele metamorfozate, cu roluri fiziologice diferite: frunzele transformate parțial sau total în spini, frunzele agățătoare sau transformate în cârcei, frunzele cu funcție de nutriție mixotrofă, frunzele cu rol de depozitare, frunzele mirmecofile, frunzele reduse, frunzele submerse, frunzele transformate în urne cu substanțe hrănitoare. Eliminarea apei se face fie sub formă de vapori prin fenomenul de transpirație prin stomatele din plante, fie sub formă de picături prin fenomenul de gutație. Fotosinteza este un proces de fixare a dioxidului de carbon din atmosferă de către plantele verzi (cu clorofilă), în prezența radiațiilor solare, cu eliminare de oxigen și formare de compuși organici (glucide, lipide, proteine). Există două tipuri de respirație la plante: aerobă și anaerobă. Prin respirația aerobă sunt degradate substanțele organice proprii cu consum de oxigen și rezultă compuși anorganici H20 si CO2 + energie.  Respirația anaerobă are loc doar când oxigenul lipsește și poate satisface nevoile organismului un timp limitat și scurt. Respirația anaerobă degradează incomplet substanțele organice proprii rezultând alte substanțe organice (cu moleculă mai mică) + energie. De aceea energia produsă este foarte mică.” Echipa proiectului expozițional: Dr. Camelia Patko, muzeograf Carmen Danciu, conservator, responsabil colecție --

Călărași: Muzeul Dunării de Jos vă invită la expoziția “RomânIA îmbracă IA”.

Muzeul Dunării de Jos - Călărași Str. Progresului nr. 4, Călărași, Călărași

Muzeul Dunării de Jos, instituție de cultură aflată în subordinea Consiliului Județean Călărași, sărbătorește și în acest an, Ziua Universală a Iei. Mai exact, vineri, 24 iunie, odată cu sărbătoarea de Sânziene sau Dragaică, așa cum e cunoscută în calendarul popular, la ora 11:00, va fi vernisată expoziția “RomânIA îmbracă IA” Aceasta va fi oferită în dar tuturor celor care iubesc portul popular românesc. Am scos din lăzile de zestre cele mai frumoase ii, și anume iile de sărbătoare. Toate sunt lucrate cu măiestrie, distingandu-se prin rafinamentul pe care îl conferă pânza alba de bumbac, de in sau de borangic din care au fost confecționate, dar și datorită tehnicilor de coasere și de ornamentare transmise de la o generație la alta. Culorile folosite la cusut erau, de regulă, în două - trei nuanțe cromatice, dar erau și cusute în întregime în fir negru. La acestea se adăugau, după specificul zonei, culori pastelate, fire metalice, flori, fluturi și mărgele. În componenta motivelor folosite la decorarea iilor intrau figuri geometrice, elemente cosmice, vegetale și animale, toate redate în forme stilizate. Brodate pe piept, pe spate și pe mâneci, aceste simboluri protejau purtătoarea iei, ținând răul și ghinionul departe. Iile cusute, arătau totodată, statutul femeii: cele căsătorite și acelea în vârstă purtau modele cu croială modestă și culori mai temperate, iar fetele tinere își coseau iile în culori vii pentru a atrage pețitori. Erau cusute ii pentru ceremonia nunții sau pentru pentru zilele de sărbătoare, bogat împodobite , altele pentru horă, iar cele mai simple se regăseau în vestimentația zilnică. Aș dori să mai precizez faptul că, însăși reginele României, Elisabeta și Maria, dar și aristocrația feminină a timpului, au purtat cu mândrie costumul popular romanesc în diferite momente ale vieții lor, apreciind finețea materialelor folosite, armonia cromatica și croiul acestora, identificându-se astfel cu tradiția și obiceiurile românești. Oana Virginia - șef birou Secția de Etnografie si Artă populară

Cu ocazia Zilei Universale a Iei, sărbătorită în fiecare an în data de 24 iunie, Muzeul de Etnografie Brașov vă invită să redescoperiți acest simbol al culturii identitare în cadrul expoziției „Ia și cămașa de acasă – Țara Bârsei”.

Muzeul de Etnografie Brașov B-dul Eroilor nr. 21A, Brașov, Brașov

Cu ocazia Zilei Universale a Iei, sărbătorită în fiecare an în data de 24 iunie, Muzeul de Etnografie Brașov vă invită să redescoperiți acest simbol al culturii identitare în cadrul expoziției „Ia și cămașa de acasă - Țara Bârsei”. Expoziția oferă cadrul în care pot fi admirate ii din patrimoniul muzeului reprezentative pentru arealul multietnic al Țării Bârsei. Vor putea fi astfel admirate cămăși din tull brodat purtate în Șcheii Brașovului, cămăși cu „fluturi” purtate la sărbători de mocancele din zona Săcele, cămăși purtate de soțiile ceangăilor și sașilor din localitățile din împrejurimile Brașovului, cât și de româncele din zona localităților bârsene și totodată cămăși reprezentative pentru zona Bran. Tipurile de cămăși specifice fiecărei subzone a Țării Bârsei, tehnicile, decorurile, denumirile locale, simboluri și detalii legate de evoluția acestora în timp vor putea fi descoperite prin intermediul unui film documentar prezentat în cadrul expoziției. Până la finalul lunii septembrie, de miercuri până duminică, de la 10.00 la 18.00, vă așteptăm să treceți pragul Muzeului de Etnografie purtând cu mândrie o cămașă tradițională dragă sufletului dumneavoastră, din orice zonă a țării și să ne împărtășiți din experiența și pasiunea pentru costumul popular. Vernisajul expoziției va avea loc vineri 24 iunie 2022, orele 17:00, la Muzeul de Etnografie Brașov, din Bd. Eroilor nr. 21A.

București: Cine zboară printre flori, în zig-zag de-atâtea ori?| Expoziţie temporară de fluturi tropicali vii, 24 iunie – 11 septembrie 2022

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Vă invităm să descoperiţi "Cine zboară printre flori, în zig-zag de-atâtea ori?" – expoziţia temporară de fluturi tropicali vii care poate fi admirată până pe data de 11 septembrie 2022 în grădina Muzeului Antipa! Expoziţia noastră vă oferă prilejul să observaţi îndeaproape reprezentanţi ai unui grup de animale cu un mod de viaţă fascinant şi să admiraţi bogăţia de culori şi forme caracteristică fluturilor din zonele tropicale. În sera din curtea muzeului îşi întind aripile fluturele împărat (Morpho helenor), fluturele coada rândunicii de smarald (Papilio palinurus), trandafirul de catifea (Pachliopta kotzebuea), una dintre speciile din grupul spectaculoşilor fluturi cap-de-bufniţă (Caligo sp.) etc. Preţul unui bilet de intrare este de: 15 lei pentru adulţi şi 10 lei pentru copii, studenţi şi pensionari. Muzeul "Grigore Antipa" vine în întâmpinarea publicului cu o ofertă avantajoasă: biletul comun de vizitare al expoziţiilor temporare "Cine zboară printre flori, în zig-zag de-atâtea ori?" şi "Creaturi ascunse". Preţul acestui bilet este: 25 lei pentru adulţi şi 15 lei pentru copii, studenţi şi pensionari. Copiii cu vârsta mai mică de 3 ani beneficiază de acces gratuit în cele două expoziţii. Biletele pot fi achiziţionate atât de la recepţia muzeului, cât şi online, prin: antipa.iabilet.ro sau www.iabilet.ro . Expoziţia de fluturi tropicali vii poate fi vizitată de marţi până duminică, între orele 10:00 şi 18:00 (ultimul vizitator intră la ora 17:30). Sera de fluturi este adaptată la nevoile mai multor categorii public. Pentru vizitatorii cu nevoi speciale, consultaţi aici despre facilităţile de vizitare şi acces în cadrul expoziţiei. Citeşte mai departe ÎNSCRIE-TE

București: „Orele liniștite” se adresează vizitatorilor cu nevoi speciale, pentru care perioadele aglomerate de vizitare pot fi dificile din punct de vedere senzorial la Antipa

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa" continuă proiectul „Orele liniștite”, un eveniment organizat în parteneriat cu asociația Supereroi printre noi.  „Orele liniștite” se adresează vizitatorilor cu nevoi speciale, pentru care perioadele aglomerate de vizitare pot fi dificile din punct de vedere senzorial. „Orele liniștite” sunt organizate în zilele de luni. Astfel, în zilele de luni, pe 27 iunie, 4 și 18 iulie, 8 și 29 august, 12 și 26 septembrie 2022, între orele 13:00 – 15:00, în afara programului obișnuit de vizitare, asigurăm publicului cu nevoi speciale posibilitatea de a vizita Muzeul în liniște și feriți de agitația unei zile aglomerate. Frații, bunicii și prietenii copiilor cu nevoi speciale sunt bineveniți. Muzeul Antipa se alătură acțiunilor de susținere și ajutorare a celor care suferă în aceste zile din cauza războiului, facilitând copiilor refugiaților și însoțitorilor acestora, accesul gratuit în expoziția permanentă a Muzeului, în timpul programului „Orele liniștite la Antipa”, în zilele de luni, 27 iunie, 4 și 18 iulie, 8 și 29 august, 12 și 26 septembrie 2022, în intervalul orar 13.00 – 15.00.  Intrarea în Muzeu este accesibilizată scaunelor rulante. Accesul scaunelor rulante/cărucioarelor pe traseul expozițional este posibil doar la parterul clădirii. Pentru a vă putea asigura condiții de vizitare cât mai plăcute, vă rugăm să completați formularele de participare, selectând datele dorite de aici: 27 iunie 2022: https://forms.gle/9MD5TrcN2ZCsywBm6 4 și 18 iulie 2022: https://forms.gle/h9i7L5fTcG3jgPJ79 8 și 29 august 2022: https://forms.gle/ShycyoUSUUTvSLGf7 12 și 26 septembrie 2022: https://forms.gle/XpEvt1VU3Kq5trL87 Fiecare persoană cu dizabilități + 1 însoțitor beneficiază de acces gratuit, în baza unui document doveditor.

București: Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” anunță deschiderea unei noi expoziții temporare de fluturi tropicali vii, în sera din curtea muzeului.

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” anunță deschiderea unei noi expoziții temporare de fluturi tropicali vii, în sera din curtea muzeului. Dacă doriți să faceți cunoștință cu vedetele expoziției noastre, vă invităm să descoperiți „Cine zboară printre flori, în zig-zag de-atâtea ori?” în grădina Muzeului Antipa, până pe data de 11 septembrie 2022! Expoziția noastră vă oferă prilejul să observați îndeaproape reprezentanți ai unui grup de animale cu un mod de viață fascinant și să admirați bogăția de culori și forme caracteristică fluturilor din zonele tropicale. În sera din curtea muzeului își vor întinde aripile fluturele împărat (Morpho helenor), fluturele coada rândunicii de smarald (Papilio palinurus), trandafirul de catifea (Pachliopta kotzebuea), una dintre speciile din grupul spectaculoșilor fluturi cap-de-bufniță (Caligo sp.) etc. Expoziția de la Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” oferă publicului șansa de a admira specii care în natură pot fi văzute zburând în partea superioară a coronamentului arborilor, la mulți metri deasupra solului, cum este fluturele de malachit (Siproeta stelenes). Totodată, vizitatorii vor avea prilejul să urmărească zborul elegant al fluturilor cu aripi dantelate (Cethosia sp.), precum și al fluturelui mormon stacojiu (Papilio rumanzovia), sau al fluturelui gaiță (Graphium agamemnon). Cei care ne vor trece pragul vor avea șansa de a fi martorii unor momente emoționante cum ar fi „nașterea” unor fluturi, momentul în care insectele adulte părăsesc învelişul crisalidei şi încep o etapă a vieții complet diferită de cea din cursul perioadei larvare. Cu toate că nici una dintre speciile prezente în cadrul expoziției nu este amenințată cu dispariția, frumusețea și fragilitatea exponatelor vii atrage atenția asupra necesității conservării acestor insecte delicate și a rudelor lor din zona țării noastre prin măsuri specifice, adaptate fiecărui caz în parte. Preţul unui bilet de intrare este de: 15 lei pentru adulți și 10 lei pentru copii, studenți și pensionari. Muzeul „Grigore Antipa” vine în întâmpinarea publicului cu o ofertă avantajoasă: biletul comun de vizitare al expozițiilor temporare „Cine zboară printre flori, în zig-zag de-atâtea ori?” și „Creaturi ascunse”. Prețul acestui bilet este: 25 lei pentru adulți și 15 lei pentru copii, studenți și pensionari. Copiii cu vârsta mai mică de 3 ani beneficiază de acces gratuit în cele două expoziții. Biletele pot fi achiziționate atât de la recepția muzeului, cât și online, prin: https://antipa.iabilet.ro/, sau www.iabilet.ro. Detalii pe: https://antipa.ro/.../cine-zboara-printre-flori-in-zig.../ Sponsor principal: MOL Romania

Aiud: Vacanța la muzeu, 2022

Muzeul de Științele Naturii Aiud Str. Gabor Bethlen nr. 1, et. 1, Aiud, Alba

CENTRUL MULTICULTURAL ”LIVIU REBREANU” AIUD DIRECȚIE MUNICIPALĂ DE CULTURĂ MUZEUL DE ISTORIE * MUZEUL DE ȘTIINȚELE NATURII Vă așteaptă pe perioada vacanței LA MUZEU În cadrul CLUBULUI DE VACANȚĂ vă propunem activități interactive (rebusuri, detectivi în muzeu, observații ornitologice, vânătoare de comori) prin intermediul cărora vom descoperi împreună lucruri interesante despre lumea fascinantă a animalelor precum și cea a fosilelor și mineralelor. Nu vor lipsi ”întâlnirile micilor istorici”. Astfel în perioada 29 iunie – 31 august 2022 , vă așteptăm în fiecare zi de MIERCURI a săptămânii, între orele 11-13. Calendarul detaliat al activităților va fi anunțat la începutul fiecărei luni. Înscrieri și mai multe detalii se pot obține la telefon 0258-862569 sau la sediul Muzeului de Științele Naturii. TAXA DE PARTICIPARE / ACTIVITATE – 10 LEI

București: Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită pe copii să participe la Atelierele de vară de science&craft „Călători în lumea fluturilor”, care se vor desfășura între 29 iunie și 30 august 2022, în aer liber, în grădina Muzeului.

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită pe copii să participe la Atelierele de vară de science&craft „Călători în lumea fluturilor”, care se vor desfășura între 29 iunie și 30 august 2022, în aer liber, în grădina Muzeului. Atelierele sunt susținute de specialiști ai muzeului și se adresează copiilor cu vârste cuprinse între 5 și 10 ani, care doresc să cunoască mai multe despre aceste minunate vietăți. În cadrul atelierului vom poposi în lumea fluturilor exotici vii din sera amenajată în grădina Muzeului, apoi vom admira specii expuse în insectare și vom privi prin lupa microscopului preparate cu solzi, antene, ochi și piciorușe. Inspirați de fluturii din expoziție vom „confecționa” și un obiect de decor, un mic tablou sau o mini-dioramă, folosind materiale refolosibile și elemente naturale cu care copiii sunt familiarizați. Când se desfășoară: Miercuri, 29 iunie 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 05 iulie 2022 – între orele 10.30-11.45 Joi, 07 iulie 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 19 iulie 2022 – între orele 10.30-11.45 Joi, 21 iulie 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 09 august 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 16 august 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 23 august 2022 – între orele 10.30-11.45 Marți, 30 august – între orele 10.30-11.45 Taxa de participare este de 50 lei/copil sau 80 lei/doi frați, în care sunt incluse vizita în expoziția de fluturi tropicali vii, precum și toate materialele necesare realizării obiectului de lucru manual. Înscrierea copiilor se face prin formularul https://antipa.ro/rezervari/ , în limita a 15 locuri/grupă de copii. Sponsor principal: MOL Romania

PULS 20. Noi intrări în Colecția MNAC → Muzeul de Artă Craiova, 29 iunie 2022 – 29 septemrie 2022

Muzeul de Artă Craiova Palatul Constasntin Mihail, Calea Unirii nr. 15, Craiova, Dolj

PULS 20. Noi intrări în Colecția MNAC → Muzeul de Artă Craiova 29.06.2022 – 29.09.2022â Muzeul de Artă Craiova, Palatul Jean Mihail Artiști: Dan Acostioaei, Andreea Anghel, Apparatus 22, Olimpiu Bandalac, Dragoș Bădiță, Ioana Bătrânu, Matei Bejenaru, Răzvan Boar, Rudolf Bone, Irina Botea Bucan, Giulia Crețulescu, Megan Dominescu, Biroul de Cercetări Melodramatice (Irina Gheorghe & Alina Popa), Ana Golici, Daniel Gontz, Teodor Graur, Viorica Iacob, Gheorghe Ilea, Aurora Király, Kopacz Kund, Stela Lie, Petru Lucaci, Maria Manolescu, Ana Maria Micu, 2META, Olivia Mihălțianu, Ciprian Mureșan, Alexandru Păsat, Marilena Preda Sânc, Carmen Rasovszky, Gheorghe Rasovszky, Larisa Sitar, Alexandru Solomon, Doru Tulcan, Cristian Răduță, Dan Vezentan, Bogdan Vlăduță, Victoria Zidaru Curatori: Sandra Demetrescu, Irina Radu Echipa MNAC: Dana Cocină, Alina Constantin, Mariana Constantin, Diana Mealha, Claudia Paraschiv, Iulia Popovici (Secția Colecții de Artă); Alexandru Oberländer-Târnoveanu, Gabriela Popp (Secția Curatoriat – Producție expoziții); Cristi Enache, Mirel Gheorghe, Florin Memet, Paul Sandu, Ștefan Tudor (Serviciul Logistic) Mulțumiri echipei MAC: Mihaela Velea (Șef Secție Artă); Mirel Albu, Ancuța Bărăscu, Ovidiu Neagoe, Lucian Rogneanu, Laura Tiparu (muzeografi); Felicia Șerban, Luminița Florea (conservatori); Ion Popescu (gestionar custode); Mădălina Papură (supraveghetor); Fernando Paciurea, Daniel Tilică (muncitori); Dan Iordache (informatician) Expoziția Achizițiilor de Opere de Artă MNAC – Sesiunea 2020 la Muzeul de Artă Craiova Muzeul de Artă Craiova, în parteneriat cu Muzeul Național de Artă Contemporană, vă invită miercuri, 29 iunie 2022, ora 13:00, la vernisajul expoziției „PULS 20 – Noi intrări în Colecția MNAC”. Deschiderea va avea loc în prezența domnilor Emilian Ștefârță (Manager MAC) și Călin Dan (Director MNAC). După prima prezentare publică a rezultatelor Sesiunii de Achiziții MNAC din 2020 („După doisprezece ani. Producția artistică din România în 180 de lucrări”), MNAC a început itinerarea unor selecții din acest fond, sub titlul „PULS 20” (Kunsthalle Bega, 2021; Muzeul de Artă Craiova, 2022). Făcând parte din acest amplu demers de prezentare a colecției în instituții partenere din România, expoziția găzduită de Muzeul de Artă Craiova prezintă o privire concentrată asupra Achizițiilor 2020, prin lucrările a 38 de artiști și grupuri de artiști contemporani, reprezentativi pentru diferitele generații și multiplele preocupări în arta ultimelor cinci decenii. Dialogurile astfel create stau mărturie pentru efervescența scenei de artă românești, în parcursul său extrem de complex, și oferă totodată multiple perspective asupra istoriei recente, așa cum este conturată prin actul artistic. „Se pot spune multe despre acest corpus de lucrări, despre felul aproape miraculos în care el reușește să ilustreze 50 de ani de producție artistică locală, despre fascinanta diversitate a personalităților reunite prin efortul remarcabil al unui juriu de specialiști cu o cunoaștere profundă a istoriei recente a artelor din România. Sesiunea de achiziții organizată de către MNAC în 2020, cu generosul sprijin al Ministerului Culturii, nu a fost doar un mecanism de politici culturale. Prin sinergia dintre o scenă artistică entuziastă (care a așteptat 12 ani acest moment de recunoaștere) și competența specialiștilor din muzeu și din jurul acestuia s-a născut un remarcabil act de curatoriat colectiv.” (Călin Dan, Director MNAC) Vernisaj: 29.06.2022, ora 13:00 Program de vizitare: miercuri – duminică, 10:00 – 17:00 Muzeul de Artă Craiova – Palatul Jean Mihail, Calea Unirii nr. 15, Craiova https://muzeuldeartacraiova.ro

Expoziția de bază a Muzeului Municipal ,,Regina Maria” din Iași și expoziția ,,Ambalaj pentru suflet. Suzana Fântânariu `75” vor putea fi vizitate gratuit de elevi și studenți grație domnului avocat George Șerban!

Muzeul Municipal Iași str. Zmeu nr 3, Iași, Iași

Expoziția de bază a Muzeului Municipal ,,Regina Maria” din Iași și expoziția ,,Ambalaj pentru suflet. Suzana Fântânariu `75” vor putea fi vizitate gratuit de elevi și studenți grație domnului avocat George Șerban! În data de 18.06.2022, la vernisajul expoziției aniversare dedicate artistei Suzana Fântânariu, avocatul și colecționarul George Șerban, recunoscut pentru importantele proiecte culturale pe care le-a inițiat și organizat de-a lungul timpului, a anunțat că va asigura plata biletelor de vizitare tuturor elevilor și studenților care vor dori să treacă pragul Muzeului Municipal ,,Regina Maria” din Iași în perioada iunie-septembrie 2022. Astfel, aceștia vor putea vizita gratuit atât expoziția permanentă a Muzeului Municipal ,,Regina Maria” din Iași, cât și expoziția temporară ,,Ambalaj pentru suflet – Suzana Fântânariu `75”. Îi mulțumim pe această cale și suntem ferm convinși că datorită lăudabilei inițiative pe care a avut-o, un număr impresionant de copii, adolescenți și tineri se vor putea bucura de valorile trecutului și de frumusețile artei.

PROGRAM ESTIVAL 2022 Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova și secțiile sale muzeale din Ploiești și județ oferă copiilor posibilitatea participării la ateliere interactive de creație/comunicare și la interesante incursiuni cultural-istorice, în vederea petrecerii instructiv-educative a vacanței de vară 2022

Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova - Ploiești str. Toma Caragiu nr. 10, Ploiești, Prahova

PROGRAM ESTIVAL 2022 Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova și secțiile sale muzeale din Ploiești și județ oferă copiilor posibilitatea participării la ateliere interactive de creație/comunicare și la interesante incursiuni cultural-istorice, în vederea petrecerii instructiv-educative a vacanței de vară 2022, după următorul program: Secții muzeale în Ploiești: • Muzeul de Istorie și Arheologie, str. Toma Caragiu nr. 10, tel. 0244/514 437 Perioada de desfăşurare: 4 - 14 iulie Ateliere de creaţie şi activităţi de dezvoltare personală pentru copii 4, 11 iulie 2022, între orele 10.00-11.30, Călătorii în jurul României şi Europei cu cinci păpuşi - pentru copii cu vârste cuprinse între 6-12 ani; 5, 12 iulie 2022, între orele 10.00 – 11.30, Povestea Fibulei şi a Poştalionului - pentru copii cu vârste cuprinse între 6-12 ani; 6, 13 iulie 2022, între orele 10.00-11.30, Cuvinte încrucişate „Ne jucăm şi rebus completăm” - pentru copii cu vârste cuprinse între 10-14 ani; 7, 14 iulie 2022, între orele 10.00-11.30, Formă şi culoare în lut şi Atelierul micului artizan - pentru copii cu vârste cuprinse între 5-12 ani; •Taxa de participare este 10 lei. Informaţii şi înscrieri la telefon 0745366219, Amalia Nicoară • Muzeul ,,Casa de Târgoveț din sec. XVIII – XIX”, str. Democrației nr. 2, tel. 0244/529 439 Ne jucăm și învățăm la muzeu Perioada de desfăşurare: 5 iulie – 1 august 2022, în fiecare marţi şi miercuri, între orele 9.30 - 10.30 - marţi, – atelier modelaj în lut: Podoabe pentru mama mea - miercuri – atelier de pictură pe pânză, lemn, lut: Micul meu tablou •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi - pentru copii cu vârste cuprinse între 6-16 ani; Înscrieri: tel. 0244/529 439, 0730 804 278 Persoană de contact: Mihaela Ioniță • Muzeul Ceasului ,,Nicolae Simache”, str. Nicolae Simache nr. 1, tel. 0244/542 861 Ceasurile vacanței 2022 Perioade de desfășurare: 06-08 iulie; 13-15 iulie, între orele 10.30-12.00 - 06 iulie – atelier practic: Inspirație și culoare - 07 iulie – atelier practic: Meșterul ceasornicar - 08 iulie – atelier practic: Ceasul în culori - 13 iulie – atelier practic: Inspirație și culoare - 14 iulie – atelier practic: Meșterul ceasornicar - 15 iulie – atelier practic: Ceasul în culori • Programul se va desfășura la sediul Muzeului Ceasului din str. „Nicolae Simache” nr.1, Ploieşti • Vârsta copiilor participanți 5-10 ani • Taxa de participare: 10 lei/zi/copil Înscrieri la adresa de email mceasului@yahoo.com, telefon. 0244.542.861 Coordonatori program: - muzeograf Elena Frîncu - conservator Carmen Banu • Muzeul Memorial „Paul Constantinescu” Ploieşti Perioada de desfăşurare: 06-14 iulie 2022, miercuri şi joi, între orele 10.00-11.00 şi 11.15-12.15 Atelier de pictură: Culorile verii •Programul se va desfășura la sediul Muzeului Judeţean de Istorie şi Arheologie Prahova din Ploieşti, str. Toma Caragiu, nr. 10 •Taxa de participare: 6 lei/zi/copil •Persoană de contact pentru înscrieri: Mihaela Ştefanescu, telefon 0730 670 654 • Muzeul ,,Ion Luca Caragiale”, str. Kutuzov nr. 1, tel. 0244/525 394 Perioada de desfăşurare: 1 - 12 august 2021, în zilele de miercuri și joi, între orele 10.00 - 11.30 Vacanță acasă la nenea Iancu Ateliere interactive de vacanță pentru copii cu vârste cuprinse între 7 - 10 ani Ne jucăm şi învăţăm cum să ne comportăm - plecând de la comportamentul personajele D-l Goe şi Ionel din schiţele lui Caragiale, descifrăm codul bunelor maniere. Eroii lui Caragiale - în cadrul activităţii vom citi, vom interpreta pe roluri schiţele scriitorului, vom caracteriza personajele principale din schiţele lecturate, scoţându-le în evidenţă trăsăturile de caracter, urmând ca apoi să desenăm eroii din schiţele lecturate. Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/525 394, e-mail: muzeulcaragiale@yahoo.com Persoane de contact: Monica Bostan și Georgiana Lazăr Secții muzeale în județ: • Muzeul ,,Casa Domnească”, Brebu, comuna Brebu, tel. 0244/357 731 Ateliere interactive de vacanță Perioada de desfăşurare:6 - 29 iulie 2022, între orele 10.00 - 12.00 6 iulie - Când pietrele prind viaţă - atelier de creație: picturi pe piatră –aquarelă. - documentar video: Muzeul Trovanților de la Costești. 13 iulie – Din lumea basmelor - prezentarea personajului preferat dintr-un basm; - atelier de creație: realizarea unui desen care să ilustreze o scenă din basmul ales. 20 iulie - Ghici cine? - povestim întâmplări sau aventuri trăite în compania colegilor de la școală, fără a le dezvălui identitatea în cadrul povestirii, pentru ca la final să ghicească despre cine este vorba. - joc tematic: Deschide urechea bine 29 iulie - Imnurile naționale ale României de-a lungul istoriei - Povestea imnului României – prezentare powerpoint. - documentar video: Istoria celor șase imnuri - atelier de creație: desene realizate la alegerea copiilor, conform temei. •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/357 731, 0722 551 258, 0726 250 507 Persoane de contact: Răzvan Radu și Ioana Galoiu • Complexul Muzeal ,,Nicolae Iorga”, Vălenii de Munte, str. George Enescu nr. 1-3, tel. 0244/280 861 Şcoala de vară: Micul muzeograf. Să descoperim tainele muzeului Perioada: 18 - 29 iulie 2022, în zilele de miercuri și joi, între orele 13.00 - 14.00 Miercuri, între orele 13.00 - 14.00 - Micii istorici joi, între orele 13.00 - 14.00 - Codul bunelor maniere •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/280 861, e-mail: muzeuliorgavaleni@yahoo.com • Muzeul Memorial ,,Cezar Petrescu”, Bușteni, str. Tudor Vladimirescu nr. 1, tel. 0244/321 080 Ateliere de vacanță Perioada de desfăşurare: 25-29 iulie 2022, ora 11.00 – 12.30 - 25 iulie - Atelier de creaţie literară şi pictură - Persoană de contact: muzeograf Ioana Ilie - 26 iulie - Joaca de-a vacanţa – teatru, atelier de improvizaţie - Persoană de contact: muzeograf Ioana Ilie - 27 iulie - Vacanţă la muzeu – scriitorul preferat – prezentări, discuţii - Persoană de contact: muzeograf Ilinca Grigorescu - 28 iulie - Ora de poveste - Persoană de contact: muzeograf Ilinca Grigorescu - 29 iulie - Povestea scrisului şi a instrumentelor de scris - Persoană de contact: muzeograf Ilinca Grigorescu •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/321 080 •Muzeul Memorial ,,Constantin și Ion Stere”, coumna Bucov, Parcul Constantin Stere, str. Dacia, nr. 13, tel. 0244/344 040 ,Muzeul copiilor - zilnic teme diferite Perioada de desfăşurare: 1 - 31 august 2022, în fiecare joi, între orele 10.00 - 12.00 •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/344 040 Persoane de contact: Corina Mărășescu și Paulina Mănișor • Muzeul ,,Crama 1777”, comuna Valea Călugãrească, str. Muzeului, nr. 32, tel. 0244/235 470 Prispa cu poveşti Perioada de desfăşurare: 10- 13 august 2022, între orele 10.00 - 12.00 • Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrieri: tel. 0244/235 470, 0728 620 353 Persoană de contact: Emilia Savelovici • Muzeul ,,Conacul Pană Filipescu”, comuna Filipeștii de Târg, nr. 868, tel. 0244/389 480 Vacanță la conac Perioada de desfăşurare: 22 august - 2 septembrie 2022, în zilele de miercuri și vineri, între orele 10.00 - 11.30 •Taxa de participare: 6 lei/copil/zi Înscrierile se fac cu 3 zile înainte la tel. 0244/389 480, 0721 455 586, 0723 837 229 Persoane de contact: Alexandra Pîrîianu și Daniela Manolache

Muzeul de Istorie a Moldovei din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldova”, în parteneriat cu Muzeul Național al Bucovinei – Suceava, organizează la Palatul Culturii din Iași, în perioada 30 iunie – 21 august 2022, Expoziția Omagială „Dimitrie Loghin”.

Muzeul de Istorie a Moldovei - Complexul Muzeal Național “Moldova” - Iași Piata Stefan cel Mare si Sfant nr.1, Iași, Iași

Expoziția Omagială „Dimitrie Loghin” Muzeul de Istorie a Moldovei din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldova”, în parteneriat cu Muzeul Național al Bucovinei – Suceava, organizează la Palatul Culturii din Iași, în perioada 30 iunie – 21 august 2022, Expoziția Omagială „Dimitrie Loghin”. Evenimentul readuce în atenția publicului opera și personalitatea complexă a artistului plastic Dimitrie Loghin (n. 13 octombrie 1910 – d. 18 iulie 1982), marcând, totodată, împlinirea a 40 de ani de la moartea sa. Vernisajul va avea loc joi, 30 iunie, de la ora 13.00, în prezentarea criticului de artă Prof. univ. dr. Petru Bejan.   Originar din localitatea Botești, județul Suceava, Dimitrie Loghin a urmat cursurile Academiei de Arte Frumoase din Iași (1929 – 1934), unde a beneficiat de îndrumarea pictorilor Ștefan Dimitrescu și Nicolae Tonitza. Referitor la pictura lui Dimitrie Loghin, istoricul și criticul de artă Florica Cruceru observă faptul că „Influența celor doi artiști s-a simțit multă vreme în opera sa” și ne transmite o realitate observată de colegii din vremea studenției: „Se spune că a fost elevul favorit a lui Nicolae Tonitza”. Cultivându-și asiduu sensibilitatea cu care era dăruit, Dimitrie Loghin s-a înscris și la clasa de sculptură a lui Ion Mateescu, punând astfel baze riguroase exprimărilor sale plastice prin pictură și sculptură. Nu în ultimul rând, artistul se va exprima prin metaforă versificată, poezia sprijinindu-i natural discursul, în cei 37 de ani în care s-a dăruit misiunii didactice. Chiar dacă activitatea pictorului s-a desfășurat în cea mai mare parte în județul Suceava, relațiile sale cu Iașul au rămas constante, după cum relevă și activitatea sa expozițională. Despre eforturile și bucuriile sale, Dimitrie Loghin spunea: „N-am obosit niciodată lucrând, căile mele au fost ale dascălilor mei, viața mea a fost simplă și frumoasă, dar nu ușoară. Frumoasă, pentru că n-am găsit nimic mai frumos decât să povestesc pentru semenii mei prin culoare și să mă știu, așadar, cu totul al lor”.   Vă așteptăm cu drag!   Manager Interimar, Drd. Valentina Druțu Şef Secție Relaţii Publice, Dr. Coralia Costaş  

Muzeul de Istorie a Moldovei din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldova”, în parteneriat cu Muzeul Național al Bucovinei – Suceava, organizează la Palatul Culturii din Iași, în perioada 30 iunie – 21 august 2022, Expoziția Omagială „Dimitrie Loghin”.

Muzeul de Istorie a Moldovei - Complexul Muzeal Național “Moldova” - Iași Piata Stefan cel Mare si Sfant nr.1, Iași, Iași

Muzeul de Istorie a Moldovei din cadrul Complexului Muzeal Național „Moldova”, în parteneriat cu Muzeul Național al Bucovinei - Suceava, organizează la Palatul Culturii din Iași, în perioada 30 iunie – 21 august 2022, Expoziția Omagială „Dimitrie Loghin”. Evenimentul readuce în atenția publicului opera și personalitatea complexă a artistului plastic Dimitrie Loghin (n. 13 octombrie 1910 – d. 18 iulie 1982), marcând, totodată, împlinirea a 40 de ani de la moartea sa. Vernisajul va avea loc joi, 30 iunie, de la ora 13.00, în prezentarea criticului de artă Prof. univ. dr. Petru Bejan. Originar din localitatea Botești, județul Suceava, Dimitrie Loghin a urmat cursurile Academiei de Arte Frumoase din Iași (1929 – 1934), unde a beneficiat de îndrumarea pictorilor Ștefan Dimitrescu și Nicolae Tonitza. Referitor la pictura lui Dimitrie Loghin, istoricul și criticul de artă Florica Cruceru observă faptul că „Influența celor doi artiști s-a simțit multă vreme în opera sa” și ne transmite o realitate observată de colegii din vremea studenției: „Se spune că a fost elevul favorit a lui Nicolae Tonitza”. Cultivându-și asiduu sensibilitatea cu care era dăruit, Dimitrie Loghin s-a înscris și la clasa de sculptură a lui Ion Mateescu, punând astfel baze riguroase exprimărilor sale plastice prin pictură și sculptură. Nu în ultimul rând, artistul se va exprima prin metaforă versificată, poezia sprijinindu-i natural discursul, în cei 37 de ani în care s-a dăruit misiunii didactice. Chiar dacă activitatea pictorului s-a desfășurat în cea mai mare parte în județul Suceava, relațiile sale cu Iașul au rămas constante, după cum relevă și activitatea sa expozițională. Despre eforturile și bucuriile sale, Dimitrie Loghin spunea: „N-am obosit niciodată lucrând, căile mele au fost ale dascălilor mei, viața mea a fost simplă și frumoasă, dar nu ușoară. Frumoasă, pentru că n-am găsit nimic mai frumos decât să povestesc pentru semenii mei prin culoare și să mă știu, așadar, cu totul al lor”. Vă așteptăm cu drag!