Navigare în vizualizări

Navigare în vizualizări Eveniment

Azi

Braşov: atelierul „Valorificarea patrimoniului prin expoziţii temporare itinerante”

Muzeul „Casa Mureșenilor” Brașov Piața Sfatului, nr. 25, Brașov, Brașov, Romania

Muzeul „Casa Mureşenilor” Braşov în parteneriat cu Centrul de Pregătire Profesională în Cultură Bucureşti şi cu Muzeul Naţional al Carpaţilor Răsăriteni Sfântu Gheorghe vă invită să participaţi la atelierul “Valorificarea patrimoniului prin expoziţii temporare itinerante”, parte integrantă a proiectului MUZEOFORUM – Platforma de instruire şi bune practici, finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional – sesiunea 2011. Cursul se va desfăşura în format blended learning (învăţare combinată): o sesiune de învăţare pe platforma online www.muzeoforum.eu şi o sesiune de curs faţă în faţă. Timp de 2 săptămâni cursanţii vor parcurge o parte din conţinutul cursurilor puse la dispoziţie online pe platforma MUZEOFORUM, vor lucra exerciţiile individuale şi de grup şi proiectele pentru examen, discutând cu lectorul şi între ei, pe mail şi forum. Sesiunea de curs faţă în faţă va dura 3 zile în care se vor clarifica anumite aspecte, se vor discuta proiectele, se va face recapitularea subiectelor parcurse şi cursanţii vor fi evaluaţi. Participanţii îşi vor alcătui câte un portofoliu electronic care va fi disponibil şi după terminarea proiectului ca o colecţie de bune practici. Lector al acestui atelier va fi domnul Rodolfo Arturo Herrera Saldana. Atelierul se va derula în perioada 24-26 OCTOMBRIE 2011, la sediul Centrului de Pregătire Profesională în Cultură din Bucureşti, str. Toamnei, nr. 103, sector 2. Întâlnirea este destinată angajaţilor muzeelor din România, cu precădere din judeţele Braşov, Harghita, Covasna, Argeş, Dâmboviţa şi municipiul Bucureşti. Diploma obţinută este recunoscută de Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional. Vă rugăm să ne oferiţi suportul în organizarea acestei manifestări, prin desemnarea unui participant din instituţia dumneavoastră. Menţionăm că numărul de locuri este de 15 participanţi iar termenul limită de înscriere 10 octombrie 2011. Precizăm de asemenea că toate costurile de cazare şi şcolarizare pentru această perioadă sunt subvenţionate din finanţarea proiectului, excepţie vor face cheltuielile de transport şi masă, care vor fi suportate de instituţiile unde îşi desfăşoară activitatea participanţii. Persoana de contact Cristina Seitz, asistent proiect, e-mail cristina_seitz@yahoo.com, m. 0722258476, Director, Dr. Rus Valer Muzeul "Casa Muresenilor" Brasov Piata Sfatului nr. 25 Tel./Fax: (40)268-477864 www.muzeulmuresenilor.ro casa_muresenilor@yahoo.com

Iaşi: Muzeul Literaturii Române Iaşi deschide Şcoala de bune maniere literare

Muzeul Național al Literaturii Române - Iași str. V. Alecsandri nr. 6, Iași, Iași, Romania

Muzeul Literaturii Române Iaşi deschide Şcoala de bune maniere literare   Primii „profesori” sunt Emil Brumaru, Viorel Ilişoi, Oltiţa Cîntec, Dan Doboş, Lucian Dan Teodorovici şi JUP (Lucian Amarii) – Proiect coordonat de Dan Lungu și Cătălin-Mihai Ștefan – Muzeul Literaturii Române Iași, în colaborare cu revista „Zona Literară”, deschide o cu totul altfel de şcoală: în lunile aprilie şi mai vă invită să vă cultivaţi simțul literar-artistic la Școala de Bune Maniere Literare! Programul e flexibil, iar cursurile interesante: scriere creativă şi benzi desenate. Poezia, reportajul, textul dramatic, SF-ul şi Fantasy-ul, scenariul de film şi benzile desenate vor avea la dispoziţie fiecare câte 6 cursuri, de 2 ore jumătate, în care vă puteţi descoperi și șlefui talentul. Nu oricum, ci în preajma și sub îndrumarea unor profesioniști. Emil Brumaru vă va stimula să vă exprimaţi și să vă jucaţi la „cursul” de poezie, veţi afla din secretele reportajului și din subtilităţile stilului jurnalistic de la Viorel Ilișoi, Oltița Cîntec vă va familiariza cu textul dramatic, cu Dan Doboș veţi ajunge în lumea Science Fiction și Fantasy, Lucian Dan Teodorovici vă va convinge că propria dvs. viață bate filmul la întâlniri despre scenariul de film, iar JUP (Lucian Amarii) vă va introduce în lumea fascinantă a benzilor desenate. Rezultatele personale obținute în urma cursurilor și considerate interesante vor fi promovare în mediile literar-artistice. Cu 350 lei (pentru angajataţi) sau 250 lei (pentru elevi/studenţi) se poate obţine un loc la Școala de bune maniere literare, la unul dintre cele șase domenii. Nu există limită de vârstă, dar numărul locurilor este limitat. Pentru cei cărora situa ția financiară nu le permite această taxă, avem o surpriză: există câte un loc gratuit la fiecare dintre secțiuni. Condiția este ca portofoliul de lucrări personale să convingă titularul cursului. Dacă vreţi să faceţi parte din prima promoție, sunteţi rugaţi să aveţi „puțintică răbdare”, vorba lui Caragiale, şi să vă pregătiţi CV-ul și o scrisoare de intenție. Dacă vreţi să obțineţi unul din locurile gratuite, mai trebuie să adaugăaţi și o creație proprie (text scris sau desen) – în funcție de interesul dvs.. Trimiteţi totul la adresa de email scrierecreativalamuzeu@yahoo.com sau la Muzeul Literaturii Române Iași, Str. Vasile Pogor, Nr. 4, până pe data de 4 aprilie, specificând secțiunea la care doriţi să vă înscrieţi (poezie, reportaj, text dramatic, Science Fiction și Fantasy, scenariu de film, benzi desenate). Să fie cu noroc! Pentru mai multe detalii, puteţi suna la 0232213210, iar noutățile despre proiect vor putea fi urmărite la http://www.muzeulliteraturiiiasi.ro/ și pe pagina sa de Facebook http://www.facebook.com/pages/Scoala-de-bune-maniere-literare/301772346614984?fref=ts „Cursurile de scriere creativă şi de benzi desenate se numărau printre proiectele prioritare din planul meu de management, în calitate de director al Muzeului Literaturii Române din Iaşi. Mă bucur că am reuşit să-l lansez, cu o echipă aşa de grozavă. Sper să se întâmple la fel şi cu rezidenţele pentru scriitori, traducători şi mediatori culturali. Dacă nu mă înşel, MLR Iaşi este prima instituţie publică românească de cultură care organizează astfel de cursuri. Visez ca în câţiva ani MLR Iaşi să dea imaginea de instituţie prăfuită şi provincială pe cea de promotor al înnoirii şi schimbării.” (Dan LUNGU) „Vom vorbi despre poezie... Vom face exerciţii de creativitate... Ne vom juca... Totul va fi spontan, fiindcă altfel nu se poate” (Emil BRUMARU) „ Teatrul nu e literatură! Vino să afli de ce.” (Oltiţa CÎNTEC ) „Literatura science fiction ș i cea fantasy sunt percepute la noi ca fiind destinate copiilor ș i tineretului de și în lumea largă constituie marea masă a lecturilor tuturor vîrstelor. Vă invit să descoperim împreună mecanismele scrierii unei literaturi care îmbină explozia de fantezie cu rigorile unui canon și care se încadrează în categoria divertismentului scris fără a se feri să pună probleme filozofice și etice.” (Dan DOBOŞ ) „Oricine poate scrie un reportaj dacă vrea. Eu voi spune câte ceva despre cum se scrie un reportaj dacă trebuie. Şi mai ales despre cum nu se scrie.” (Viorel ILIŞOI) „Banda desenată e un domeniu aflat la intersecţia dintre arta grafică, arta cinematografică şi literatură, iar deprinderea acestui meşteşug îţi poate deschide calea catre mijloace de expresie nebănuite şi miraculoase.” (JUP) „Dacă literatura îţi oferă o imensă libertate a imaginaţiei, în cadrul căreia trebuie să înveţi să-ţi creezi şi să-ţi asumi regulile, scenaristica e un mod de a-ţi pune imaginaţia pe o tablă de şah: poţi ajunge şi aici la lovituri de maestru, dar numai respectînd cadrul oferit. E doar unul din motivele pentru care cred că sînt necesare cît mai multe iniţiative de genul acestui curs de creative writing.” ( Lucian Dan TEODOROVICI)

Timișoara: curs introductiv „Noțiuni despre Restaurarea Clădirilor Istorice”

Muzeul Satului Bănățean - Timișoara Aleea Avram Imbroane (fostă C.F.R.) nr. 31, Timișoara, Timiș, Romania

Este un curs introductiv, care se va derula pe parcursul a 10 sedinte a cate 2 ore. Doua din cele 10 sedinte, vor fi cu scop practic: in incinta Muzeului Satului si in zona istorica a orasului Timisoara. Optional, la sfarsitul cursului se va organiza o excursie in tara la obiective istorice reabilitate si in santiere de reabilitare. 1. Introducere 1.1. Generalitati 1.2. Conservare 1.3. Restaurare 1.4. Reabilitare 1.5. Refunctionalizare 2. Principii 2.1. Proiectare 2.2. Executie 3. Materiale de constructii 3.1. Piatra 3.2. Argila 3.3. Lemn 3.4. Var 3.5. Metal 3.6. Mortare 4. Structura 4.1. Fundatii 4.2. Pereti 4.3. Plansee 4.4. Scari 4.5. Balcoane si cursive 5. Fatade 6. Acoperis 6.1. Structura 6.2. Invelitori 7. Tamplarii 8. Componente artistice Cursul este gratuit dar rugamintea noastra este de a sustine prin donatii activitatile Asociatiei Trei Compas, activitati orientate in sprijinul copiilor si persoanelor cu dizabilitati.

Suceava: lecţia muzeală Bioluminiscenta în lumea vie, susţinută de către biolog dr. Florentina-Carmen Oleniuc

Muzeul de Istorie Suceava - Muzeul Bucovinei Str. Ştefan cel Mare nr. 33, Suceava, Suceava, Romania

În zilele de 25, 26 şi 27 aprilie 2018 la Muzeul de Ştiintele Naturii din Suceava va avea loc lecţia muzeală Bioluminiscenta în lumea vie, susţinută de către biolog dr.Florentina-Carmen Oleniuc. Sunt asteptaţi să participe atât elevi (de şcoală primară, gimnaziu şi liceu) cât şi studenţi. Această manifestare ştiintifică promovează patrimoniul cultural al Muzeului Bucovinei, aducând informaţii despre: mecanismul producerii luminii reci, adaptările morfologice şi fiziologice ale animalelor şi plantelor din adâncurile mediul marin şi celui terestru, utilitatea luminii reci în viaţa acestora, cât şi importanţa bioluministenţei în activităţile cotidiene umane. Ȋn cadrul lecţiei muzeale vor fi tălmacite legendele şi basmele din adâncurile mărilor şi vor fi prezentate curiozităţi despre viaţa unor animale şi plante cu proprietăţi bioluminiscente: liana de jad, ciuperci halucinogene, moluşte de mare (melcul albastru şi cel de satin), insecte (licurici), peşti (undiţar, neon, mandarin, zebra-cobalt), broaşte (leopard-albastru, arlechin, săgeata-otrăvitoare), crustacee (crabul şi homarul albastru american), cefalopode (caracatiţă cu inele albastre), păsări (papagalul ara, colibri, pasărea paradisului, dumbrăveanca, pescărel).

Tescani: cursuri de percuție

Secția „Dumitru și Alice Rosetti Tescanu - George Enescu” Localitatea Tescani, Bacău, Bacău, Romania

În perioada 9 - 15 iulie 2018 au loc la Tescani cursuri de percuție ținute de: ALEXANDRU MATEI – prof. univ. dr. UNMB ALEXANDRU UȚĂ- STROE – UNMB CURSURILE SE ADRESEAZĂ ELEVILOR, STUDENŢILOR ŞI PROFESORILOR.

Reghin: curs de inițiere în broderia tradițională românească „Arta casnică”

Muzeul Etnografic „Anton Badea” Reghin Str. Vânătorilor nr. 51, Reghin, Mureș, Romania

Arta casnică este un curs de inițiere în broderia tradițională românească, în care participantele (participanții) vor dobândi noțiuni generale despre: croială, materiale și tehnici de cusut, compoziție și câmpuri ornamentale (altiță, încreț, râuri), registru cromatic. Cursul cuprinde 30 ore (10 teorie, 20 practică) și presupune însușirea unor cunoștințe generale, despre evoluția și varietatea costumului (cămășii) din diferite zone etnografice, funcțiile cămășii ca marcă identitară și zonală, simboluri străvechi și motive ornamentale întâlnite pe ii. Cursul este gândit și structurat ca un suport activ, practic și teoretic, pentru cele care doresc, croirea și brodarea integrală a unei ii. Se desfășoară pe durata unei luni calendaristice, în septembrie, cu frecvență de două ori pe săptămână, timpul necesar creării unei ii.

București: program de cursuri de artă pentru copii la MARe/Muzeul de Artă Recentă

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București, Romania

O luăm de la capăt. ”MARe de Mic”, programul de cursuri de artă pentru copii a ajuns la ediția a 4-a! Dar prima din 2019. Ce înseamnă asta? Înseamnă ce-a însemnat și până acum: voie bună, joacă și joc, contact nemijlocit cu lucrările de artă. Înseamnă un muzeu doar pentru copii. Și pentru părinții care-i însoțesc. Înseamnă că orice întrebare e admisă și că orice răspuns este posibil, dar nu fără sens. Nu este un ”curs”, este o provocare, o ispitire, o plimbare printr-o sumă de spații imaginare în care nu poți pătrunde fără cheie. Ioana Ionescu (alias Regina Ionescu) este, însă, purtătoarea cheilor. A tuturor cheilor. Într-un muzeu te poți pierde. Și chiar merită să te pierzi, dacă la final te regăsești. Copiii știu cel mai bine să se piardă, pentru că ei știu întotdeauna scurtăturile către cele mai fascinante uitări de sine. Iar Ioana știe cât se poate de bine să-i recupereze de pe cele mai ascunse ”poteci”. Ioana are mai mult de 6 ani de experiență în domeniul educației non-formale în arte vizuale pentru copii, este colaborator la MARe/Muzeul de Artă Recentă în departamentul Educație și este expert consultant în cadrul Școlii de Artă București. Pe scurt, copiii se vor regăsi, la final, mai bogați cu o aventură. Ca și la celelalte trei ediții, adulții însoțitori vor beneficia de ACCES LIBER în muzeu (dar nu mai mult de două persoane de fiecare copil înscris). Sau, după preferință, vor putea socializa la cafeteria muzeului, de la parter (MAReCafe). Ori ambele! Altfel spus, vor avea parte de propriul timp liber. Recomandăm folosirea garderobei de la parter. TOATE ÎNSCRIERILE SE VOR FACE LA ADRESA DE EMAIL: gift.shop@mare.ro Vor exista două grupe de copii, pe categorii de vârstă. GRUPA 1: copii între 4 și 7 ani. Ora 11:30 – 12:30. GRUPA 2: copii între 8 și 12 ani. Ora 13:00 – 14:00. Fiecare grupă va fi alcătuită din MAXIMUM 16 copii. Preț intrare: 30 de lei (neschimbat).

Cluj Napoca: Curs Linogravura / Amprente Transilvanene

Muzeul Etnografic al Transilvaniei - Cluj-Napoca Palatul Reduta, Str. Memorandumului nr. 21, Cluj-Napoca, Cluj, Romania

“Amprente urbane Transilvanene” In cadrul acestui curs vom aborda edificii cu poveste, o incursiune in frumusetea arhitectonica a constructiilor din mediul urban transilvanean. Ancadramentele si reliefurile de fatada, grafica grilajelor, formele si structurile cladirilor cu poveste isi pun amprenta in memoria vizuala a privitorului. Ce este linogravura? O tehnica grafica in care modelul se sapa cu daltite de marimi diferite in linoleum, se acopera cu cerneala tipografica si apoi se apasa pentru a se imprima modelul pe hartie. Culoarea se aplica cu rola tipografica, si se transfera pe hartie prin apasare cu mana, cu o lingura. Produsul final al acestui curs va fi o lucrare de linogravura in rama cu sticla. Matrita cu care s-a realizat lucrarea ramane in posesia cursantilor care ulterior pot multiplica imaginea si pe alte suporturi. ◾Structura curs 4 sesiuni a cate 1h si 30 min + expozitie ◾Frecventa 1 sesiune/saptamana in fiecare sambata, intre orele 11:00 - 12:30 ◾Grupe 7 - 10 cursanti Sesiunea I - 16.03 Istoria gravurii, tehnici de gravura, utilizarea gravurii trecut si prezent Sesiunea II - 23.03 Prezentarea instrumentelor/ probe Abordarea conceptuala si pregatirea placii de linoleum, pregatirea desenului Sesiunea III - 30.03 Transferul desenului pe placa de linoleum si sculptarea matritei Sesiunea IV - 06.04 Cerneluire si imprimare matrita pe suport de hartie, inramare tablou ◾ Vernisaj/Expozitie cu lucrarile cursantilor in Muzeul Etnografic al Transilvaniei ◾ Inscrieri si costuri Inscrierile se pot face pe urbancrafter.projects@yahoo.com In urma inscrierii veti primi un e-mail cu detaliile legate de facturare si plata Inscrierile se vor face pana cel tarziu pe data de 11.03.2019 Cost: 480 lei/4 sesiuni+vernisaj/expozitie Locurile sunt limitate! Let's make this happen! #urbancrafterprojects

București: De la HARTĂ la Poveste este un curs pentru profesorii care iubesc hărțile și vor să le folosească ca instrumente de lucru la grădiniță și în ciclul primar.

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi - București Str. Londra nr. 39, București, București, Romania

De la HARTĂ la Poveste este un curs pentru profesorii care iubesc hărțile și vor să le folosească ca instrumente de lucru la grădiniță și în ciclul primar. Cursul se va derula în Muzeul Hărților si Cărții Vechi și va include activități interactive, povești, experimente, muzică și mișcare. Cursul are în vedere atât curricula specifică preșcolarilor cât și a elevilor mici. Profesorii vor primi seturi de materiale pe care le pot utiliza în activitățile curente la grupa/clasă și vor realiză hărți interactive, senzoriale, diorame și jocuri cu muzică și mișcare pe hartă . Dorim sa lucrăm cu cel mult 15 profesori pentru a avea o eficientă cât mai mare. Înscrierile se fac e-mail la adresa educatie.lbt@gmail.com. Costul cursului este 75 ron, iar detaliile de plata vor fi transmise pe mail.  

Bucureşti: Filmul tău pe ecran MARe. Cursuri de film pentru adolescenți

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București, Romania

Din luna mai încep cursurile de film pentru adolescenți: ”Filmul tău / ecran MARe”. Cursanții vor primi teme care îi vor introduce în filmul experimental, non-narativ, mocumentary și documentar. Și iată ce trebuie știut: Categorie de vârstă: 13-17 ani. Număr ședințe: 8 Durata unei ședințe: 90 minute. Profesor: Regele Ionescu (alias Cristian Ionescu) Zilele din săptămână: miercuri și vineri (între 8 și 31 mai). Număr de cursanți într-un grup: minimum 15 - maximum 24. Spațiul de desfășurare: Auditorium (nivel -1, la MARe/Muzeul de Artă Recentă) Adresa: Primăverii 15, Sector 1, București. Preț: 490 lei (pentru toate cele 8 ședințe) Înscrieri la gift.shop@mare.ro Dar, despre ce este vorba? La cursul ”Filmul tău / ecran MARe”, tinerii vor filma cu telefonul mobil sau camera video proprie și vor edita în programul care le este cel mai familiar. Nu li se va impune o aplicație sau un program anume. Materialele filmate și montate de către cursanți, vor fi analizate, evaluate, comentate. Vor viziona exemple pe ecranul din Auditorium-ului, vor răspunde unor provocări video. Ce NU se va face? Nu se vor face filmări în muzeu și nu va fi un curs axat pe tehnică, în sensul în care cursanții nu vor fi învățați cum și/sau de ce să folosească programele de editare. Cele mai multe dintre acestea nici nu necesită vreun curs. Sunt pur și simplu accesibile și pe înțelesul tuturor. Și atunci, ce anume vor învăța? Vor învăța să gândească, să conceapă, să comunice printr-un film. Vor învăța să documenteze, să relateze, să compună o istorie, o poveste, o întâmplare, un context, un moment sau un loc. Vor învăța cum să privească, ce și cum să observe, ce, cum, de ce să documenteze. Vor învăța cum să se exprime prin film. Vor învăța să se folosească de contraste sau cum să facă un interviu, vor afla cum să prezinte o situație pe un fond muzical sau cum să facă un reportaj pe o temă reală sau imaginară. Vor afla cum să realizeze un stop-motion... Cursanții vor primi 6 teme care îi vor introduce în filmul experimental, non-narativ, mocumentary și documentar. Acestea sună astfel: Tema 1 – filmul non-narativ Contrast – alternați cadre agitate cu elemente în mișcare cu cadre liniștite de contemplare din alt loc astfel încât să stabiliți o legătură de conținut între acestea și să sugerați un sentiment. Tema 2 – filmul documentar Urma întâmplării – filmați în detaliu alternând cadre din mai multe unghiuri un loc unde s-a petrecut o întâmplare pe care o povestiți pe coloana sonoră: se recomandă urme, detalii ansambluri și obiecte legate de întâmplarea care s-a petrecut; o întâmplare însemnată pentru voi sau care v-a pus pe gânduri. Tema 3 - interviul Realizați un interviu real sau înscenat cu o persoană care vă stârnește curiozitatea sau a cărei poveste poate spune ceva interesant pentru audiență. Poate fi și o serie de mai multe interviuri legate de un subiect ales. Tema 4 - mocumentary Realizați un reportaj fals despre o situație reală sau inventată. Tema 5 - filmul experimental O provocare pentru camera video. Realizați un scurt film în care să filmați din locuri unghiuri și situații neobișnuite pentru o cameră video. Adăugați filmului pe coloana sonoră sau în generic informațiile care să justifice gestul vostru. Tema 6 - animația stop motion Lupta – realizați o animație stop-motion care să prezinte lupta dintre două obiecte care ar simboliza două atitudini diferite. Trăim într-o lume dominată de social media și de ”gadgeturi” multifuncționale. Astăzi, un smartphone este aparat foto, cameră de filmat, aparat de înregistrare, studio de editare și de prelucrare a imaginilor. În același timp este un ”portal” prin care produsele vizuale (sau textele) pot fi lansate aproape imediat (sau chiar în direct, live) pe platformele de socializare, pe bloguri, vloguri, Youtube, Vimeo, site-uri etc. Trimise ca mesaj în inbox. Comunicăm tot mai intens și mai lesne prin intermediul imaginilor și a înregistrărilor video. Dar orice formă de comunicare presupune un stil personal. Înseamnă sintaxă, morfologie, coerență, talent. Pricepere și tehnică. Iar filmul nu doar că nu face excepție, ci dimpotrivă. MARe propune adolescenților, prin acest curs, să își descopere un stil personal. Convingător. Într-o lume cotropită de imagini înregistrate, discursul poate face (și chiar face) diferența. În cadrul cursului ”Filmul tău / ecran MARe”, tinerii cursanți vor învăța să aibă sau să descopere un stil personal, propriu, de exprimare în imagini, în film. Cel de la care vor învăța toate acestea este artistul Regele Ionescu (Cristian Ionescu), prezent în colecția permanentă a MARe cu filmul ”Portretul - Documentar” (2008), unul dintre primele sale filme. Regele Ionescu a absolvit în 2009 Universitatea Națională de Artă, București, secția Fotografie și imagine dinamică. Artistul investighează noile media prin fotografie și video, iar interesul mai recent se îndreaptă către relația dintre imagine, text și programare digitală. Îi așteptăm, așadar, pe tinerii cursanți, la curtea Regelui!

Tescani: Cursuri de măiestrie de artă vocală

Secția „Dumitru și Alice Rosetti Tescanu - George Enescu” Localitatea Tescani, Bacău, Bacău, Romania

Sub egida Întâlnirilor Internaționale Muzicale ”George Enescu”, Association NOESIS - ARTS ET CULTURE, în parteneriat cu Muzeul Naţional „George Enescu”, Societatea Muzicală Franceză „George Enescu” și Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură organizează cea de-a IV-a ediție a Cursurilor de măiestrie de artă vocală în perioada 4-13 iulie 2019 la Secția muzeului de la Tescani.

Botoșani: Biblioteca Județeană ”Mihai Eminescu” Botoșani demarează înscrierile pentru Corpul de voluntari care vor susține cursuri în cadrul ediției 2019 a BiblioVacanței.

Biblioteca Județeană ”Mihai Eminescu” Botoșani Calea Națională 62,, Botoșani, Botoșani, Romania

Fii voluntar în cadrul proiectului BiblioVacanța 2019: Vezi când încep înscrierile! Biblioteca Județeană ”Mihai Eminescu” Botoșani demarează înscrierile pentru Corpul de voluntari care vor susține cursuri în cadrul ediției 2019 a BiblioVacanței. Ajuns la ediția cu numărul 9, acest proiect a intrat deja în tradiția bibliotecii, cunoscând un succes deosebit la precedentele ediții. Prin multitudinea si varietatea de cursuri pe care le-a oferit, BiblioVacanța a reușit sa satisfacă nevoia de cultura si petrecere a timpului liber a tuturor participanților. De asemenea, deși este adresat cu prioritate copiilor, proiectul va cuprinde, ca în fiecare an, serii de cursuri destinate adulților și seniorilor. Într-o primă fază, biblioteca îi invită pe toți doritorii să se înscrie în CORPUL de VOLUNTARI al proiectului. Voluntarii vor propune și vor susține cursuri în cadrul BiblioVacanției 2019. Înscrierile pentru Corpul de voluntari și propunerile pentru cursuri se vor realiza în perioada 04 iunie – 21 iunie, la Sediul Central al Bibliotecii Județene, Secția Centrul de Informare Comunitară (Calea Națională 64), pe site-ul instituției, www.bibliotecabotosani.ro, precum si la adresa de e-mail biblioteca@bibliotecabotosani.ro. Înscrierile pentru participarea efectivă la BiblioVacanța 2019 se vor realiza doar după definitivarea listei de cursuri propuse. Pentru alte informații legate de BiblioVacanța, va invitam sa consultați site-ul www.bibliotecabotosani.ro si afișele pe care le găsiți la secțiile din oraș ale bibliotecii.   Va adresam invitația de a petrece împreună o vacanță de vara minunata la bibliotecă, în cadrul unei noi ediții a proiectului BiblioVacanța!  

București: Școală de Vară de la Antipa

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” - București șos. General Kiseleff Pavel nr. 1, București, București, Romania

Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” îi invită pe copiii cu vârste cuprinse între 9 și 14 ani într-o fascinantă incursiune în lumea cunoașterii științifice! Timp de 8 săptămâni, între 24 iunie și 6 septembrie 2019, tinerii naturaliști care vor urma cursurile Școlii de Vară de la Antipa vor fi implicați în activităţi de cunoaştere şi de ocrotire a naturii, prin întâlniri directe cu cercetătorii care lucrează în muzeu. În această perioadă, vom organiza 8 module speciale care vor avea loc de luni până vineri, între orele 10:15 și 12:15, atât în Sălile Atelier cât și în grădina muzeului și parcurile din București. Primul modul al Școlii de Vară va începe luni, 24 iunie, cu o poveste despre „Familia mea și alte animale”, o istorie născută din paginile cărții cu același nume apărută la Editura Art și semnată de Gerard Durrell - renumit zoolog și cercetător în domeniul conservării speciilor de animale aflate în pericol. Cercetătorii muzeului, Dr. Oana Paula Popa și Dr. Elena Iorgu vă invită la o călătorie de inițiere în tainele faunei și florei insulei Corfu, insula de smarald, o comoară a Greciei, un spațiu de poveste cu grădini luxuriante, colorate feeric, care ascund o multitudine de vietăți interesante și țărmuri însorite, pline de viață. Alături de Micuțul Gerry și Roger, cățelul său, care le vor fi prieteni și povestitori, copiii sunt invitați să descopere împreună magia acestei insule! Între 1 și 5 iulie, la „Ora păsărilor”, pasionații de ornitologie vor afla de la Dr. Angela Petrescu „de ce cântă păsările şi ne încântă, când vin şi unde pleacă ele, unde își fac cuibul, câţi pui au, sau ce mănâncă”. În timpul incursiunilor în grădina Muzeului, precum și în parcurile vecine din București, copiii vor învăţa să privească păsările, să le descopere viaţa şi numele, să le asculte cântecul şi să le studieze îndeaproape. O parte din tainele ascunse ale naturii vor fi dezvăluite în săptămâna 8 – 12 iulie celor care vor dori să privească „Natura la microscop”, sub coordonarea specialiștilor muzeului, Dr. Ana-Maria Krapal, Dr. Rozalia Motoc, Drd. Alexandra-Florina Popa, Drd. Andreea-Maria Brezeanu și Dr. Andrei Ștefan. Folosind instrumente științifice din propriul laborator, coordonatorii acestui curs le vor dezvălui copiilor aspecte inedite din misterioasa lume a vietăților microscopice și a structurilor mărunte din natură. În următorul modul al Școlii de Vară, tinerii cursanți vor face cunoștință cu specii ocrotite din fauna României, cum ar fi croitorul de fag sau fluturele de foc, aspretele, pelicanul comun, râsul sau țestoasa de baltă. De asemenea, copiii vor afla de la cercetătorii muzeului de ce unele specii de animale ajung să aibă nevoie de ocrotire, și vor afla ce putem face fiecare dintre noi pentru a le oferi această protecție. Modulul „Animale ocrotite” se va desfășura în perioada 15 – 19 iulie în Sala Atelier de la etajul Muzeului și va fi coordonat de către Dr. Alexandru Iftime. Între 22 și 26 iulie vă invităm să explorați împreună cu Dr. Costică Adam, Dr. Cristina Constantinescu și Angel Irimia, lumea ascunsă a paraziților! În modulul „Viața de parazit – traiul pe cârca altuia!” vom afla cât de diverse și ingenioase sunt modurile de adaptare la viața de parazit. Vom afla cât de mare este diversitatea speciilor de paraziți, cum arată dacă îi privim la microscop, cum unii reușesc să treacă neobservați de animalele pe care le parazitează și dacă într-adevăr paraziții își merită prostul renume pe care îl au, sau dacă au o importanță mai mare decât am crede noi. Știați că distrugerea habitatelor, poluarea chimică sau intensificarea agriculturii mecanizate pot duce la declinul populației de insecte? Vom mai putea, oare, numi peste câteva zeci de ani Terra- „planeta insectelor”? Puteți afla răspunsul la aceste întrebări participând în perioada 29 iulie – 2 august la modulul „Planeta insectelor”, coordonat de specialistul muzeului, Andreea Cătălina Drăghici. Între 26 și 30 august vă invităm la o întâlnire specială cu „Uriașii mărilor și oceanelor”! Deși balenele, delfinii și rechinii sunt printre cele mai studiate organisme acvatice, secretul comportamentului lor este încă învăluit în mister. Ce reprezintă „cântecul balenelor” sau „de ce migrează rechinii” sunt doar câteva dintre enigmele la care vom încerca să găsim răspuns împreună cu specialistul muzeului, Drd. Mara Nilca. În cadrul acestui modul vom învăța despre speciile reprezentative de balene, delfini și rechini din lume, iar coordonatorul cursului ne va arăta cum să diferențiem mamiferele marine de pești, prin elemente cheie de recunoaștere. În săptămâna 2 - 6 septembrie, pasionații de paleontologie și științele naturii se vor întâlni cu dinozaurii și alte animale preistorice, în cadrul ultimului modul al Școlii de Vară de la Antipa, coordonat de Dr. Tiberiu Sahlean. Copiii vor avea prilejul să descopere ce s-a întâmplat cu toate aceste animale, de la micuții trilobiți și până la uriașii dinozauri care, pe parcursul a circa 185 milioane de ani, au stăpânit uscatul, precum și unde sau de ce au dispărut? Înscrierea participanților se poate face prin formularul de rezervare: https://antipa.ro/rezervari. Programările se vor face în ordinea înscrierii, în limita a 15 locuri/modul, iar costul de participare/ modul este de 180 lei/copil sau 320 lei/2 frați, respectiv 320 lei/ 2 module/participant. Sponsor: MOL România Parteneri: DaVinci Learning, Editura Art Parteneri media: Radio Romania Cultural, Centruldepresa.ro, HotNews.ro, National Geographic Romania, agendacopiilor.wordpress.com. Detalii: www.antipa.ro și pe pagina de Facebook a Muzeului Antipa: www.facebook.com/muzeulantipa.

București: curs: Ora de hore. De ce horește omul? Cu Grigore Leșe. La MARe/Muzeul de Artă Recentă

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București, Romania

Ora de hore. De ce horește omul? Profesor: Grigore Leșe 28 februarie, de la 17.00 la 18.00 Auditorium, MARe, Primăverii 15, București. Rezervări: MARe/mail gift.shop@mare.ro Preț bilet: 100 RON de persoană pe curs. În limita celor 40 de locuri. La 3 sesiuni cumpărate se primește un discount de 10%. *** Sunetul este indisociabil de arta recentă, de viața actuală. Experimentul vizual se împletește cu cel audio în artă încă din anii 60 și de aceea aproape toate muzeele de artă contemporană ale lumii sună, la modul propriu, într-un anume fel. MARe are și el un profil sonor. Unul cu mai multe fețe sau fațete. Colecția permanentă sună într-un fel, prin lucrările de artă video și audio pe care le expunem la etajul 1, dar și prin lucrările experimentale din expozițiile temporare. În Auditorium, încă de la inaugurare, MARe a demarat un program complex și variat de experimente audio, de la instalații audio-video la performance sonor, jazz, muzică electronică, teatru radiofonic. muzică clasică, de cameră, muzică de film, înregistrări din natură. O paletă sonoră extrem de largă, potrivită diversității stilistice definitorii pentru MARe. Această paletă este întregită, din februarie 2020, cu seria de cursuri lunare de muzicologie teoretică și practică, susținute de Grigore Leșe, prin care participanții vor avea acces nu doar la resorturile cele mai profunde ale cîntului arhaic, autentic, ci și la întreaga constelație antropologică pe care o dezvăluie acesta. Iar fiecare curs va fi țesut în jurul unor exemplificări concrete, prin care vocea inegalabilă a lui Grigore Leșe va transforma instruirea în delectare. *** ”În orașe oamenii umblă mult. Adeseori când traficul e bară la bară și totul pare zadarnic, iau fluierul din geantă. Cunosc semafoarele din drumurile mele de zi cu zi, știu când am timp de o horă și când de un joc, zic din fluier până când se amestecă verdele cu roșul, până când claxonul din spatele meu spintecă aerul, până când li se amestecă glasurile precum stările mele. Mă izolez în cântec și-așa reușesc să mă regăsesc. Întâlnirile de la MARe vor fi ca o călătorie în timp, într-o lume mai bună, mai frumoasă, mai adevărată. Vă vor da posibilitatea să vă aflați cântecul.” (Grigore Leșe) PRIMA SESIUNE, 28 FEBRUARIE, ORA 17:00 De ce horește omul De osteneala bătrânilor, să se stâmpere - „horile-s de stâmpărare / la om cu supărare”. „Am noroc că știu cânta / că-mi astâmpăr inima”. Horea e unică - prin hore omul își află locul în lume, e cel mai reprezentativ cântec la români. Am întrebat oamenii de ce horesc și au răspuns: de jale, de năcaz, de dor, de dragoste. Brandul României în cântec este suferința.

#stamacasa: Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei a lansat lecții audio despre piesele din colecții

Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei - Cluj-Napoca Constantin Daicoviciu, nr. 2, Cluj-Napoca, Cluj, Romania

Pentru cei cărora le e dor de atmosfera de la muzeu, am creat o pagină separată, ”Muzeul de acasă”, unde puteți urmări diverse emisiuni radio și stories despre piesele din colecțiile MNIT, direct de la specialiștii noștri. Ultima emisiune se referă chiar la ”Tăblițele de la Tărtăria”, care sunt printre cele mai controversate obiecte din colecția Muzeului Național de Istorie a Transilvaniei. În jurul lor s-au construit numeroase istorii, mai mult sau mai puțin credibile. Colegii noștri, Dr. Monica Bodea și Dr. Mihai Rotea, vorbesc cu Ovidiu Moldovan despre contextul lor de descoperire, despre teoriile privitoare la datarea lor, dar și despre semnificația pe care acestea ar putea să o poarte. https://www.mnit.ro/muzeul-de-acasa/ Comoara lui Decebal, unde a fost ascunsă și ce valoare avea, așa cum reiese din textele antice Despre prima monedă – hemihecta – și despre schimbările majore pe care le-a adus apariția acestui instrument comercial. Despre viața de apoi și despre mumificare. Depozit de bronzuri de la Uioara . Aproximativ 6000 de piese (unelte, arme, podoabe), care însumate depășesc în greutate o tonă. Și multe alte stories publciate la 2-3 zile

Expoziția „Povești Colorate din Muzeul Golești” 27 ianuarie – 26 februarie 2021

Muzeul Viticulturii și Pomiculturii - Golești Str. Banu Radu Golescu, Golești, Ștefănești, Argeș, Romania

De pe tărâmul fermecat al Muzeului Golești au plecat poveștile colorate create de copiii de la Tabăra de Pictură coodornată de profesorul artist Elena Stoica, spre Muzeul Municipal de la Curtea de Argeș. S-au așezat frumos în Sala Basarabilor pentru a le povesti celor care vin să le vadă cum era lumea de odinioară, cum erau satul românesc și podoabele lui. Vernisajul expoziției "Povești Colorate din Muzeul Golești" are loc pe data de 27 ianuarie la ora 13.

Triumf Amiria și Muzeul Național al Literaturii Române (MNLR) îi invită pe traducătorii profesioniști și amatori la un atelier de traducere queer cu profesoara universitară Ruxandra Vișan și traducătoarea Laura Sandu

Muzeul Național al Literaturii Române (MNLR) - București Calea Griviței nr. 64-66, București, București, Romania

Triumf Amiria și Muzeul Național al Literaturii Române (MNLR) îi invită pe traducătorii profesioniști și amatori la un atelier de traducere queer cu profesoara universitară Ruxandra Vișan și traducătoarea Laura Sandu în cadrul secțiunii de literatură a proiectului. Limba este un element fundamental pentru exprimarea identităților queer, iar de multe ori limbajul queer nu-și găsește echivalent în limba română. Timp de 12 săptămâni cursantele/cursanții vor naviga prin etimologie și istoria limbii, alături de Vișan și de Sandu și vor găsi împreună soluții inovative de translatare a conceptelor queer în limba română. Atelierul începe pe 26 iunie și va avea două părți. În primele șase săptămâni, cursurile se vor face împreună cu Ruxandra Vișan, iar în următoarele șase, începând cu 7 august, participantele și participanții vor lucra împreună cu Laura Sandu. Cursurile vor avea loc la unul dintre sediile Muzeului Național al Literaturii Române, din strada Nicolae Crețulescu nr. 8, și vor dura în jur de două ore fiecare. Pentru a se înscrie la acest atelier, doritoarele/doritorii trebuie să trimită pe adresa literatura@triumfamiria.ro un text literar sau jurnalistic, minim 600 de cuvinte, tradus din limba engleză în limba română, publicat fie în volum sau revistă, fie pe o platformă online. Deadline-ul pentru înscrieri este 20 iunie. Ruxandra Vișan este profesor doctor în cadrul Departamentului de Engleză, Facultatea de Limbi și Literaturi Străine a Universității București. Predă, alături de cursuri de istoria limbii engleze și lingvistică, cursuri de teoria și practica traducerii și a coordonat de-a lungul carierei numeroase lucrări ale studenților axate pe traduceri literare. Este, printre altele, coautorul cărții „English Grammar and Practice for Advanced Learners. A Text-Based Approach” (Polirom, 2013). Studiul ideologiilor lingvistice se numără printre interesele sale de cercetare și a abordat teme precum discriminare și limbaj, corectitudine politică și reprezentări în dicționare. „Avem nevoie de traducere queer pentru că orice traducere implică după mine o percepție fluidă și tolerantă a unui context cultural. Traduci și transpui cu adevărat bine atunci când ești îndeajuns de creativ, curios și viu încât să încerci mereu să te vezi altfel și să îl înțelegi pe celălalt”, explică Ruxandra Vișan. Laura Sandu este lucrătoare culturală, scriitoare, traducătoare. A co-inițiat „Literatură și feminism”, o platformă care promovează literatura feministă. În ultimii 15 ani, a tradus și a redactat numeroase cărți de ficțiune și nonficțiune în colaborare cu mai multe edituri. A editat volumele digitale apărute la Editura pentru Literatură Feministă. A organizat și facilitat ateliere (pentru copii, adolescenți și adulți) de educație politică, de analiză a imaginii, de traducere și de scriere creatoare feministă. Este autoarea unei cercetări despre reprezentările artistice ale femeilor în comunism. „E important să creăm cât mai multe medii – ateliere, discuții, dezbateri etc. – în care să căutăm împreună moduri de exprimare care să crească nu doar vizibilitatea și amploarea vocilor queer, ci și sentimentul colectiv al ancorării în aici-acum. Traducerile sunt în special importante în acest sens, pentru că mulți membri ai comunității queer citesc și chiar scriu doar în limba engleză, întorcându-se în română ca într-un spațiu neprimitor, al non-apartenenței. De aceea cred că este esențial să ocupăm spațiul limbii române, să-l queerizăm cât de mult putem, să-i tulburăm categoriile, să chestionăm tot ce au stabilit alții înaintea noastră că e corect sau incorect (gramatical), bine sau rău (moral), frumos sau urât (estetic). Să explorăm neîncetat felurile în care se intersectează aceste dimensiuni normative și să căutăm breșele, inclusiv lingvistice, care ne pot dărui libertatea de a crea și de a fi în lume exact așa cum suntem, în cuvintele noastre”, spune Laura Sandu despre atelier. TRIUMF AMIRIA. Muzeul Culturii Queer este un proiect realizat de Asociația MozaiQ în parteneriat cu Muzeul Național al Literaturii Române, Muzeul Național de Artă Contemporană, Centrul de Teatru Educațional Replika și artista Kjertsi Vetterstad (Norvegia). — Proiectul se desfășoară în perioada martie 2020 – martie 2022. Bugetul total al proiectului este 1.057.556 lei, din care valoarea sprijinului financiar nerambursabil este 951.800 lei. Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014 – 2021 în cadrul Programului RO-CULTURA. Granturile SEE reprezintă contribuția Islandei, Principatului Liechtenstein și Regatului Norvegiei la reducerea disparităților economice și sociale în Spațiul Economic European și la consolidarea relațiilor bilaterale cu cele 15 state beneficiare din estul și sudul Europei și statele baltice. Aceste mecanisme de finanțare sunt stabilite în baza Acordului privind Spațiul Economic European, ce reunește statele membre UE și Islanda, Liechtenstein și Norvegia ca parteneri egali pe piața internă. În total, cele trei state au contribuit cu €3,3 miliarde între 1994 și 2014 și €1,55 miliarde pentru perioada de finanțare 2014-2021. Mai multe detalii sunt disponibile pe: www.eeagrants.org și www.eeagrants.ro Programul RO-CULTURA este implementat de Ministerul Culturii prin Unitatea de Management a Proiectului și are ca obiectiv general consolidarea dezvoltării economice și sociale prin cooperare culturală, antreprenoriat cultural și managementul patrimoniului cultural. Bugetul Programului este de aproximativ 34 milioane de euro. Mai multe detalii sunt disponibile pe www.ro-cultura.ro

Vălenii de Munte: În perioada 15-20 august 2021, la Vălenii de Munte se vor desfășura Cursurile de Vară ale Universității Populare „Nicolae Iorga” ediția a LXVIII – a, care reunește personalități din diverse domenii ale științei și culturii.

Muzeul Memorial "Nicolae Iorga” Vălenii de Munte - Muzeul Județean de Istorie și Arheologie Prahova George Enescu nr. 1, Vãlenii de Munte, Prahova, Romania

În perioada 15-20 august 2021, la Vălenii de Munte se vor desfășura Cursurile de Vară ale Universității Populare „Nicolae Iorga” ediția a LXVIII - a, care reunește personalități din diverse domenii ale științei și culturii.

București: Imagini sonore. Curs dedicat copiilor cu implant cohlear, 9 octombrie 2021, MARe/Muzeul de Artă Recentă.

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București, Romania

Imagini sonore Curs dedicat copiilor cu implant cohlear Nr. sedinte: 1 modul/luna x 5 luni = 20 ședinte Prima ședință: 9 octombrie Frecvență sedinte: săptămânal – sâmbăta Orele 12:00 - 15:00 Copii de 4-7 ani (12:00 - 13:00) Copii de 8-12 ani (13:30 - 15:00) Număr de participanți: 12 (6 per grupă) Participare gratuită Calendar module / Profesori: Modul acustică/experimente sonore – luna octombrie / Elena Ghițoiu Modul terapie prin artă și prin stimularea simțurilor – luna noiembrie / Cătălin Munteanu Modul foto-video – luna decembrie / Dimitrie Gora Modul desen/pictură/colaj – luna ianuarie / Ana Lăzărescu Modul improvizație/dans – luna februarie / Cosmin Manolescu Cursul începe din 9 octombrie. Imagini Sonore este unul dintre cele mai complexe și inedite cursuri, care se adresează unui segment adesea neglijat, acela al copiilor și adolescenților hipoacuzici cu implant cohlear. Acești întâmpină dificultăți de integrare în sistemul de comunicare al societății actuale, în ciuda numeroaselor îmbunătățiri tehnologice curente, ceea ce duce frecvent la un sentiment de nesiguranță, stimă de sine scăzută și multă neîncredere. Cursul Imagini sonore, conceput din cinci module complementare, are ca scop echilibrarea acestor lipse și a sentimentului izolării aferent (acutizat în contextul epidemic actual, căci nu se pot folosi în comunicare de expresia facială a interlocutorilor, de cititul pe buze, din cauza măștii). De asemenea, cursul contribuie la dezvoltarea unui plus de exprimare vizuală, cu multiple beneficii pentru participanți. 1. Cursul comportă un modul acustic adecvat copiilor cu implant cohlear, prin abordarea unor tehnici alternative în practicarea muzicii, cu experimente sonore care sporesc progresiv sensibilitatea auditivă. Modulul introduce practici de orientare în spațiu prin mijloacele de expresie acustică. Opticul si imaginarul acustic creează sinestezii: „narativitatea” inerentă imaginilor vizuale joacă un rol important în formarea unui traseu imaginar acustic și, implicit, o nouă manieră de explorare a mediului înconjurător. 2. Un alt modul al cursului este conceput într-o direcție experimentală, de terapie și dezvoltare afectivă. Efectele pozitive avute în vedere merg de la stimularea creativității la eliminarea furiei, temerilor și anxietății prin forme de artă care să crească încrederea în sine a participanților. Atelierele vizează senzorialitate (textură, miros, vâscozitate, sunet si gust), într-un spațiu securizant, în care fiecare să-și permită exprimarea epurată de constrângeri sau limitări. Culorile, lutul, decupajul si muzica vor fi camarazii de nădejde, iar imaginația și creativitatea vor fi vectorii în călătoria către sine. 3.-4. Prin dezvoltarea aptitudinilor de a desena și picata și de a realiza colaje, dar și prin tehnicile de exprimare foto și video, cursul le conferă copiilor hipoacuzici posibilitatea de a dobândi noi competențe de comunicare, oferindu-le inclusiv posibile competențe profesionale în design, comunicare vizuală etc. Cu ajutorul colajului, participanții vor realiza un jurnal inedit, ca printr-un soi de documentare a propriei vieți interioare în relație cu cea exterioară. Iar prin tehnicile simple de fotografie și video (prin puzzle-uri cu fotografii polaroid, înregistrări video ori prin pictură pe fotografie) participanții vor lucra în echipă și vor avea ocazia să își dezvolte nu doar noi competențe profesionale, ci și o mai mare încredere în a colabora și a se ajuta reciproc. 5. Orientarea prin experimente vizuale și auditive este completată de cel de-al cincelea modul – de improvizație prin dans și mișcare scenică. În cadrul acestui modul este vizată dezvoltarea siguranță de sine și a spontaneității în mișcarea și dinamică corporală a participanților. Cursul Imagini sonore se va finaliza cu un performance realizat de copiii participanți, sub îndrumarea și coordonarea coregrafului Cosmin Manolescu. Performance-ul va fi conceput și pregătit în afara cursului propriu-zis, cu două săptămâni înaintea festivalului Fabrică de Sens din iunie 2023 și va fi prezentat publicului în cadrul festivalului, la MARe. Echipa de traineri a modului educațional-creativ este formată din Elena Ghițoiu, Ana Lăzărescu, Dimitrie Gora, Cătălin Munteanu și Cosmin Manolescu, în parteneriat cu Asociația Ascultă Viață. Imagini Sonore este organizat de MARe/Muzeul de Artă Recentă. Partener: Asociația Ascultă viața Sponsori: Prezentat de: Unicredit Bank Uriage Eau Thermale Puressential Parteneri media: Propagarta Zile și Nopți Program finanțat de AFCN (Administrația Fondului Cultural Național). Programul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul programului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finațării.

Online: Astroclubul București, cu sprijinul Institutului Astronomic al Academiei Române, organizează Cursul de inițiere în Astronomie.

Astroclubul București, cu sprijinul Institutului Astronomic al Academiei Române, organizează Cursul de inițiere în Astronomie. Perioada de desfășurare: 20 octombrie – 26 ianuarie Structura cursului: Nivel 1 – 20, 27 octombrie, 3, 10, 17, 24 noiembrie 1. Introducere în astronomie; 2. Instrumente astronomice; 3. Observații vizuale cu ochiul liber, prin binoclu și telescop; 4. Sesiune de observații astronomice live (remote); 5. Misiuni spațiale; 6. Istoria Institutului Astronomic al Academiei Române. Nivel 2 – 8, 15 decembrie, 5, 12, 19, 26 ianuarie 1. Softuri utile în astronomia de amatori 2. Introducere în astrofotografie – partea a I-a; 3. Introducere în astrofotografie – partea a II-a; 4. Sesiune de observații astronomice live (remote); 5. Introducere în spectroscopie; 6. Proiecte observaționale pentru amatori. Cursul se va desfășura ONLINE, pe platforma Zoom. Module: Nivel 1 și Nivel 2 (pot fi achiziționate separat sau împreună) Nr. total de ședințe: 12 Ședințele au loc miercuri seara, începând cu ora 19:30. Fiecare ședință de curs durează 90 minute Nivel 1 - 20, 27 octombrie, 3, 10, 17, 24 noiembrie Nivel 2 - 8,15 decembrie, 5, 12, 19, 26 ianuarie Preț: Nivel 1 – 150 lei Nivel 2 – 150 lei Achiziționate împreună până la data de 19 octombrie (Nivel 1 + Nivel 2) – 250 lei. Reducerea la achiziționarea împreună a ambelor module este valabilă doar până la data de 19 octombrie inclusiv. Pentru elevi și studenți prețul/modul este de 100 lei, vârsta minimă pentru participare este de 16 ani. Plata se realizează prin transfer bancar în contul Astroclubului: RO24 BTRL 0450 1205 8539 10XX După efectuarea plății, se va trimite un e-mail la adresa: simonanghel@gmail.com (Secretarul General al Astroclubului) în care se va atașa dovada plății. În e-mail se va specifica pentru ce a fost efectuată plata. Ex.: Plată curs de astronomie Nivel 1 (150 lei) sau Plată curs de astronomie Nivel 1 + Nivel 2 (250 lei) Se vor menționa: numele complet, o adresă de e-mail pe care să fie trimisă invitația de Zoom și nr. de telefon.

Ambrozia – un fanzin bazat pe mărturii personale. Un curs de Ștefan Constantinescu

MARe/Muzeul de Artă Recentă Primăverii nr 15, București, București, Romania

Ambrozia – un fanzin bazat pe mărturii personale Un curs de Ștefan Constantinescu Începând de joi, 18 noiembrie 2021. Ultimul curs: 23 iunie 2022. MARe/Muzeul de Artă Recentă, bdul Primăverii 15. Frecvență: săptămânal (doar în zilele de joi) Interval orar și grupe de vârstă particianți: 15:00-16:30 pentru grupa de vârstă 10-13 ani 17:00-18:30 pentru grupa de vârstă 14-18 ani Număr de participanți: minimum 5, maximum 10 per grupă. Înscrierile se vor face pe adresa: ambrozia.curs@gmail.com Preț: 400 RON x 4 ședințe x participant 120 RON x 1 ședință x participant Plata se face prin virament bancar, în contul: RO57RZBR0000060017335595, deschis la Raiffeisen Bank; sau la MARe, la gift-shopul muzeului, în programul de funcționare al muzeului (de miercuri până luni, între orele 11:00-19:00) *** Ambrozia – un fanzin bazat pe mărturii personale – este un curs format din două părți. În prima parte participanții vor face un fanzin ce are ca punct de plecare istoriile personale ale participanților. În a doua parte, pornind de la fiecare fanzin realizat, vor fi scrise mici narațiuni sub formă de scenariu și ulterior vor fi realizate niște video-fanzine de aprox. 5 min. În cadrul cursului, Ștefan Constantinescu va învăță copiii și adolescenții să-și reconsidere propriile experiențe și trăiri și să le mărturisească prin desen, prin imagini și prin cuvinte, oferind astfel o formă unică, inedită și extrem de plastică acelor momente care, altfel, ar fi putut rămâne fără un ”chip”. IMPORTANT: Lucrările făcute la acest curs vor fi expuse în cadrul MARe/Muzeului de Artă Recentă într-o microexpoziție. *** FANZIN = Fan (fanatic) Magazine Fanzin este un cuvânt oarecum uitat. Anacronic și nostalgic, marcat de entuziasm, de creativitate și de inițiativă, fanzinul s-a născut în umbra genului science fiction pentru a migra spre orice alt gen și domeniu s-a dorit. Spre deosebire de revistele publicate de edituri specializate, fanzinul apare în ”laboratoare” private, personale, în cluburi de amatori și pe masa de lucru a unui entuziast. Este o publicație cu tiraj mic, deseori cu o singură ediție, care circulă între fanii unui gen, unui subiect, unei teme, de unde și cuvântul fanzin – fan(atic) + (maga)zin. Lipsit de rigoarea și de exigențele unei publicații autentice, fanzinul câștigă deseori în prospețime și în naturalețe. De asemenea, fanzinul este cu totul liber de criteriile de marketing și de constrângerile editoriale formale. *** Ștefan CONSTANTINESCU (n. 1968) este regizor și artist vizual român, care locuiește la București și la Stockholm. Este cunoscut mai ales pentru cartea autobiografică ”Epoca de Aur pentru copii” (2008) și pentru filmul de scurt metraj ”Troleibuzul 92”, prezentat la Bienala de Artă de la Veneția (2009). ”Epoca de Aur pentru copii”, (trilingvă - română, engleză și suedeză) este o carte-obiect, în care cei mici pot însoți autorul prin copilăria și adolescența acestuia din vremea comunismului, reușind astfel să descopere în mod interactiv un trecut recent, ale cărui efecte se resimt și astăzi în societatea românească (și nu numai). Scurt metrajul ”Troleibuzul 92” ne prezintă situația în care un personaj poartă la telefon un dialog tensionat cu o femeie, ajungând la amenințări grave. Ceilalți călători devin martori involuntari ai unei posibile tragedii, experimentând neputința de a interveni.

Muzeul Național „George Enescu” și Asociația NOESIS – ENESCO, anunță Masterclass de artă vocală, la secția „Dumitru și Alice Rosetti Tescanu – George Enescu” Tescani, în perioada 22-29 august 2022.

Secția „Dumitru și Alice Rosetti Tescanu - George Enescu” Localitatea Tescani, Bacău, Bacău, Romania

Muzeul Național "George Enescu" și Asociația NOESIS - ENESCO, anunță Masterclass de artă vocală, la secția "Dumitru și Alice Rosetti Tescanu - George Enescu" Tescani, în perioada 22-29 august 2022. Cursul va fi susținut de soprana Elena Moșuc, pianista Alina Pavalache și regizoare a Anda Tăbăcaru. Cursul va avea ca finalitate un concert spectacol al participanților, în data de 28 august 2022. Înscrierile se vor face la numerele de telefon de pe afiș, având ca dată limită, 1 august 2022.

Muzeul Geologic Național găzduiește, în perioada 17-22 octombrie 2022, primul curs acreditat de #Gemolog organizat la București!

Muzeul Național Geologic - București Şos. Kiseleff nr. 2, București, București, Romania

În baza acordului de colaborare parafat între Institutul Geologic al României si Centrul Gemologic Român-Romanian Gemological Center, suntem bucuroși să anunțăm faptul că Muzeul Geologic Național găzduiește, în perioada 17-22 octombrie 2022, primul curs acreditat de #Gemolog organizat la București! România are nevoie de specialiști în domeniu! Informații suplimentare se pot obține la telefon 0721/331774 sau pe e-mail la bijuteriinoblesse@yahoo.com

Muzeul de Artă Brașov, Biblioteca Județeană Brașov și Centrul Multicultural al Universității „Transilvania” din Brașov vă invită să participați la un curs practic de Branding și comunicare în industriile creative susținut de Cristina Simion, curator și galerist.

Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov Bd. Eroilor 29, parter Rectorat UTBv, Brașov, Romania

Muzeul de Artă Brașov, Biblioteca Județeană Brașov și Centrul Multicultural al Universității „Transilvania” din Brașov vă invită să participați la un curs practic de Branding și comunicare în industriile creative susținut de Cristina Simion, curator și galerist. Evenimentul este găzduit de Centrul Multicultural al Universității „Transilvania” din Brașov (Rectorat, în Livada Poștei) și va avea loc luni, 10 octombrie 2022, începând cu ora 16.00. Participarea la acest curs este gratuită și înscrierea se face prin completarea formularului: https://docs.google.com/.../1FAIpQLSe66rBPNKh.../viewform... _________________ Cu o experiență îndelungată în comunicare și marketing în media, precum și cu o activitate susținută de promovare a artiștilor, Cristina Simion va aborda următoarele chestiuni în prezentarea sa: - Industrie creativă și profesie liberală - importanța valorii intangibile. De ce contează branding-ul? Imaginea profesională și imaginea personală a creatorului. Reputație, leadership, clivajul imaginii și al încrederii. Succesul profesional și impactul social. - Ce și cui comunicăm? Viziune, elemente relevante, elemente de diferențiere sau unicitate, recunoașterea spontană și cea asistată. De la creatorul-absent la creatorul-comunicator (influencer). Publicul și partenerii creatorului. Comunicarea directă și comunicarea intermediată. Avantaje și dezavantaje. Prezentul disruptiv, șocul viitorului și responsabilitatea socială a creatorului. _________________ După seminarul practic, Muzeul de Artă Brașov oferă participanților doritori un tur ghidat condus de curatoarea Alexandra Ardelean în expoziția „Magdalena Rădulescu. 120 de ani de grație boemă”, găzduită pe simezele Centrului Multicultural, o expoziție a unei artiste talentate și boeme, care a surprins exoticul, mișcarea și dansul în tușe grațioase și puternice. _________________ Despre Cristina Simion: În lumea jurnalismului, Cristina Simion a fost și este un nume reputat, azi fiind mai cunoscută în lumea artei. A condus mult timp grupul de presă Edipresse, o poziție de mare responsabilitate. A început munca în mass media scrisă încă din studenţie, urcând ierarhic, pas cu pas, de la postul de corector, la jurnalist de teren, editor de ştiri, redactor-șef, director de marketing până la postul de director general. A construit o carieră solidă, în care a învăţat, a experimentat, a lansat proiecte, a lucrat în publicitate, distribuţie şi marketing, a fost director editorial. În urmă cu aproape zece ani, a făcut o alegere, renunţând la cariera din România şi stabilindu-se în Germania. Aici s-a gândit ce i-ar plăcea să facă şi a decis să-şi împlinească visul de a avea o galerie de artă şi de a promova artişti. A făcut cursuri de curatoriat, a organizat expoziţii în galeria proprie, Tiny Griffon, din Nürnberg, şi în afara ei, scrie cărţi şi albume de artă, cataloghează colecţii private de artă, coordonează parteneriate transfrontaliere între Germania şi România în domeniul artistic. A fost co-curator la cele două ediţii ale Bienalei Internaţionale de Arte Vizuale (Bienala Albastră) din Braşov. În ultimul deceniu, a colecţionat cu pasiune şi interes lucrările unui artist de origine română, Jacques Hérold, afirmat ca unul dintre cei mai importanţi suprarealişti târzii în Franţa. În 2021-2022, a itinerat expoziţia colecției de gravură şi ediţii bibliofile Jacques Hérold, la Braşov (Biblioteca Judeţeană Braşov), Bucureşti (Muzeul Național al Literaturii Române), Timişoara (Muzeul Național de Artă) şi Cluj-Napoca (Muzeul Naţional de Artă), curatoriind, la Brașov, şi expoziţiile altor artişti români: Roland Pangrati și Gabriela Bodin. Cu un doctorat în managementul industriilor nestandardizate, cursuri de curatoriat internațional și de managementul colecțiilor de artă la NODE Curatorial Center Berlin și un curs de Arts and Finance la Sothebys Institute of Art New York, îmbinând experienţa de jurnalist, de marketer, de galerist şi curator, Cristina Simion susține seminarii de branding şi comunicare pentru mediul artistic.